潤宇散文一束

費潤宇

美

顧城曾在《美》一文中說：我所渴望的美，是永恒與生命，誰知它們竟水火不容；永恒的美，奇光異彩，卻毫無感情；生命的美，千變萬化，卻終為灰燼。這是他對美的定義，然而在面對這兩種截然相反的美時，顧城沒有做出選擇，他將這個問題留給了我們。我認為真

正的美，不能被時空和空間束縛，它是一種產生于每個人心底的，純潔的真正的感受。

平凡的大道上開遍了美之花，美不是花枝招展，俗里俗氣。美應該是不蔓不枝，根植在平凡的寬廣大道之上。三毛用流浪，詮釋了一種灑脫的美；蘇武用雪地里的不屈，詮釋了一種忠君的美；路遙用樸素，詮釋了一種平凡的美。這些人外表并非俊朗，氣宇也談不上軒昂，但誰又能否定從他們身上所散發的美呢？美，只有在平凡的大道上才能踏得安穩，平凡，是綻放美的最佳背景。

美不是永恒不變，固守一格的，美應該是在平凡中錘煉，轟轟烈烈地暴發于一瞬間的。它必然是短暫，極易消逝的。因為以人的心理上來看，永恒的美比起轉瞬即逝的，定失去了幾分味道，或許是一種珍惜的情緒在其中吧。像午夜里驚心動魄一展容顏的曇花，令人驚艷。在那瞬間美流光溢彩般炸開，卻又在下一瞬間凋零。上帝是吝嗇的，只在一瞬間將美展示給我們。不過一瞬間倒也足夠了，那美已刻入腦海，刻下難忘的一筆。永恒束縛不住它，就像冷酷的理性難以束縛熱烈情感的爆發。若是美服從于永恒，套上了他的枷鎖，就只能叫好東西，就不能被稱之為美了。

美，不是高不可攀，難以捉摸地，它時刻就在我們的身邊，就像人們時常所說的”生活中不缺少美，而是缺少發現美的眼睛”，如果你真正讀懂了這句話，你就會發現其實這句話本身也很美，它告訴人們美在詩意的眼光里。朝生暮死的蜉蚍是美，凌寒傲雪的一枝梅是美，春林初生是美，枯木逢春也是美。我不想說美的重要，我只想說：請別忽視它。

美，在平凡中絢爛，在轉瞬中永恒。

積跬步，致千里

當今世界科技發展日新月異，一日千里。計算機和互聯網的發達，是學習者的福音。人們不必要再在浩瀚的書海中苦苦搜尋，只需手指一動，知識便呈現在眼前。然而，這種便捷卻讓一些人錯認為學習不再必要，這種認知大錯特錯。因為無論何時，學習都是知識的唯一來源，只有在不斷的學習中逐步積累知識，才能達到登峰造極的境界。

知識只有在學習中才能積累，為什么呢？因為學習是一個逐步掌握的過程。在學習中，你自身先進行了思考，再得出結論，最終獲得知識。在這一過程中，知識在你腦中不斷重現，你主動接受知識的同時也無形中被動受了知識的熏陶，加深了印象，使知識越來越牢固。最后，在你日后的學習生活中，這些知識還會重現，發揮作用。至此，有了這么一個完整的過程，才能算掌握了知識。而那些在網上查找知識的人，是完全沒有這一整個的學習過程的，知識自然不可能為他所用。就像很多同學喜歡用作業APP查題目一樣，說是會從中學會解法，實則使學習與知識脫節，根本無法真正掌握知識，更不談學習。

荀子在《勸學》中曾說：“不積小流，無以成江海；不積跬步，無以致千里。”這正是先賢告誡我們，一定要在不斷的學習中積少成多，掌握知識。在平時的學習中，要摒棄一蹴而就的思想，要清晰認識到腳踏實地積累的知識才是自己的。曾經有人提出，當科技夠發達了，發明出一種芯片，把所有的知識裝進去，再插入人腦讀取。這樣一來，人們就不必費時費力去學習了。這種想法在我看來不免可笑，肯定又是哪個厭學的孩子提出來的。這種將知識硬塞入人腦的做法，就算成功，也不實用。人腦不是電腦，沒有學習的過程，人根本不能正確提取和使用知識，難道指望人腦像電腦一樣讀盤嗎？所以說，在日常的學習過程中，千萬要拋棄一蹴而就這種不切實際的想法，而要腳踏實地，逐步積累，達到頂峰。

