榮林(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西 南寧 530000)
王淵(生卒不詳),字若水,號(hào)譫軒,一號(hào)虎林逸士,杭州人。從現(xiàn)有的資料與作品來(lái)分析,王淵是元代墨筆花鳥(niǎo)畫(huà)家中的典型代表,也是院體水墨花鳥(niǎo)畫(huà)的代表畫(huà)家之一。據(jù)陶宗儀《輟耕錄》卷七記載,其“幼時(shí)獲侍趙魏公(孟頫),故多得公指教,所以傅色特妙。天歷中,畫(huà)集慶龍翔寺兩廡壁。”我們可以了解到,王淵少年時(shí)曾受到趙孟頫的指教,后在元代中后期從事藝術(shù)活動(dòng)。
早期的水墨花鳥(niǎo)畫(huà)也由來(lái)已久,張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫(huà)記》中記載殷仲容“工寫(xiě)貌及花鳥(niǎo),妙得其真或用墨色,如兼五彩,五代南唐徐熙以“落墨花”著稱(chēng),宋徽宗畫(huà)水墨花鳥(niǎo)。更有水墨畫(huà)成的枯木竹石蘭成為文人畫(huà)家的所愛(ài),在墨筆蘭竹,筆墨可以從形的制約中得到解放,實(shí)現(xiàn)了從描到寫(xiě)的轉(zhuǎn)變。然而這都只是水墨花鳥(niǎo)一時(shí)的表現(xiàn)而已。到了元代,花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變,水墨花鳥(niǎo)達(dá)到真正的發(fā)展和完善,并且形成規(guī)模,題材也擴(kuò)大到了各種花卉、禽鳥(niǎo),描繪方式也從工整嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓淳€渲染到工寫(xiě)兼?zhèn)涞囊阅珜?xiě)形。
據(jù)《圖繪寶鑒》記載:“故所畫(huà)皆師古人,無(wú)一筆院體。”[1]然而,從王淵傳世的花鳥(niǎo)畫(huà)分析可知,并不是“無(wú)一筆院體”,反而出處是院體畫(huà)的影子。院體畫(huà)的特本質(zhì)的特征是運(yùn)用寫(xiě)生的創(chuàng)作方法,寫(xiě)實(shí)的繪畫(huà)手法來(lái)表現(xiàn)客觀事物,在這一點(diǎn)上,王淵傳承黃荃畫(huà)風(fēng)的基礎(chǔ)上,去黃氏之富麗堂皇變?yōu)樗蠢张c墨具五色,并且勝五彩而自成一家的畫(huà)風(fēng)。這應(yīng)該是收到趙孟頫倡導(dǎo)“師古”的思想下繪制成的作品。這些充分說(shuō)明了王淵的藝術(shù)追求與藝術(shù)創(chuàng)作創(chuàng)作在發(fā)展水墨花鳥(niǎo)畫(huà)方面有著突出的對(duì)元代中后期花鳥(niǎo)畫(huà)影響巨大,并廣為后人所師。傳世作品有《山桃錦雞圖》、《花竹禽雀圖》、《桃竹春禽圖》等。從這些作品中可以了解到王淵的繪畫(huà)風(fēng)格,章法多仿效唐代時(shí)期花鳥(niǎo)畫(huà)的中央直立式構(gòu)圖的布局,畫(huà)中主要形象多點(diǎn)綴于畫(huà)心上下。所繪方法則取白描式畫(huà)法,以枯筆皴擦表現(xiàn)出形象的體積感,畫(huà)風(fēng)蒼秀、古雅、清新,猶如現(xiàn)代水墨素描。
現(xiàn)藏于上海博物館的《竹石集禽圖》軸(又名花竹禽雀圖),為王淵的代表作品之一,作于至正四年(1344年)。紙本水墨,款識(shí)“至正甲申夏六月望錢(qián)塘王若水為思齊良友作于西湖寓舍”。鈴印“王若水印”、“墨妙筆精”。王淵以墨筆表現(xiàn)整幅畫(huà),杜鵑的盛開(kāi)、郁郁蔥蔥的竹子、禽雀氣息、翱翔騰飛的情景。畫(huà)面還繪制了兩只角鷹安靜閑適的棲息于石頭上,石頭下。雄鷹棲于危石之上,目光炯炯,胸部毛色斑斕。雌鷹半藏于危石之后,探出身子,仰頭回眸。值得注意的是,這兩只角鷹,羽毛勾勒點(diǎn)染絲毛,處理得十分得當(dāng)。幾只小麻雀活潑的飛鳴于竹林之間,動(dòng)靜相間,相映成趣,悠然平和又生意勃發(fā)。竹子采用書(shū)法的用筆,雙勾染墨的手法表現(xiàn)出竹子的挺拔、俊朗的感覺(jué)。后面運(yùn)用沒(méi)骨法點(diǎn)染畫(huà)出桃花,表現(xiàn)出桃花的柔美、淡雅,和竹子搭配在一起,一軟一硬,形神兼?zhèn)洌饩成钸h(yuǎn)。全圖用水墨畫(huà)成,干濕濃淡相宜,不施丹粉而五彩并用,雖工致細(xì)潤(rùn),但毫無(wú)雕琢之感,清新明麗又潔凈素雅。讓人不禁聯(lián)想到宋初時(shí)黃居寀《山鷓刺雀圖》,也是中央直立式構(gòu)圖,太湖石,竹樹(shù),麻雀等物象,可以從中看出,王淵的畫(huà)風(fēng)“花鳥(niǎo)師黃荃”。
