淺談繪畫藝術中的布白之道

樊海鵬

摘 要：朱耷，明末清初著名畫家，尤善花鳥。他將時代變化和內心情感淋漓盡致的表現在作品中，形成了中國寫意花鳥畫的新風格，對后世寫意花鳥畫的發展產生了深遠的影響。特殊的時代背景和非同尋常的人生經歷造就了八大山人矛盾的心理，成就了他獨特的繪畫語言。中國繪畫的虛實觀源自中國傳統哲學“有無”、“虛實”等對立統一的理念。本文從形式語言中的布白出發，來論述朱耷繪畫作品中的虛實之美。

關鍵詞：朱耷；布白；虛實

一、無形之象

大面積的布白其實也是對物象描繪的另一種方式，在朱耷的花鳥畫卷中經常出現這樣的場景：有岸卻無水，畫鳥不畫天，畫魚沒有水。朱耷許多極簡的繪畫帶給人一種空靈虛靜的美感，這種空靈正是依靠極簡的畫面處理表達出來的。其花鳥畫構圖常呈“一”字形，并于背景留下大片空白。繪畫作品中一尾小魚，一只孤鳥，一塊奇石構成了一幅又一幅意境深遠的畫面。除了主體物象外不著半點筆墨，大面積留白的給以人無限的遐想。無筆墨處意境自成，“今人用心在有筆墨處，古人用心在無筆墨處。倘能于筆墨不到處觀古人用心，庶幾擬議神明，進乎技也。”1

留白在中國繪畫中的意義是不容小覷的，朱耷的每一幅花鳥畫作品均展現了布白在畫面中的作用。《雙魚圖軸》的整體構圖極為簡練。整幅高 122厘米的立軸作品只是在畫面中間偏下的位置繪上兩尾小魚，他們相對而游，上下相互錯開。空無一物的背景就好似寬闊的水面，作為主體的魚宛如在水中游走，怡然自得，表現出了一種生生不息的氣，這種“白”模糊了畫面中的時空觀念。

朱耷的花鳥畫整體呈現出虛靜的美感，那大面積的布白并不是空無一物的，而是自然。宗白華在《美學散步》中對于布白闡述道：“中國畫很重視空白。如馬遠就因常常只畫一個角落而得名‘馬一角，剩下的空白并不填實，是海，是天空，卻不感空。空白處更有意味。這些都說明，以虛代實，以實代虛，虛中有實，實中有虛，虛實結合，這是中國美學思想中的一個重要問題。”2許多自然物象是通過虛實變化來展現的，并展現出虛實相生的美感。小到花鳥的虛實，大到宇宙中的天、地、湖、海等遼闊美景，都需要通過布白來傳達，畫面也因布白的處理而盡顯活力。

二、以實寫虛

布白是一種與實像緊密結合的產物，有一種不可言傳之美。潘天壽曾語：“實，畫材也，須實而不悶，方見空靈。虛，空白也，須虛中有物，才不空洞。即是實者虛也，虛者實之之謂也”又言“畫事能知以實求虛，以虛求實”。中國花鳥畫的構圖形式、視覺心理以及審美思想是緊密聯系在一起的。畫中顯現出來的就是圖為實，底為虛；繁為實，簡為虛；密為實，疏為虛。布白并不是自發的空虛，而是通過一定的條件展現出來的。也就是說，布白的效果也需要一定的客觀條件來營造，而這種藝術境界的營造則需要通過虛實的效果來表現。如同朱耷的《蓮房小鳥圖》中，獨畫一枝蓮懸空于畫面的中央，一只小鳥拍打著翅膀張大嘴，好像在與其他小鳥交流，又好像是向遠方呼喊。這看似不完整的蓮莖，又配畫上一只想停留或者想飛起的小鳥有著一種體味不盡的意境，那消失的部分就好像是實的延續，讓物象在整體的虛實變化中產生出有意味的情境。

