黃賓虹藝術成就的三個重要階段

王晨

（鄭州科技學院，河南鄭州450007）

黃賓虹藝術成就的三個重要階段

王晨

（鄭州科技學院，河南鄭州450007）

黃賓虹推崇中國傳統文化藝術，遭到當時改革派畫家的反對，但他提倡的是深入傳統后的改革創新，和一味的守舊從根本上是不同的。帶著這樣的認識，黃賓虹將中國傳統山水畫的技法特點重新歸納整理，使之面貌一新，創造出了渾厚華滋的獨特藝術特點。黃賓虹的藝術成就在這期間有三個重要階段，下面我們來分析這三個階段。

黃賓虹；師古人；師造化；師我心

一、耕讀古法——師古人

黃賓虹的中國山水畫研究道路是一條深入傳統、師法造化的崎嶇小路。黃賓虹年少時就曾經臨摹過古代名家大師的山水作品，所以他對傳統山水畫的認識從一開始就比其他學山水畫的人起點要高。黃賓虹早期的山水畫，用筆十分拘謹，筆墨也很單薄，多半是模仿別人的作品，可以看得出那個時候黃賓虹對傳統山水畫的認識和把握還不夠深入。

黃賓虹認為必須把山水畫的優秀傳統認真消化，同時不墨守陳規，吐故納新。他在分析自己怎樣臨摹古畫名跡的時候這樣總結，一開始學習山水畫的時候，是從臨摹元畫開始的，主要學習這個時期畫家的用筆用墨，他認為元畫的筆墨是十分具有變化的；之后再臨摹明畫，主要學習這個時期對山石結構的平穩把握；然后再臨摹唐畫宋畫，主要學習這兩個時期的具有變化的森嚴法備。

在黃賓虹漫長的藝術生涯中，對臨摹這一學習方法從來沒有間斷過，我們今天看他的重多畫稿，對董源、巨然、范寬、黃公望、倪瓚等人都曾有過臨摹學習。黃賓虹的一生幾乎都沒有間斷過對古畫名跡的臨摹，他認為臨摹古畫不應該為了臨摹而去臨摹，最終的目的是為了寫生和創作，而且他確實把這些臨摹所得和大自然寫生結合起來研究山水畫，他說：“作畫當以大自然為師，若胸有丘壑，運筆便自如暢達矣?！彼凇毒攀s述》中談到：“畫家臨摹古人，其初唯恐不肖，積有年歲，步亦步，趨亦趨，終身行之，有終身不能脫其樊籠者。此非臨摹之過，因臨其貌似，而不能得其神似之過也。”從黃賓虹學習山水傳統技法的事實說明，山水畫的傳承是必然的，然而這種傳承也是有選擇性的傳承，是寫生創作的創新需要。經過對傳統山水技法的學習積淀，在掌握了中國山水畫傳統筆墨規律之后，通過到大自然中去寫生，使胸中丘壑與傳統筆墨結合，真正做到“外師造化，中得心源”。

下面來分析黃賓虹藝術成就的第二個階段——中期壯游神州的外出寫生。

二、壯游神州——師造化

黃賓虹非常重視對景寫生創作，一生幾乎游遍了祖國各處大小河山，共九上黃山，五上九華，還在少年時就在浙江金華等地游覽名勝，在50歲至70歲的這20年里，曾經先后游覽了廬山、歷山，衡山、天目山、太湖、武夷山、雁蕩山、石鐘山、岳麓山、羅浮山、桂林、陽朔，而且在游歷這些大山大川的時候還認識了很多文人志士和畫家，親身實現了董其昌所提出的“讀萬卷書，行萬里路”的豪情壯志。黃賓虹和古代畫家游覽名山大川僅僅是目識心記不一樣，他每到一處名山游覽，總會悉心感受此處的不同，同時畫大量的寫生作品，這些畫稿積累了一輩子，僅只是在北平的時候就給人展示了近萬幅。

黃賓虹晚年的變化以及后來他獨特的筆墨語言都是從川蜀游歷寫生的“師造化”中感悟出來的。這段日子是黃賓虹繪畫藝術的一個關鍵時期。在這期間，他真正的把從傳統繪畫中學習到的筆墨語言和繪畫理論運用到大自然的山水寫生創作中來。

所以，山水畫是表達人對自然的精神寄托，而不是徒有一個空虛的山石外殼。只有畫出自然山川的精神內涵，才能使其更好的傳承下去。要想做到這一點，就必須對“師造化”有更深入的理解?！皫熢旎辈皇菃我患夹g上的完善，實際上它是一個畫家自我人格和修養的歷練，也就是“我師我心”這樣一個狀態，如果做到這一點，那么山水畫中的氣韻精神不用刻意的追求就自然而來了。黃賓虹正是通過傳統繪畫語言的學習以及到大自然中寫生，才最終體悟到了“外師造化，中得心源”的藝術精髓。

三、我用我法——師我心

黃賓虹走的是一條臨摹——寫生——臨摹——寫生的山水畫創作道路。這種看似簡單的重復，實際上是需要下苦功夫的。這就像中國傳統武術里面練內功一樣，如果只是一招一式的花架勢，是不可能臨陣御敵的，必須苦練內功。同樣，山水畫里的臨摹可以說是套路，而到大自然中對景寫生就是練內功。就是這樣一次次的寫生、臨摹、寫生，黃賓虹最終將優秀的傳統筆墨精髓與大自然的真實山水相融合，同時也逐漸完善了他關于山水畫的寫生態度，完美體現了“我師我法——師我心”。

不管是黃賓虹山水畫的筆墨語言符號，還是他的山水畫藝術觀點，都是那個時代具有創新精神的中國山水畫產物。從黃賓虹的山水畫中我們感受到了他對自然山水中的認識，這種認識是經過長期對藝術、對生活的感悟，自然流露到畫面上的。中國山水畫歷經千年還能屹立不衰，創造出了各式各樣種類繁多的筆墨技法和各朝各代的風格面貌，歸其原因就是歷代名家大師都和黃賓虹一樣，通過自然的山水表達了內心的山水意境，而且這種表達方式是隨著社會時代的發展和人類精神的變化而不斷傳承與發展的。所以我們要繼承山水畫的傳統筆墨規律，結合自己的內心感受，創新出有別與古人的新的山水藝術語言樣式。

［1］黃賓虹.黃賓虹美術文集［M］.北京：人民美術出版社，1994.

［2］郎紹君.中國名畫家全集——黃賓虹［M］.石家莊：河北教育出版社，2003.

［3］傅雷.傅雷家書［M］.北京：當代世界出版社，2004.

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