也談竹刻的前世今生

王其偉

摘要：竹刻藝術，是我國工藝美術百花園中的一枝奇葩。它利用竹子材質光滑、紋理細密的特點，創作形象，反映生活，點綴日常。竹刻的器型是比較廣的，包括筆筒、香薰、臂擱、插屏、掛屏、扇骨、煙盒，以及直接用竹雕刻成的人物、動物等。據文獻記戴，竹刻早在唐代就有，到宋代時已達到相當高的水平。據明代張應文《清秘藏》載，宋高宗時有個名叫詹成的名家竹刻，“能于竹片上刻成宮室、山水、人物、花鳥，纖毫具備，細巧若縷，而且玲瓏活動”，“精巧之極，見者擬之鬼工”。到了明代，竹刻刻已成為一個藝術門類。江蘇的嘉定、金陵等地，出現了許多竹刻名家，或以技法工細見長，或以秀媚清雅為主，或以生動傳神著稱，竹刻成為了人們關注的雅玩。

關鍵詞：竹刻；流派；創作

據有關竹刻研究材料可知，歷史上的的竹刻大師一般分為“嘉定派”和“金陵派”，而近代又出現了“留青派”和“竹根派”。金陵派，往往隨材料的天然形態稍加雕琢，別出心裁，有自然之美，刻法主要是淺刻，畫面獨具筆墨意趣。嘉定派以朱鶴祖孫三代為代表，擅用深刻、浮刻、圓雕法，運刀如運筆，人物山水皆刻劃傳神。這個流派在明、清兩代出現了許多著名的竹刻藝術大師，如朱三松、朱小松、封錫爵、封錫祿、吳之璠、周芷巖等，可調大宗。到了清代后期，浙江竹刻異軍突起，成為晚清竹刻藝術的重要代表。

浙江刻竹，與書畫篆刻等藝術相似，刻竹技法都尚淺刻，陰刻為主，無圓雕和高浮雕之制。刀法崇尚簡率拙樸，以自然天成和再現書畫筆墨情趣為最高追求。在題材上，除畫本、小像外，多名家書畫、蔬果小品，或自題自刻，尤喜摹刻金石文字，亦體現了文人和偏好。品種以扇骨、臂擱、筆筒為主，有重學者文人作品而輕匠人作品的傾向，講究作者的學養，故浙江竹人多重學者型、儒生型。作品以能體現文人氣息為尚，即中國讀書人所獨有的窮而不酸的志趣，與官宦的權貴氣，商賈的富貴氣迥然有別，故浙江竹刻可概括地稱為文人竹刻。

浙江文人竹刻的代表作家除潘西鳳外，主要有方絜、張開福、文矚、蔡照、胡有聲、韓潮、朱寶騮、胡钁、釋達受等。尤其方絜，是浙江竹刻崛起之關鍵人物。方絜，字矩平，號治庵，嘉道時黃巖人。為竹刻小像最有名者，人稱“方竹”。凡山水、人物、小照，皆有為粉 本于扇骨、臂擱及筆筒。陰陽凹凸，勾勒皴擦，心手相得，運刀如用筆。當時不少名人都請，方絜刻小像。他刻小像獨創一法，面部用陷地淺浮雕，其余用陰刻。雖凸起分許，卻陰陰陽凹凸，須眉畢現，神氣栩栩，且兩法能統一得天衣無縫。方絜一出，浙江竹刻始為世人所重，此后便名手迭出。

現今浙江竹刻制作主要以嘉興、東陽、象山與嵊州為主。嘉興桐鄉現在有二十多人在從事竹刻。桐鄉竹刻主要是在七十年代初開始，代表是浙江工藝美術大師鐘山隱。他擅長摹刻名家字畫，刻法以陰刻為主，尤以線條細、挺，刀法精到著稱。另有摹刻豐子愷書畫為主的葉瑜蓀，還有一大批中青年刻竹者，刻法以留青為主。

