張道勇(淄博楨寅堂文化傳播有限公司,山東 淄博 255000)
陶瓷藝術是一種造型藝術,人們主要依靠視覺和觸覺來感受它的藝術形象,像陶瓷這種依存于空間而產生的藝術,被稱之為“造型藝術”。在它有形的藝術世界中,作品的形象往往是其顯著的特征,而這一顯著特征的美首先表現為造型美。可見,造型是空間藝術最主要的審美特征之一,它是一切形態美的結構樣式與骨魂。

作品:時尚
我們的祖先為我們留下了長時間積累起來的智慧和制物的竅門,經過不斷地推移和發展,不斷得到完善。在傳統陶瓷造型這方面同樣為我們提供了豐富的知識和經驗。但是這些傳統陶瓷造型在功能方面所形成的特點,是和當時特定的生活方式和要求分不開的,和今天的生活是有一定距離的。現代社會快速的發展,使得陶瓷造型的功能也產生了一定的變化,現代社會的消費文化也或多或少的影響了陶瓷的形象。因此,陶瓷造型的設計也必須隨著社會環境的變更而演變。我們既要在傳統的基礎上尋求穩健的發展,也要注意到社會環境的變化給陶瓷造型再設計所帶來的啟示。就如日本的現代設計。日本起初在“拿來主義”的設計嘗試中略顯笨拙、膚淺和生硬,隨著現代設計的發展成熟,日本的現代設計大量地吸收外國文明和現代設計的精華,并與其傳統相互融合貫通,使其設計不僅跟世界先進科技同步,又帶有鮮明的日本特色,成為其他國家無法取代的重要特征,是日本成為世界級設計強國的制勝法寶。現代設計呈現出多元化、多樣性,極大豐富了傳統的內容和內涵,為今后傳統的不斷延續添磚加瓦。 通過對傳統陶瓷造型的學習、分析、借鑒,可以拓寬現代陶瓷設計的通道,促進現代陶瓷設計的發展,同時,現代陶瓷設計也可以豐富傳統陶瓷造型和傳統文化內涵。在中國歷史上,我們曾有過非常輝煌的陶瓷藝術,并且留下了非常豐富的陶瓷造型的資源,智慧一旦成為傳統就是巨大的力量。但是,傳統也是有局限的。傳統往往作為古老的“型”而遭到限制,有人將其作為失去了生命的形式來批判,容易陷入形式主義的境地。也有人會認為,在傳統上創新違反了傳統,但是真正的創造不是否定傳統,而是應該在肯定傳統的基礎上尋求穩健的發展。傳統陶瓷造型的再創新就是在孕育于傳統但又不拘泥于傳統之中。
自陶瓷造型產生后,主要是基于每個時期的生活方式的需要、科學技術的水平、人們文化藝術的修養與審美愛好這三方面因素對其起推動和發展作用。而傳統陶瓷造型的再設計這一現象的產生自然也由這些因素所催生。
18世紀末,工業革命在英國興起,自然科學的發達促進了機械的發明,簡單工具所達不到的奇跡不斷地被實現,同時,由于科技的發達也進一步促進了工具的改良,知識的擴展使過去的種種不可能變為現實。許多過去被生產所限的陶瓷造型在今天已經能夠大量生產,并進入了千家萬戶。舉個例子來說,中國傳統陶瓷造型由于當時的制瓷技術以及成型工藝的限制,大部分都是以圓弧形的同心圓造型為主,因這種造型的器型在燒成時不易變形且變形的幅度較小,但是借由現代科技的發展,制瓷技術更加完善且多樣,越來越多的直線條產品和異性產品出現在人們的視野中,陶瓷造型簡潔又新穎。
除了因科學技術與生產力而產生地轉變外,使用人群的審美觀念和文化藝術修養觀念的轉變也引起了傳統陶瓷造型的轉變。中國歷史上的陶瓷器物的產生都是帶著階級性的,貴族階級需要與他們生活相適應的器物,制作出了大量或精致的、或華麗的、亦或絢爛的器物,而處在社會下層的人們則向著至高無上的貴族生活看齊,效仿那些被認為是優質品的器物,因此,歷史上的陶瓷造型設計均反映出的是貴族富人們的審美需求,較之精致或繁復。
以上圍繞著傳統陶瓷造型在現代陶瓷設計中再創新的中心逐漸展開。闡述了科學技術的進步、生活方式的改變與人們審美的轉變為陶瓷造型的再創新帶來的啟示,并通過舉例說明了傳統陶瓷造型再設計的可行性。用現代的設計語言去詮釋傳統的造型文化,人們感受到的是一種經過歷史沉淀的親切感,而由此體現出的民族性,燦爛了世界各地的豐富文化,同時也是值得我們去深思和學習的。