木偶藝術(shù)的“90后”傳承

周琳

作為有著2000多年歷史的戲曲藝術(shù)，木偶戲早在真人表演的戲曲成熟前就已經(jīng)廣泛深入中國人的生活，上千年來能夠嫻熟而精妙地展現(xiàn)社會歷史生活。

2018年5月，在北京市天橋藝術(shù)中心和中國木偶劇院，由福建省泉州市木偶劇團“90后”演員擔(dān)綱的傳承版《火焰山》連演四場，場場爆滿。演員全部都是劇團的“90后”，這也是他們首次攜《火焰山》走出泉州交流演出，不僅得到業(yè)內(nèi)人士關(guān)注和觀眾的好評，還吸引了十幾個國家的駐華大使、參贊帶著家人孩子前來觀看。

兩千年的戲曲藝術(shù)

泉州提線木偶戲，古稱懸絲傀儡，源于秦漢。據(jù)文獻記載，至遲于唐末五代已在泉州及周邊地區(qū)流行。

泉州市提線木偶戲傳承保護中心，即泉州市木偶劇團，成立于1952年，是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——泉州提線木偶戲的集體傳承單位。至今保存700余出傳統(tǒng)劇目和由300余支曲牌唱腔構(gòu)成的獨有劇種音樂“傀儡調(diào)”，同時形成了一整套精湛規(guī)范的操線功夫以及獨具特色的偶頭雕刻、偶像造型藝術(shù)與制作工藝。

這次在北京上演的《火焰山》是根據(jù)中國古典名著《西游記》改編的，講述了唐僧師徒四人取經(jīng)途中，被火焰山阻斷去路，孫悟空到芭蕉洞向鐵扇公主借扇滅火遭受牛魔王夫婦重重阻撓的故事。該劇采用劇團首創(chuàng)的“天橋高臺”舞臺形式演出。融提線木偶、杖頭木偶、掌中木偶、人偶表演于一爐，極具技巧性、藝術(shù)性與觀賞性。

木偶戲的表演最講究虛實結(jié)合，該劇展現(xiàn)鐵扇公主喝茶，孫悟空入其肚中時，就重點突出了喝茶的細節(jié)；孫悟空在阻攔牛魔王時，用手擋架住對方武器進攻，則著重保持身體與武器的交接姿態(tài)；孫悟空行路時，保持角色的腳部與地面齊平，以及用杖頭偶人時避免表演者在布圍外的肢體暴露等都大有講究。

作為有著2000多年歷史的戲曲藝術(shù)，木偶戲早在真人表演的戲曲成熟前就已經(jīng)廣泛深入中國人的生活，上千年來能夠嫻熟而精妙地展現(xiàn)社會歷史生活。雖然兒童劇化是偶戲發(fā)展的一個方向，但是一定程度上也削弱了偶戲的表現(xiàn)力。泉州木偶戲劇團對經(jīng)典創(chuàng)作的創(chuàng)新嘗試，恰恰可以看到偶戲更加多元化的藝術(shù)創(chuàng)造力。

中國藝術(shù)研究院戲劇研究所王馗所長在觀看演出后說，泉州市木偶劇團不僅將“傀儡調(diào)”為主體聲腔的700余出傳統(tǒng)劇目很好地繼承，還在此基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新編排了諸多優(yōu)秀劇目，尤其是由木偶大師黃奕缺為代表的杰出藝術(shù)家們，將這個珍稀戲曲形態(tài)推向時代的高峰，充分體現(xiàn)出這個葆有唐宋傀儡風(fēng)采的古老劇種形態(tài)鮮活的生命活力。

重新排演傳承版《火焰山》是劇團傳承的重點項目，最大的目的就在于打磨、培養(yǎng)新一代演員。

“90后”的傳承與創(chuàng)新

這次“90后”演員擔(dān)綱的傳承版《火焰山》，創(chuàng)排于1978年，1979年10月榮獲文化部“慶祝中華人民共和國成立30周年獻禮演出一等獎”，2009年又榮獲文化部“優(yōu)秀保留劇目大獎”，至今已在國內(nèi)外公演近4000場，是改革開放40年來立得住、傳得開、留得下的優(yōu)秀精品，也是訓(xùn)練傳承的典范式作品。

“這部劇的看點是傳承之外，亦有創(chuàng)新。”泉州木偶劇團副團長夏榮峰告訴記者，“目前在職的三代優(yōu)秀藝術(shù)家，在保持提線木偶戲藝術(shù)高度基礎(chǔ)上，推陳出新，結(jié)合布袋木偶、杖頭木偶、人偶同臺等多元形式，將木偶戲舞臺形式拓展更新，極大豐富了偶戲表現(xiàn)手段，展示當(dāng)代偶戲藝術(shù)成就。”