三、以虛顯實

以虛顯實就是為了突出主體物，關鍵物象一定要集中精力去描繪，注意力以外的就可以“視而不見”，這是人們觀察事物的基本習慣，這種習慣也被運用于中國畫創作中來。畫中的主體物力求明確清晰，其他的就可以盡量減略或者放棄。朱耷的《雙魚圖軸》也正是用背景的布白突出了兩尾小魚的真實感，將兩條魚刻畫的十分生動。左邊的一條眼珠向上，好似有些無助而又懼怕。另一條則是白眼看向左邊的魚，張著露出牙齒的嘴，威脅中帶著幾分嘲笑。正是背景的虛渺，襯托出兩條魚的栩栩如生。《游魚圖軸》中，一條用線勾勒的魚在畫面中，底是大片的留白。這一尾小魚和后面莫大的虛的空間形成強烈的虛實對比，魚的眼睛用中鋒描繪，并在上方用重墨點上眼珠，眼神看向上方，好像充滿了迷茫。魚背用虛實變化的細線勾勒，在魚鰭和魚尾用重墨渲染，這一虛一實的處理使得整條魚躍然紙上，充滿生機。

四、負形之美

中國畫構圖的空間感不僅憑借大面積的布白，還有物象之間的顧盼關系所產生的一塊塊小的留白。大面積的布白和物象之間的小空白形成一種強烈的起伏變化。這些大小不一、形態各異的空白為畫面提供了另一種形式的美感——負形之美。

“所謂負形，是指物象實體的背景或‘空當的形態”3。負形豐富了畫面的形式，活躍了畫面的氛圍，不同負形還帶給畫面不同的美感。《雙禽圖》中畫面處理的負形關系就十分微妙。枯樹采用“S”形勾畫，從樹枝、樹干到樹根產生了節奏強烈的疏密變化，從畫面最低端的石頭開始將畫面的起承轉合一氣呵成，貫通于紙面。這些變化將畫面分割成不同的幾個空白，這些空白造型各異，不同的空白形成不同虛形，這些虛形使畫面更為豐富，形成了空間面積的層次變化。

4整幅作品也就是靠著思想感情的注入才變得充滿生機。畫中之白反應的即是畫中之畫，也是畫外之畫。正如佛家所言：“色即是空，空即是色。”不管是畫內還是畫外，是淡若止水的審美理想還是虛空明鏡的禪境追求，都是由內心所想所觸發的，是通過畫家的繪畫生命情感進行傳遞的。繪畫作品已然成為一種心理的映像，實不礙空，空不誤實，我們從畫面的實相中可以看到禪境所追求的彼岸空幻的美。

朱耷畫面留出大量的空白使得整幅畫面產生出空靈的意境美。“萬象皆從空虛中來，向空虛中去。所以紙上的布白是中國畫真正的畫底。”5道家對于虛幻境界的把握一直是空靈意境的主要思想來源，這種虛幻的境界被主體意識所捕捉，必然導致了一種“虛”、“幻”、“空”、“無”的境界。這種境界讓自然和主體的精神世界相互融合，就如同莊周夢蝶一般，“昔者莊周夢為胡蝶，栩栩然胡蝶也。自喻適志與！不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為胡蝶與？胡蝶之夢為周與？周與胡蝶，則必有分矣。此之謂物化。”到底是蝶夢莊周還是莊周夢蝶，這種虛幻意境將物我融為一體。因此，道家認為，人和自然應是相互通聯的。朱耷的藝術是空前的，是劃時代的，朱耷將“空白”抽象提純出來，與筆墨一樣成為獨立的審美客體，在中國傳統哲學的基礎上將“布白”推向審美的更高境界，也為文人畫的發展提供了更廣闊的延展空間。朱耷的“布白”是淵無的，祌秘的，亦是空白的，我們的探索只是不可知的猜測，正是這種不可知的猜測引導了我們，這種引導將生生不息。

參考文獻

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[2]宗白華.美學散步[M].上海：上海人民美術出版社，2009：29

[3]鄔烈炎.視覺體驗[M].南京：江蘇美術出版社，2008：62

[4]姜澄清.中國繪畫精神體系[M].蘭州：甘肅人民出版社：2008：117

[5]宗白華.宗白華全集（第二卷）[M].合肥：安徽教育出版社，1994：45

（作者單位：曹縣文化館）