我國南方主要地方戲曲劇種主奏胡琴探究

張仕城

摘要：戲曲界經常將我們如今漸成標準型制的民樂二胡稱之為“南胡”，足見二胡與南方的淵源。清末民初，以長江中下游平原為代表的南方地區，出現了很多新的地方劇種，如越劇、黃梅戲、滬劇、淮劇、錫劇等。這些劇種曲調優美，朗朗上口，帶有很明顯的民歌風，相對于以流行多年的皮簧體系劇種和昆曲，給人以耳目一新感覺，于是，在南方乃至全國迅速流傳開來，并蓬勃發展至今。

關鍵詞：戲曲伴奏；胡琴；樂器形制；二胡

中圖分類號：J632 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）08-0142-01

一、前言

我國南方地方劇種初期，大多處于無絲弦伴奏狀態，后來在實踐中逐漸有了自己的主奏樂器及一套完善音樂體系及樂隊編制。這些劇種的主奏樂器，皆為胡琴，但型制、定弦、音色各不相同，但也有一個相同點，例如琴筒較二胡偏小，音色明亮，接近人聲，在樂隊中有一種木秀于林的感覺。至于不同點，筆者就越劇、黃梅戲、滬劇、淮劇、錫劇的主奏胡琴，分別詳細闡述。

二、越胡（越劇主胡）

越劇起源于浙江嵊州，由清末當地半農半藝的藝人以“落地唱書”形式發展而來，1906年，嵊縣東王村香火堂前，由落地唱書藝人袁福生、李茂正、高炳火、李世泉等組成“小歌班”，這是中國越劇第一次登臺試演，后來越劇界該日被稱為越劇誕生日。1925年，正式定名為“越劇”。此時的伴奏，用當時流行的二胡，即“南胡”伴奏，但南胡的音色硬且炸，與越劇甜美動聽的風格相悖，伴奏時使演員開口十分吃力。于是到了四十年代，各戲班逐漸采用各自改良的胡琴，皆稱“越胡”。之后，顧炳文與琴師李子用對越胡進行系統改良，采用小六角筒，蒙烏梢蛇皮。音色軟糯，非常符合越劇的音樂風格，此次改良的越胡，被越劇界定型并沿用至今。

越胡定弦通常為DA，琴筒大小也根據不同音樂風格可做一定調整，近年來，為了提高琴皮壽命，有人開始用小蟒皮代替烏梢蛇皮蒙制琴筒，雖然壽命可明顯提高，但音色還是有一定差別，所以，未被越劇界廣泛認同。

三、黃梅戲主胡

黃梅戲界把主胡習慣叫做“高胡”，雖然它與民樂高胡及廣東高胡有明顯區別，這里的高胡，是相對于黃梅戲中所使用二胡而言的。

而在黃梅戲的發祥地安慶地區，人們習慣叫它“主音”。黃梅戲是草臺出身，早期是“三小戲”，只有鑼鼓伴奏、人聲幫腔，民國時期，以王少舫為代表的京劇藝人的加入，這種沒有絲弦樂器的伴奏形式，讓科班出身的京劇藝人很不習慣，于是，王少舫讓他的京劇琴師用京胡嘗試托腔，于是有個黃梅戲胡琴伴奏的先河。

黃梅戲音色淳厚，曲調悠揚，京胡高亢的音色漸漸與其格格不入，嘗試過南胡、京二胡等，后來黃梅戲的一代宗師王文治先生正式加入黃梅戲，系統的整理了黃梅戲弦樂伴奏體系，借鑒越劇主胡、民樂二胡特點，改良了黃梅戲的主胡，并創作了沿用至今的黃梅戲過門音樂。至此，黃梅戲開始有了自己的“主胡”。

上世紀八十年代后，黃梅戲界的主胡，逐漸統一為喇叭口高胡和小六角高胡兩種性質，并沿用至今。都采用紅木制作，蒙小蟒皮。定弦降B/F至CG，比二胡定弦低，但卻要比二胡音色明亮清脆。對制琴者要求較高。

四、申胡（滬劇主胡）

滬劇流行于上海和江浙地區。淵源于上海浦東的民歌東鄉調，清末形成上海灘簧，其問受蘇州灘簧的影響。后采用文明戲的演出形式，發展成為小型舞臺劇“申曲”。1941年上海滬劇社成立，申曲正式改稱滬劇。曲調優美，富有江南鄉土氣息，擅長表現現代生活。申胡定弦通常為cG，其最早形式，采用的是直徑為85毫米左右的紅木圓筒。當時為了提高音量，改為尺寸相同的竹筒，換蛇皮為小蟒皮，改良后音色和音量都有了很大改善，申胡至此定型。后來又出現了前半截竹筒后半截紅木的申胡.其音量在竹筒琴上提高了一些.但韻味稍欠。滬劇界，全竹筒申胡還是主流。

五、淮胡（淮劇主胡）

淮劇，源于清代鹽城縣和阜寧縣，清代中葉，流行于淮安府和揚州府兩地區，當地漢族民間流行著一種由農民號子和田歌“傣債腔”、“栽秧調”發展而成的說唱形式“門嘆詞”，形式為一人單唱或二人對唱稱之為二可子，僅以竹板擊節?；磩『笈c蘇北漢族民間酬神的“香火戲”結合演出，之后，又受徽戲和京劇的影響，在唱腔、表演和劇目等方面逐漸豐富，形成了淮劇。淮劇經多年發展，產生了眾多著名的琴師，如人稱淮劇琴王的潘鳳嶺和著名琴師、作曲家程少樑。

淮胡采用紅木圓筒，琴筒直徑略小于二胡，琴碼也略小，聲音高亢明亮，蒙小蟒皮，因淮劇曲調豐富，演出時琴師通常會準備幾把主胡，如定弦cG的c調胡，和定弦DA的D調胡，以及定弦FC的高胡。

六、錫胡（錫劇主胡）

錫劇古稱灘簧，是江浙一帶說唱藝術的一大支流，發源于古老的吳歌。迄今已有一百多年歷史。它是在太平天國前后由無錫灘簧和常州灘簧合并發展而逐步形成的。錫劇的音樂，抒情優美、悅耳動聽，具有秀麗的江南水鄉風格。錫劇音樂是屬于曲牌板腔綜合體，它并有男、女分腔的顯著特點。錫劇主胡最早為竹筒二胡，后發展為相對二胡筒略小的扁圓紅木筒，蒙小蟒皮，無音窗，定弦通常為A/E或降B/F，音色明亮甜美，略帶甕聲，極具無錫地方特色。近年圓形琴筒，略帶喇叭形。音色較扁圓筒更加明亮。

七、結語

越劇、黃梅戲、滬劇、淮劇、錫劇這五個劇種，流行與長江中下游平原的吳越地區，雖然省份有所不同，但風俗、語言、習慣、文化都有一定淵源。早期都有過使用民間最為簡易的竹筒二胡作為主要伴奏樂器的歷史，并在民國年間都深受“南胡”影響，每個劇種歷經多次發展變革，都未放棄使用皮膜類弓弦樂作為主奏樂器。

在樂隊編制上，都是以主胡、琵琶、二胡或主胡、琵琶、揚琴作為三大件，有明顯的江南絲竹痕跡。各劇種主胡雖然型制各異，但在音色韻味和定弦上都及其接近。這五個劇種是長江中下游地區最為盛行的劇種，民國時期，都曾進入上海這個國際化大都市多次演出，在上海這個中西文化交融的城市給了每個劇種不一樣的洗禮，而他們自身，也在互相影響互相交融。