李海河 劉宇(河北大學,河北 保定 071000)
電影《長城》是我國導演借鑒好萊塢的資本與制作團隊講述中國故事的一部電影,高水準的制作使其成為一部真正意義上的“好萊塢大片”。在電影的制作過程中有來自三十多個國家的三千余人參與,其中包含多位奧斯卡獎獲獎者,藝術功底十分強大。擁有如此強大的團隊作為支撐,使原本就熱衷于影視美術的張藝謀導演將其獨特的“張藝謀式”魅力完美的展現出來,無論是影片中的色彩運用,還是人物造型設計,或是中國文化元素,都體現的淋漓盡致,電影《長城》可以說是張藝謀導演從影以來最大的電影。
視覺是人類天生具有的認識世界的功能, 是獲取信息的重要方式。在后現代社會, 視覺不能簡單地定義為讀和看, 伴隨訴諸感性的具象符號使用的日益廣泛, 人類對于圖片和電影的品讀能力需要不斷增強, 因此, 視覺更多的意思是“解讀”某種具象性的對象, 而這種具象性的對象是由視覺符號所組成和建構的[1](P55-143)。在視覺元素中色彩又是一種主要的表現形式。
曾經在張藝謀導演的電影《英雄》中,通過紅、青、綠、白、黑五種色彩塑造人物,在電影《長城》中,張藝謀導演也運用了大量色彩進行人物塑造和場景設計。
在“無影禁軍”的設計上,將不同兵種分為黑、藍、紅、黃、紫五色,黑色代表著近戰兵、藍色代表著飛索兵、紅色代表著弓弩兵、黃色代表著工程兵、紫色代表著騎兵,通過顏色的不同區分不同的兵種,不同的顏色代表著的性格與特點也不相同,各兵種間的分工與職責也不相同,用顏色這種抽象的形式展現中華傳統文化中軍隊與兵法的魅力。
除“無影禁軍”外,電影中另外的幾種身份,也都通過顏色進行塑造,綠色服飾的朝廷官員,金色鎧甲的御林軍,金色龍袍的大宋皇帝。帝王用金色服飾進行人物塑造已經成為慣例,充當保衛皇帝重任的御林軍也用黃色區別于邊疆的“無影禁軍”也無可厚非,唯獨用綠色衣服去代表朝廷大臣別有用心。
綠色在電影中常有表現寧靜與安逸的意思,通過官員綠色的服裝代表著當時中國的和平與安定,但綠色又有嫉妒和幼稚的含義,鄭凱飾演的“沈大人”為博皇帝一笑,冒險將饕餮運回汴梁,最終引發災難,綠色的服飾,很好的表現了當時的中國盛世,也很好的揭示了當時官員因和平安定導致的貪婪幼稚。
在場景設計中,從長城的青、沙漠的黃到山谷的黑,最后到皇宮的金色,用顏色拖動情節發展,這是張藝謀導演的慣用手段,從電影《英雄》開始就有體現。影片初始,青色的長城氣勢恢宏,展現中華魅力;再到黃色的沙漠上,平穩敘事,推動情節發展;到畫面色調轉為山谷的黑色時,故事發展到一個小高潮,饕餮大軍開始進攻長城;當由黑變金,場地從長城轉移到汴梁時,影片整體走向高潮部分,畫面有壓抑的黑暗轉向明亮的金色,預示著情節即將發生反轉,正義即將戰勝黑暗。
在電影《長城》中,除用色彩塑造人物外,還借用動物形象對人物造型進行設計。在“無影禁軍”中根據兵種的不同將其分為“熊軍”、“鶴軍”、“鷹軍”、“虎軍”、“鹿軍”,分別與黑、藍、紅、黃、紫五色對應。
“熊”在“五禽戲”中渾厚沉穩,表現出撼運,步行時之神態,笨重中寓輕靈,正與我國古代時的近戰步兵相近,所有用“熊”這一意象來代表近戰兵,同時熊的穩重也很好的體現了影片中“熊軍將領”邵殿帥作為“無影禁軍”的總統帥,其穩重的性格特點。
