何湘林
摘要:新媒體時代,傳統媒體必須以創新為根本,緊跟時代發展,從觀眾角度出發改革節目形式,豐富節目類型。尤其是廣播電視晚會導演更應大膽創新,積極創新改進晚會。文章就此展開了討論,先是結合實際分析了當前廣播電視晚會的現狀,然后詳細闡述了如何實現廣播電視晚會導演的創新、改進。關鍵詞:新媒體;廣播電視;晚會導演;創新改進
在新媒體時代背景下,互聯網、智能客戶端對電視媒體的影響非常大。若要擴大廣播電視晚會的影響力,導演就應具備創新意識,迎合觀眾需求,改進廣播電視晚會,從而提高廣播電視晚會的收視率。
一、當前廣播電視晚會的現狀
廣播電視晚會本質上是一種聯歡活動,觀眾基礎比較穩定。但在新媒體時代,觀眾的需求發生了改變。從實際來看,廣播電視晚會的現狀仍不夠樂觀。首先,廣播電視晚會節目質量有所下降。廣播電視晚會出現于20世紀八十年代,伴隨著我國經濟的迅速發展,觀眾精神文明生活的豐富,廣播電視晚會的節目形式、內容也在不斷創新、發展。但是近年來,廣播電視晚會的節目質量仍有所下降,越來越多的人開始質疑、批評電視晚會。這與導演的編排能力不無關系。其次,觀眾滿意度低。新媒體對廣播電視晚會的沖擊非常大,其競爭能力也在不斷下降,尤其是觀眾的滿意度非常低。觀眾對節目的內容、形式非常不滿意,其中有些觀眾認為廣播電視晚會空有其表,文化內涵不足。雖然舞臺效果越來越好、舞臺服裝越來越華麗,但是其影響力卻越來越小。最后,藝術形式落后。雖然我國廣播電視晚會一直以來是以全面發展為目標,但是其中的小品、舞蹈等節目形式比較固定。隨著老一輩表演藝術家退出舞臺,這些節目也逐漸失去了吸引力。導演必須認識到這一點,實現節目藝術形式的創新。
二、媒體下廣播電視晚會導演創新改進
1.實現廣播電視晚會節目的推陳出新
廣播電視晚會導演不僅僅要創新單個節目,更要重視整個晚會節目的創新,實現整個廣播電視晚會的改革,改變觀眾對廣播電視晚會的認知。
首先,在進行節目創新前,需結合觀眾需求準確定位晚會。尤其是在觀眾審美情趣不斷提升的背景下,更應加快節目編排、節目內容的創新。如從觀眾角度需求出發,實現節目的藝術性、生活性的融合。這就意味著導演應具備較高的文化素養,選擇更有吸引力的晚會節目。另外,若要實現節目編排的創新,則應擺脫傳統節目模式的限制。如將傳統與現代結合。其次,應創新節目內容。傳統晚會節目存在偏重教育的問題,使得觀眾產生厭煩情緒。作為導演,在篩選節目內容時應嚴加審查。如適當增加節目趣味性,選擇一些能夠反映時事熱點、生活趣事的節目。考慮到各階層觀眾的需求,導演還可針對不同年齡段的興趣、愛好,篩選節目。比如2005年的《千手觀音》,不僅融合了我國傳統文化,更體現出了舞蹈美、手語美。經播出后,該節目也取得了成功。顯然,導演應嚴把節目關,選擇更符合觀眾需求的節目。最后,還應科學編排節目。在這一過程中,導演需親自把關,對每個節目進行檢查,確保節目流程。為了避免觀眾產生疲憊感,導演應盡量將同一類型的節目安排在不同的時間段內。同時,導演還可控制小品相聲、歌舞等節目的數量,多引進一些新形式的節目。此外,導演應重點把控晚會節奏,營造出濃厚的晚會氛圍。如2017年央視春晚以大美中國夢·金雞報春來為主題,推出了四個篇章。這一編排形式非常新穎,既能抓住觀眾眼球,也能滿足觀眾心里需求,提升晚會的氣氛。總之,導演應從大局出發,加大晚會節目的創新力度。