王淵的另一幅墨筆花鳥(niǎo)畫(huà)的代表作品《桃竹錦雞圖》,作于至正九年(1349)畫(huà)的核心是一只羽毛華麗的錦雞立于湖石之上,桃花與竹則伴生湖石。錦雞的刻畫(huà)取自是黃鑒的畫(huà)風(fēng),但不再是單純的勾線暈染,頸部處單用墨色涂染;背部先勾勒出片狀的羽毛,再用淡墨渲染,使之更富有層次;翅膀與與胸腹部都用較淡的墨先暈染,在用濃墨點(diǎn)出羽片;長(zhǎng)長(zhǎng)的尾翎用淡墨畫(huà)出,翎尖稍加渲染,用濃墨勾出斑紋,最后再以細(xì)筆絲出邊緣的絨毛。不同部位運(yùn)用不同的墨色表現(xiàn)手法,使筆法墨法更加復(fù)雜與多樣,綜合運(yùn)用了勾、染、點(diǎn)、刷各種手法,松動(dòng)而富有層次的羽毛讓錦雞主體在畫(huà)面上更加突出,使得錦雞的形象更加自然生動(dòng),層次豐富。而在太湖石后,若隱若現(xiàn)的還有另一只錦雞,在翹首看著石上的那只錦雞。雖然是墨白兩色卻讓人有色彩斑斕之感。整體嚴(yán)整統(tǒng),又不呆板,顯出畫(huà)家不同凡響的功力和創(chuàng)造力。畫(huà)中的桃花,雖然只是簡(jiǎn)單的用筆,卻也表現(xiàn)出花朵的墨色變化。這些花鳥(niǎo)因用水墨表現(xiàn)出來(lái),顯得素潔安靜給人以超凡脫俗之美。
據(jù)穆益勤《王淵和他的墨筆花鳥(niǎo)》中論證:王淵的《竹石集禽圖》、《桃竹錦雞圖》等畫(huà)作,其主題結(jié)構(gòu)畫(huà)法和《山鶴棘雀圖》具有極其相似的特征。[2]以上說(shuō)明王淵花鳥(niǎo)畫(huà)的一個(gè)傳統(tǒng)淵源,主要是從黃氏父子演變而來(lái),這也是現(xiàn)代學(xué)術(shù)界較為認(rèn)同的觀點(diǎn)。
《草堂雅集》卷八中提及王淵的《幽禽圖》,“只有江南王若水,白頭描寫(xiě)似徐熙。”[3]可以說(shuō)明,王淵的墨筆花鳥(niǎo)畫(huà),不止吸取了黃荃的畫(huà)風(fēng),也吸收了徐熙的野逸畫(huà)風(fēng),形成了自己獨(dú)特的墨筆花鳥(niǎo)畫(huà)畫(huà)風(fēng)。
王淵所流傳的作品中,有一幅作品,和我們上述談到的風(fēng)格不太一樣,現(xiàn)藏于北京故宮博物院的《牡丹圖》卷。這張畫(huà)上并沒(méi)王淵的署名,但是卻有一枚“王若水印”的印章。這張畫(huà)主要畫(huà)的是水墨牡丹,就兩支花配以葉子,一上一下,一大一下,一主一次,互相依偎。花頭用墨線勾勒,在根部稍加暈染,讓花頭墨色變化豐富;葉子用純水墨點(diǎn)染,層次分明,并用墨色濃淡來(lái)區(qū)分葉面的陰陽(yáng)向背,葉脈用濃墨勾勒。畫(huà)上的提款為同時(shí)代的王務(wù)道、黃伯成、趙希孔三人題詞。
王淵為元代墨筆花鳥(niǎo)畫(huà)的典型代表人物,水墨花鳥(niǎo)畫(huà)自徐熙起,發(fā)展到北宋的崔白,趙佶的院體與水墨融合的花鳥(niǎo)畫(huà),經(jīng)歷南宋,筆墨又發(fā)展更加自然的水墨花鳥(niǎo)畫(huà)。在元代趙孟頫理論的指導(dǎo)下,墨筆花鳥(niǎo)畫(huà)到王淵終于發(fā)展完成成熟的技法和確定的審美思想。
查閱文獻(xiàn)資料和現(xiàn)在流傳的作品分析,王淵的繪畫(huà)風(fēng)格也不單是水墨黃氏的院體繪畫(huà)風(fēng)格,現(xiàn)藏于北京故宮博物院的《花竹錦雞圖》,則為王淵的設(shè)色花鳥(niǎo)作品。另?yè)?jù)考證,王淵的主要代表作品,有《桃竹錦雞圖》軸(山西博物院藏)、《竹石集禽圖》軸(上海博物館藏)、《山桃錦雞圖》軸、《牡丹圖》手卷(故宮博物院藏)和《桃竹春禽圖》軸(臺(tái)北故宮博物院藏),這也是公認(rèn)的傳世真跡。
綜合王淵的花鳥(niǎo)畫(huà),可以得知其繪畫(huà)風(fēng)格的主要特點(diǎn)是以墨帶色,傳承黃氏院體畫(huà)風(fēng)。王淵學(xué)黃荃得其精髓,受趙孟頫“師古”思想的影響,畫(huà)風(fēng)直取唐宋,但以墨色代替五彩,氣象格局都屬于黃氏畫(huà)派的風(fēng)格。王淵擅用墨色,有“墨寫(xiě)桃花似艷妝”之譽(yù),可見(jiàn)其運(yùn)用墨色之妙,在題材上看,王淵涉及面很廣,不拘于花鳥(niǎo)竹石,亦善山水人物。鄭午昌先生也在《中國(guó)畫(huà)學(xué)全史》中給予王淵很高評(píng)價(jià)“能以墨畫(huà)花鳥(niǎo),稱(chēng)當(dāng)代絕藝。” [4]可見(jiàn)王淵足以代表那個(gè)時(shí)代的墨筆花鳥(niǎo)畫(huà)的水平。