“鶴”在中國古代以性情高雅、形態美麗著稱,與影片中“鶴軍”女兵的形象相符合,同時在“五禽戲”中“鶴步勢,亮翅勢,獨立勢,落雁勢,飛翔勢”又與“鶴軍”飛索兵從天而降力戰饕餮一致,通過人物造型的設計,在襯托人物性格的同時也展現了中國傳統藝術中蘊藏著的濃郁中國韻味。
“鷹軍”以弓箭作為兵器,饕餮來犯時,萬箭齊發如大雨傾瀉而下;“虎軍”以力量為特點,操控重型機關,巧借水力痛擊饕餮;“鹿軍”以速度著稱,如疾馳在密林中的雄鹿,在饕餮群中殺出血路。五種動物形象在中國古代的詩詞文賦中均有對其意向的闡釋,張藝謀導演作為一名色彩大師,讓五軍分穿不同顏色的盔甲,通過動物意向特制不同服飾,用服飾與顏色展現其人物性格特點,做出了獨特設計。
電影《長城》作為與好萊塢合作的一部巨制,中西文化相結合,利用人物服裝造型設計呈現中西融合的主體構想,展現中國工藝的唯美質感。從將士的盔甲、披風到頭盔,好萊塢的設計理念讓中國傳統服飾顯得更具活力。
在電影《長城》中,故事主要圍繞抵御“怪獸”——饕餮展開。饕餮作為中國古代中的一種神秘怪獸,其名可比喻貪婪之徒,人們一般稱這種人為“老饕”?!蹲髠鳌分杏涊d饕餮為縉云氏之子,而不是龍之九子之一。[2]
“饕餮”的造型設計在《山海經》中有記載:其形狀如羊身人面,眼在腋下,虎齒人手。這也是電影中“饕餮”的原型設計,但影片中的“饕餮”與中國傳統神話故事里的“饕餮”又有不同。電影《長城》作為一部與好萊塢合作的“大片”,“饕餮”這一造型設計是中國符號與西方藝術的結合品,是好萊塢工業與中國文化的產物,在原型基礎上在加工,在符合好萊塢對于工業化怪物的設定上,還原中國怪物。
“饕餮”這一視覺元素在影片中,包含“中”與“外”兩種內容含義。從“中”來說,“饕餮”是中國古代“四大惡獸”之一,中國元素十足,“饕餮”的象形設計也與華人印象中“饕餮”保持一致,都是貪婪的象征;而從“外”來說,又對“饕鬄”這一造型賦予了“好萊塢式”含義,對“饕餮”這一原型從外貌、聲音、顏色、行為方式上進行了在加工,使其西方化,更接近于好萊塢經典科幻電影中對于怪獸的定位,使其成為了一種“災難”的象征。
“饕餮”這一視覺元素的運用成為了電影中對于中西方電影藝術文化的結合點,即中國味十足,有符合西方審美,在能牢牢掌握住中國市場的前提下,在海外開拓了大片新市場。“饕餮”這一視覺元素的運用是中國電影改革中的一次里程碑,同樣也是好萊塢電影工業體系中的一次成功試水。
張藝謀導演通過電影《長城》給全球的受眾帶來了一次前所未有的視覺享受,又一次完美的闡釋了“張藝謀式”的電影藝術魅力,無論是色彩的運用,還是服裝造型的設計,或是說將中國傳統文化與西方審美進行融合,這都是一部電影中影視美術的展現,通過美術的魅力,加強影片的藝術魅力,多種藝術相融合才能創造出震撼的影視藝術。在商業電影流行的時代,在電影完美的體現了他的商業價值后,又極具藝術性質,張藝謀導演將商業與藝術完美的結合,而電影《長城》是其近期最大的成功。