2.從觀眾需求角度出發
目前,隨著觀眾精神文化生活的豐富,觀眾對晚會的要求也越來越高。導演應清楚地認識到這一點,加大晚會節目創新,使其朝著多元化方向發展。同時,還應豐富晚會節目內涵。只有這樣才能緊跟時代發展,滿足觀眾審美需求,從而真正實現電視晚會的創新。
首先,導演應正視觀眾質疑,認真考慮晚會節目創新。如對于今年的衛視跨年晚會,網友指出這一屆晚會存在“創新和原創力匱乏”“舊瓶裝老酒”“拼陣容不拼作品”等問題。對于這些問題,導演應在前期準備、節目篩選、節目編排等環節中提前采用預防措施。例如近年來,電視晚會開始采用3D投影來代替舞蹈演員進行舞蹈。這樣既能避免舞蹈節目受到觀眾的詬病,也能給觀眾帶來全新的視覺感受。其次,在新媒時代,導演還可利用大數據精準分析觀眾的需求、愛好。比如利用大數據調查觀眾喜愛的演員、喜愛的節目、流行元素等,明確晚會節目創新方向。畢竟電視晚會是面向觀眾的。只有了解觀眾需求,才能實現電視晚會的創新。例如2017年的湖南臺雙十一晚會,馮小剛、趙薇等演員的出現就是通過網民選票決定的。最后,在晚會鏡頭剪輯、表現形式等方面,導演也應從觀眾需求出發。比如考慮觀眾的興奮點、專注時間、視覺審美,合理剪輯電視晚會節目鏡頭,借助鏡頭的推、拉、移、升、降及燈光強弱,展現出舞臺的美,從而給人以美的享受。并且,在表現形式方面,導演可積極融入現代化科學技術,打造出更夢幻、更絢麗、更逼真的舞臺。比如借助《國家寶藏》的舞蹈呈現形式,改變電視晚會的節目形式。同時,導演還可借助微信、支付寶等拉近與觀眾的距離,實現觀眾與電視晚會的實時互動,從而滿足觀眾的參與需求,真正提高電視晚會的收視率。總之,導演應切實考慮觀眾的需求,實現電視晚會的創新。
3.創新節目藝術形式
新媒體時代,觀眾會接觸到更多的藝術知識。并且通過互聯網觀眾也能觀看到更多新穎、有趣的節目。導演應考慮到這一點,進一步創新晚會節目的藝術形式。
從整體上來看,電視晚會節目可吸收更多的藝術精華,將中華傳統藝術用新穎的形式表現出來。如將音樂、燈光、舞蹈、戲曲等融合在一起,借助其它形式表演出來。但在創新電視晚會節目藝術形式,還需注意以下幾點:電視晚會本身就具有很強的藝術優勢。導演應將其藝術優勢與視聽藝術結合在一起,提升電視藝術的逼真化、直觀化;電視晚會可兼容其它藝術,但導演應結合廣播電視晚會實際,合理把控電視藝術與其它藝術的雜糅度;廣播電視晚會的藝術手法包括對比反襯、交流互動等,導演可靈活選擇;藝術形式多種多樣,導演應積極突破傳統思維模式,積極利用更多的藝術形式,增強廣播電視晚會的視覺效果和藝術內涵。如2017年的春節晚會,圍繞著“大美中國夢·金雞報春來”這一主題,展現出了武術、相聲、柔術競技等節目藝術形式。而這些藝術形式正能反映晚會主題。又如《2013南方·華人慈善盛典》,整個晚會被設計成“夢的篇章”形式,在第二部分中,更是借助童聲散文、沙畫形式,展示出了追夢故事。不僅如此,該晚會還利用了舞蹈、書法、詩詞等藝術形式,進一步提升了晚會的格局。由此可見,在新媒體時代,導演應不拘一格,積極創新節目藝術形式,從而提高廣播電視晚會的藝術表現力,吸引更多的觀眾。
綜上所述,新媒體對廣播電視晚會來說是一種新的機遇和挑戰。導演應順應時代潮流,結合觀眾需求,大膽創新廣播電視晚會的節目創新、藝術表現形式創新。只有這樣才能提升廣播電視晚會的質量,保證廣播電視收視率。