筆者在從事竹刻二十余年間感受頗多，個中艱辛唯有自知。從小受到家父影響，耳聞目染，逐漸對竹刻產生了興趣。最初幾年是邊工作邊刻竹，然而當今社會竹人的痛苦不是沒有選擇，而是能選擇的太多了，真所謂“五味令人口爽，五色令人目盲”。要想在竹刻上有所收獲，就必須全身心的投入，遂放棄了原有工作，專業從事刻竹。幾年下來，在刻竹創作過程中產生了一些想法和感受，現整理如下，與大家交流。

一、刻竹者必須掌握竹子材料的特性。一件好的作品要有好的材料，竹材應選擇生長期三年左右的竹子，不宜太老或太嫩，太老會出筋，質地不細膩，難以雕琢，太嫩經不起削剔，亦呈現不出竹的細密紋理，竹刻的個性會受影響。一般以冬天的竹子為宜。

二、畫稿須在雕刻前縝密構思，合理安排，要做到胸有成竹，這樣可以做到在雕刻過程中有的放矢。而工具也很重要。“工欲善其事，必先利其器”。竹刻用刀在市上一般買不到，需刻者根據自身要求，自行制作，這樣在雕刻時可以運用自如，得心應手。

三、要想在竹刻上取得成績，還必須多看、多學、多思考。要多看前人之杰作，多學習書畫等相關知識，鍥而不舍地多刻作品，時時思考，鉆研以求融會貫通。這是很關鍵的，也不是幾句話能說清楚，需刻者長時間去鉆研、探討、揣摩、學習。

筆者近期在摸索用留青的理念和手法來表現淺浮雕的作品，思考這兩者間怎樣做到有機結合，相互融合。這就需要刻者長期的思考和不斷的創作。基于此筆者創作了《春酣》，以求有新的思路來呈現給大家。同時在刻竹過程中也想到了刻竹者的一個最基本問題，那就是刻竹者的生存問題。竹刻這一行業在外人看來是小道，而刻竹者大多都有一根筋，并且刻竹不是一二年能夠出成績的；即便有了些成績，在沒有好的環境下也很難在市場上有知名度，這樣也就限制竹人更好的去發展。所以筆者認為，第一需要政府的大力推廣和支持。第二是竹刻這門中國獨有的民間工藝能像其他工藝美術門類如紫砂、陶瓷等一樣，去提高它的知名度。其實這里有很大文章可做，比如成立專業的竹刻行業協會，讓竹人們有自己的家，也可以不定期在全國各地或報刊、媒體上去介紹竹刻、竹人與作品，讓世人多了解竹刻，從而認可并喜愛竹刻這門藝術。第三是提高竹人的整體素質和創作水平，如多辦一些竹刻培訓班，介紹傳統文化、繪畫和竹刻之間的相互間的一些知識，還有文學、詩歌、雕塑、歷史、設計等多方面的內容。還可以在各地舉辦一些專業展覽等等，力求提高竹人的整體素質。總之在提高竹刻市場接受度的同時，必須先提高作品水平，讓作品自己去說話，這也最有說服力。

竹刻是一門特殊藝術，竹人是一種特殊群體。不只是愿意和努力就能成就一種事業，更是一種情懷，一種使命，慶幸的是有一批“同道者”，他們知道為何愛之、奉獻之。并為之戀戀不舍，甚至守望終身。要發展竹刻藝術，需要竹刻同仁齊心協力，開拓新的思路，創造出有相當藝術性的作品，使之成為具有藝術價值、適宜保存，可供喜好者收藏者選擇的藝術品。當今盛世，倡導文化大發展。竹人們迎來了發展的最佳時機。我們要用東方文化魅力，將傳統竹刻中的精華借鑒和運用到我們今天的竹刻事業中來，吸引更多的海內外人士，使竹刻成為人類珍愛的藝術。