17—18世紀(jì)中外風(fēng)俗畫比較研究

徐振杰　閆琨琨

摘要：17-18世紀(jì)中國(guó)風(fēng)俗畫與日本、荷蘭風(fēng)俗畫之間，在東西方交流碰撞的大背景下，展現(xiàn)了市民氣息和世俗化的發(fā)展，同時(shí)又體現(xiàn)了不同的歷史文化寓意、藝術(shù)傳統(tǒng)。比較研究和對(duì)具體作品的分析，有助于深入認(rèn)識(shí)不同國(guó)家風(fēng)俗畫的文化和藝術(shù)特色。

關(guān)鍵詞：風(fēng)俗畫；比較；浮世繪；荷蘭風(fēng)俗畫

中圖分類號(hào)：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2018）08-0163-01

一、前言

東西方風(fēng)俗畫的發(fā)展與社會(huì)世俗化和寫實(shí)藝術(shù)的發(fā)展，有著密不可分的關(guān)系。17-18世紀(jì)，晚明到清中期的中國(guó)風(fēng)俗題材繪畫、商業(yè)和市民氣息的荷蘭風(fēng)俗畫和江戶時(shí)代日本風(fēng)俗畫，在東西方商業(yè)文化交流、技術(shù)進(jìn)步和市民趣味的大背景下，又各自呈現(xiàn)出不同特點(diǎn)。

中國(guó)風(fēng)俗畫在17-18世紀(jì)的發(fā)展，主要類別有宮廷和民間繪畫（如康雍乾時(shí)期的宮廷風(fēng)俗繪畫和“姑蘇版”年畫）。另外明清之際許多參與風(fēng)俗題材創(chuàng)作的畫家，兼具文人和職業(yè)畫家雙重色彩，如陳洪綬和袁尚統(tǒng)皆繪制鐘馗等民俗題材。通過(guò)中外比較和具體作品分析，可以深入透析東西方這一時(shí)期風(fēng)俗畫在文化和藝術(shù)性方面的異同。

二、與日本浮世繪的比較

浮世繪雖然主要是版畫，但一是因?yàn)楦∈览L的流行和它在日本風(fēng)俗畫中的強(qiáng)烈代表性，二則浮世繪中也有所謂“肉筆”的手繪作品，所以它仍然完全可以與中國(guó)風(fēng)俗畫（包括手繪卷軸畫和風(fēng)俗題材版畫）相比較。中日風(fēng)俗畫的文化精神和美學(xué)趣味，各自都是超越材料和畫種而存在的。這一時(shí)期中日風(fēng)俗畫從表現(xiàn)形式到立意內(nèi)涵，都有較大的區(qū)別。

l.形式比較。這一時(shí)期中國(guó)風(fēng)俗畫和日本浮世繪都比較重視對(duì)線條的應(yīng)用，二者都強(qiáng)調(diào)以線立形，用線條的勾勒來(lái)描述繪畫對(duì)象的形狀特點(diǎn)，但中國(guó)傳統(tǒng)繪畫（即便是版畫）和日本浮世繪中線條所占的比重是不同的。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中，線條只是一部分，是畫面的骨架和支撐，此外還有色彩的渲染填充來(lái)豐富視覺(jué)，有墨色的濃淡調(diào)和來(lái)表現(xiàn)意境。而在日本浮世繪中，線條則是主要的表現(xiàn)形式，整個(gè)更加強(qiáng)調(diào)線條的勾勒，并著重表現(xiàn)線條的美感，不同于中國(guó)畫中線條的多樣化，日本浮世繪中的線條更加單純直白，在內(nèi)容表現(xiàn)上更加直接和現(xiàn)實(shí)，韻味有別于中國(guó)畫所傳遞出的意境。

2.內(nèi)涵比較。與日本浮世繪在內(nèi)涵立意上也不盡相同。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫一向描繪的都是高雅的場(chǎng)景或充滿意境的自然山水，“詩(shī)畫不分家”，韻味無(wú)窮，引人遐思。風(fēng)俗畫也多運(yùn)用寓意、象征等手法，如大量吉祥題材、婦女兒童題材的作品。一些兼具文人和職業(yè)身份畫家所繪風(fēng)俗題材，更賦予了作品豐富的內(nèi)涵。而日本浮世繪則更多地面向社會(huì)大眾，作為版畫的形式出現(xiàn)，因此在創(chuàng)作題材和描繪場(chǎng)景上更加大眾化、世俗化，以迎合不同層次的受眾群體。日本浮世繪多描繪市民階層的生活場(chǎng)景，如描繪歌舞伎表演、人們歌舞升平或?qū)g作樂(lè)的場(chǎng)景，極度世俗化，可以說(shuō)是社會(huì)的真實(shí)反映，在人物描繪方面也以歌女舞女為主要形象，成為浮世繪藝術(shù)中一個(gè)重要分支——美人繪。中國(guó)傳統(tǒng)風(fēng)俗畫對(duì)女性形象的描繪，立意和題材則更為高雅。如許多“姑蘇版”作品中的女性形象。