在《火焰山》的整場演出中，觀眾會發(fā)現(xiàn)孫悟空的角色活靈活現(xiàn)、上下翻飛，不僅與鐵扇公主、牛魔王有很多場精彩的打斗，而且孫悟空七十二變，一會兒變小鳥、一會兒變蒼蠅、一會兒被鐵扇公主砍了頭又迅速恢復(fù)金身。這些豐富的元素僅僅依靠提線木偶是無法獨立完成的。因此，各種木偶元素被創(chuàng)新地融合在一起。比如提線木偶孫悟空從高臺上操縱在半空中上下翻飛，布袋木偶孫悟空則從地下蹦出來招架牛魔王，杖頭木偶孫悟空又可以在鐵扇公主的妖風(fēng)中巋然不動，讓這場大戲處處有玄機、處處有看點。

對于泉州市木偶劇團來說，重新排演傳承版《火焰山》是劇團傳承的重點項目，最大的目的就在于打磨、培養(yǎng)新一代演員。《火焰山》初創(chuàng)于20世紀70年代，時至今日，70年代的首演人員都已退休，或已離開人世，而傳承版《火焰山》2016年剛開始重新演出時用的仍是老一輩的錄音。考慮到綜合表演能力如果不能全面提高，新一代就難以挑起傳承重擔(dān)，所以從2017年開始，劇團給這些“90后”演員加壓，讓他們自己說、自己唱、自己演。

“讓我們的年輕演員自己開口，說唱表演，到了今年我們重新給他們錄音演出時，發(fā)現(xiàn)他們已經(jīng)有了很大的提高。每一場演出對于木偶新生代演員來說，都是一次歷練和提升的機會，從中可以看到藝術(shù)傳承的火花。我們也期待，今后這批青年演員能更多地走出泉州、走出國門，向世界展示泉州提線木偶藝術(shù)，講好‘中國故事。”泉州木偶劇團團長洪世健先生說。

“90后”演員張耀華是劇團第三代孫悟空的扮演者，他說自己感覺肩上的擔(dān)子很重，孫悟空角色要表現(xiàn)出的動作的靈活多變，以及在舞臺上的翻滾跳動，每一個動作都需要反復(fù)練習(xí)。但是有壓力才有動力，通過這段時間向老一輩演員的請教學(xué)習(xí)，自己在臺下的認真琢磨、刻苦練習(xí)，感覺進步很大。

文化部藝術(shù)司戲劇處處長林琳觀看了劇目表演后感慨地說：“泉州市木偶劇團在京演出傳承版木偶劇《火焰山》，經(jīng)過重新加工，加入了不少創(chuàng)新理念，劇中人物形象栩栩如生。我深為泉州提線木偶后繼有人感到高興。”

據(jù)悉，以泉州木偶為重要內(nèi)容的“福建木偶戲后繼人才培養(yǎng)計劃”已榮列聯(lián)合國教科文組織人類非遺優(yōu)秀實踐名錄。

文化藝術(shù)無國界

談及這次進京匯演的感受，泉州木偶劇團團長洪世健說：“這次來京演出是27人（不含樂隊），表演者全部為‘90后青年演員。這是劇團‘90后首次走出泉州，走向首都藝術(shù)舞臺，承擔(dān)傳承大劇演出，也是這么多年來我們?nèi)瞬排囵B(yǎng)后繼有人的成果展現(xiàn)。演出受到了如此多駐華外交官的關(guān)注和肯定，是我們非遺傳承對外交流邁出的新步伐，展示新風(fēng)采。”

立陶宛駐華大使伊娜·瑪邱羅尼塔女士在接受記者采訪時說：“語言是有國界的，文化藝術(shù)卻沒有。”想不到這部誕生在1979年的經(jīng)典保留劇目讓一群泉州的“90后”完美呈現(xiàn)。外交官朋友們無論大人小孩都很喜歡非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承和保護，中西合璧的藝術(shù)與交流在中國年輕人的指尖輕松完成。

北京外國語大學(xué)國際關(guān)系學(xué)院大衛(wèi)·巴拓識教授是德國人，這次他們一家三口都來觀看演出，“全世界的小朋友都喜歡看木偶戲，尤其是在德國時，我們的孩子經(jīng)常會去看木偶戲，但是如果不來中國，我們不知道中國提線木偶的表演手法遠遠超過歐洲很多技藝。這次演出讓我們一家大開眼界，尤其閉幕后走上后臺的互動環(huán)節(jié)，看到這么多大大小小的木偶，不得不感嘆中國的提線木偶演出是世界一流的。如果有可能，我們希望積極推動中德兩國木偶劇文化的交流演出，這也是一件非常有意義和讓人快樂的事情！”

泉州木偶劇團自始建以來，相繼創(chuàng)作排演了大批劇目，150余次出訪世界五大洲50多個國家和地區(qū)，并多次在國際藝術(shù)節(jié)及比賽中獲得殊榮。包括受邀在聯(lián)合國總部、聯(lián)合國教科文組織總部、北京第29屆奧運會開幕式、美國卡內(nèi)基音樂廳、比利時國家劇院、北京人民大會堂的演出，并榮獲中國人民對外友協(xié)“人民友誼貢獻獎”。