九層之臺，起于累土；千里之行，始于足下。讓我們正確處理知識和學習的關系，以學習積累知識，以知識鑄就學習，學無止境，勇攀高峰。

后主詞帝

“春花秋月何時了，往事知多少”，每當讀到這句，我腦中就浮現出這樣一幅畫面：高閣中的男子倚窗而望，窗外江水流春，東去不返，映在他眼里卻宛如停滯，眼角的淚痕也還未擦干，他口中呢喃，如癡了一般，只聲聲喚著：故國！李煜，你的痛，又有幾人能懂！

李煜，字重光，五代十國中南唐的最后一位皇帝。他繼承了帝王的高貴血統，但深宮的金脂玉粉早已褪去了他應有的銳氣，金陵城的鼎食也讓他看不見民間疾苦，在他身上一絲也找不到前朝李唐血脈中的夷狄之風，有的，只是一個文人的柔弱。受其父唐中主李璟的影響，李煜從小就熱愛宮中的華麗生活的場面。“歸時休放燭花紅，待踏馬蹄清月夜”，一場宴會結束，他吩咐侍從不要點蠟燭，因為今夜月色正好，他想騎馬踏著月光而歸，多么可愛的一位皇帝，他怎會想到日后的不幸呢？當宋軍南下的時候，他嚇了一跳，怎么會打仗了？他從未想過這些，直到宋兵破城那一日，他才想到自己那“四十年來家國，三千里河山”，可最后，他能做的，也不過是“垂淚對宮娥”。一曲《破陣子》成了他人生的分界線，他被兵戈從前半生的醉生夢死中驚醒，后半生陷入無盡的亡國之痛。

亡國后，李煜被押解送往汴京囚禁，余生的十幾年里，他便永遠活在對故國的思念之中，高閣阻擋得住他的身體，卻束縛不了他的情感。他喜歡以逝去的江水為喻，為什么他喜愛寫江水，因為故都南京三面環水，有長江穿城而過。“自是人生長恨水長東”，“恰是一江春水向東流”，句里句外，都是他對故國的無限思念啊！千萬個日日夜夜，他輾轉反側，難以入眠，思念如同一團亂麻，交織在他心頭，“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改”，那國，那殿，那人，曾經的一切就好像一場夢，而他卻只能在夢醒時分空回味，卻再也回不去。“夢里不知身是客，一晌貪歡”，池上聽雷，階前看雨，花開千年，人猶不貴，終究只能在夢境中實現。可是殘酷的現實，卻連思念的機會也不給他，一曲《虞美人》終了，引來宋太宗的猜疑，只一杯毒酒的功夫，他的靈魂便已飛回故國。

有人說，是詞害死了李煜，可我不這樣認為，因為詞可以說是他一生中唯一的武器了，悲慘的命運擋不住他的傾吐，當命運磨難接踵而至時，他只能弱弱地唱上一句：“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，可正是這弱弱地一唱，卻宛有雷霆萬鈞之勢，唱開了一個新時代，一個叫宋詞的時代。誠然，作為一個皇帝，李煜是失敗的，可是作為一名文人，他無愧于詞帝這一稱號。王國維在《人間詞話》中如此贊譽他：“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞為士大夫之詞”。一句話，高度概括了他的成就。他將詞推向了一個全新的高度，自后主始，詞不再只是酒桌上藝伎伶人傳唱取樂之物，而是一種上至士大夫官僚貴族，下至平民百姓，販夫走卒皆可欣賞的普遍文學形式。若是沒有李煜，那么無論是蘇軾的“大江東去”，還是李清照的“九萬里鳳鵬正舉”都不可能出現了。可以說，李煜便是宋詞的奠基者。

李煜，你將一腔哀思，化作才氣，凝練作詞，唱出一片新的盛世，盛世的主人姓李還是姓趙已不重要，重要的是你的詞已化作經典永駐人們心間，而你，也早已在文學史上永遠留下了自己的身影！

如果有來世，但愿你不再生于帝王之家！