淺談鋼琴中大跳的練習

胡語芮

摘要：快速又準確的大跳是鋼琴最艱深的技巧之一，然而不管是一遍一遍機械的練習，還是單純慢練，都收效甚微。大跳的距離越遠，拋物線事物度數越大。

關鍵詞：大跳；遠距離；穩定性

中圖分類號：J624.1 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）08-0084-01

鋼琴彈奏中，超過八度的遠距離跳躍都叫做“大跳”。練習時，要單獨抽出來練習。一般說，大跳的距離越遠，拋物線事物度數越大。尤其八度跳躍時，手的架子要穩定，技巧：可以用眼睛的余光控制一指和五指的準確性。人手的形狀、生理機制和活動能力，是人類為了適應生產勞動和生活需要而形成的。在一般勞動和生活中，手指的活動是以五個手指的協同動作來運行，而較少是每個手指的單獨活動，然而，在鋼琴演奏技術中，卻需要長短不齊，能力各異的十個手指均具備獨立靈活和均衡自如的彈奏能力。大跳可以說是綜合了所有手指彈奏難度的一項技術。

任何器樂練習都包含兩種因素：一種是生理因素，他提高手和手指的靈活，為了適應演奏所具體需要的肌肉與神經的放松。還有一種是心理因素，它提高人的趣味、想象力、理解力和感情色彩。練習這樣的大跳，首先要克服心理上的恐懼。許多人在面臨這樣的大跳時，心慌手亂，不知道該如何去彈奏。既控制不了下鍵的準確，又控制不了大跳的時間。不是彈不對音，就是動作太快，導致節奏亂套。例如筆者目前正在彈奏韋伯的c大調無窮動奏鳴曲第三樂章，在第七頁，我遇到了左手的大跳環節，最大的幅度達到了12度，對于手小的我來說，是一個極大的挑戰。一開始能夠加速度至110。后面再往上加，我的手已經有些吃不消，不是肌肉酸痛，就是節奏分布不均，像個瘸子走路，一拐一拐。但是，后面我采取了一系列措施，使大跳得到了改善，接下來我就要和大家一起分享我的經歷。

首先練習時不妨采取慢速的練習，給自己一個調整手的姿勢和充分估計兩音之間的距離的時間，讓自己的手能夠在空中劃出一個漂亮合適的拋物線。但是一定要強調的是，動作要小，一定，必須要小。不然后面速度加快，動作太多會阻礙節奏均衡。

演奏的每一個音都要飽滿結實，避免聲音虛弱漂浮。這樣的大跳一般一端是小拇指彈奏出來的，因此小指演奏的音就需要特別關注。尤其是左手上的低音，一般是小拇指演奏出來的。因此小指要堅持垂直下鍵的原則，力求聲音結實飽滿。在鋼琴彈奏技術中，由于雙手的無名指和小指（鋼琴彈奏指法命名為四指和五指）的獨立彈奏能力相當較弱，故被成為“弱指”。然而，雙手“弱指”的天然彈奏能力雖然相對較弱，但它在鋼琴樂曲演奏中承擔的彈奏任務卻多處于音樂強勢地位。“弱指”在鋼琴樂曲彈奏中的作用及音樂表現意義體現在主調和復調音樂織體中。那么如何訓練大跳中小指的獨立靈活，音色飽滿呢？在日常生活中長期堅持“四三、三四、四五、五四、五四三二一”手指相互交替性活動的科學鍛煉。針對性地選擇有關強化“弱指”的鋼琴練習曲加以精煉消化，旨在嫻熟鋼琴演奏技能，如哈農《鋼琴練指法》什密特《鋼琴手指練習》等。

遇到這樣大跳的片段就要認真對待，認真練習，直到能夠準確演奏并能勝任應有的速度為止。初級階段一般不會有太快的大跳音型，這說明大跳時比較困難的鋼琴技術，特別是快速度的大跳。例如李斯特的《鐘》，快速地練成一片的連續十六分音符的大跳令人眼花繚亂。初級階段如高等師范院校的《鋼琴基礎教程》里的《瑤族舞曲》左手和弦的跳躍，以及賀綠汀先生的《牧童短笛》中間樂段的左手大跳。

那么從基礎的大跳開始，我們該做些什么呢？可以通過斷奏的方法，較早接觸到相隔較遠的音，用斷奏的觸鍵方法去彈奏距離超過一個八度的音組，從而體會到手臂伸展自如的動作，為今后的學習做準備。斷奏就是我們所說的跳音奏法，和非連奏不同的是它演奏出來的音符的時值不是音符所表示的長度，而是為了突出其跳躍的特性對其時值大打折扣。根據動作部位斷奏大致可以分為手臂，手腕，手指三種斷奏。不管哪一種斷奏都要求聲音要跳躍，也就是說聲音要比音符所表示的時值要短，兩個音之間要保持有一定時間的空隙。不同風格的作品應該有不同的處理方法。因此采用什么樣的斷奏歸根結底應該又演奏者作出適當的選擇。

大跳實質屬于鋼琴的斷奏彈法五部曲：手臂放松是基礎，大臂主動提起帶起小臂，小臂帶動手腕，手指觸鍵。首先，手臂能否做到放松，又要以肩部放松為基礎，如果彈奏時肩膀是架起來的，那么手臂自然不可能放松了。更重要的是，即使在肩部沒有出現看得見的架高時，其放松的程度也是存在極大差異的，這是鋼琴技巧中一個非常重要的玄妙之處，他的表現形式為在彈奏一個相同的八度或者和弦是，具備這種能力或技巧的人可以彈得音量大的驚人，而且充滿彈性。在手臂放松的基礎上，然后是大臂主動提起，帶動小臂的過程。為什么將大臂和小臂分開來講呢？是為了分清楚在整個手臂運動過程中的主次關系。因為有人的大腦支配下，每一個部位、關節都可以自由運動。了解了大臂的主動性之后，小臂帶動手腕的道理就不難理解了。

掌握斷奏的彈奏方法是一切演奏技巧的基本，如同一個幼兒已經學會了站立，接下來就是走、跑、跳。

一般來說，初學者根據自身的情況，如年齡、領悟力、學習效率等因素，大致需要經過半年左右斷奏的訓練，并不斷磨練，為今后各種技巧的學習打下最堅實的基礎。無論效果如何，這對于一個學琴的人來說，已經邁出了成功的第一步。