三、同時(shí)期荷蘭風(fēng)俗畫的比較

中國(guó)繪畫與西方繪畫相比，則是兩種風(fēng)格更加明顯的藝術(shù)形式。如果說(shuō)中國(guó)繪畫與日本浮世繪還是同源而生，那么中國(guó)繪畫和西方繪畫則是在兩片不同的土壤中生長(zhǎng)出的藝術(shù)之花，在各自的花園里綻放著不一樣的奪目光彩。

l.形式比較。大家往往會(huì)從寫實(shí)與寫意的區(qū)別等角度，注意到中西方繪畫在比例、透視、光影和人體解剖等方面的不同。一般而言，這當(dāng)然是正確的，但是本文要提示的是這一時(shí)期中國(guó)和荷蘭風(fēng)俗畫的相似性。我們應(yīng)注意荷蘭風(fēng)俗人物畫、肖像畫，不同于意大利阿爾伯蒂提倡的“歷史”題材，當(dāng)然其在西方美院古典體系中的地位也較低，類似中國(guó)文人美學(xué)評(píng)判體系中的風(fēng)俗人物、界畫之類的地位。

意大利及法國(guó)學(xué)院“歷史畫”中倡導(dǎo)宏偉的空間感和形式感，采用直白、理論化的空間透視，經(jīng)常展現(xiàn)強(qiáng)烈的一點(diǎn)透視的建筑環(huán)境和線條感。而荷蘭風(fēng)俗畫中采用曲徑通幽、物體層層襯托來(lái)體現(xiàn)空間，如彼得·德·霍赫的作品。從揚(yáng)·凡·艾克開始，荷蘭繪畫透視運(yùn)用就與意大利有所不同，其經(jīng)驗(yàn)性、暗示性的空間感與中國(guó)風(fēng)俗畫特別是17-18世紀(jì)風(fēng)俗畫的空間描繪有類似之處。當(dāng)然由于傳教士的中介而使得北歐版畫等藝術(shù)品進(jìn)入中國(guó)也許也發(fā)揮了影響。

2.內(nèi)涵比較。由于注重寫實(shí)的風(fēng)格，在西方繪畫中我們可以看到許多真實(shí)反映當(dāng)時(shí)人們生活的作品。如維米爾的《窗前讀信的少女》，便描繪了一名少女在窗前專注地讀信的場(chǎng)景。畫中展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)一個(gè)普通市民家庭的生活場(chǎng)景，美麗而純潔的少女神情十分沉靜，專注地讀著信中的內(nèi)容。創(chuàng)作者將色彩和光線在這幅作品中運(yùn)用的爐火純青，柔和的光線從窗外照到少女的身上，給人一種沉靜圣潔之感，淡藍(lán)的色調(diào)則更體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)人們生活的單純與質(zhì)樸，讓人享受藝術(shù)的同時(shí)也會(huì)心生向往。

四、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)上述比較，特別是這一時(shí)期中國(guó)風(fēng)俗畫與浮世繪的同中之異，與荷蘭風(fēng)俗畫的異中之同，顯示了不同的文化土壤催生了不同的藝術(shù)形式，不同的社會(huì)氛圍推動(dòng)了不同的發(fā)展方向，它們同時(shí)又在近代人類文明交流和發(fā)展中聯(lián)系起來(lái)。研究這些異同，可以讓我們更好地將美術(shù)與社會(huì)發(fā)展結(jié)合起來(lái)，也能幫助我們?cè)趯W(xué)習(xí)美術(shù)的過(guò)程中更好地理解歷史和社會(huì)文化，并將不同風(fēng)格不同形式的美術(shù)形式在一個(gè)統(tǒng)一的維度上進(jìn)行分析和理解，以形成更加全面和深入的認(rèn)識(shí)。