主持人語

西楚的詩歌，很明顯，是帶有溫度的。這種溫度來自于抒情。編者以為，在當今這個時代，敢于這么寫，一者體現出詩人在觀念層面上的決斷，二者也顯示了當下詩歌在經歷了后現代冷抒情或反抒情的沖擊之后，又重新對寫作元語言做出了調整與選擇。西楚的詩推進的速度很快，他往往能借助提示語，比如一個詞或短語，將詩歌主題快速推進。他的詩歌的核心主題，大多是世事、人生、故鄉、時光、生死等，這些主題都是古往今來人類文學的母題，也是文學的“常識”——西楚的寫作，是對上世紀80年代以來新詩中有關“常識”的價值的體認。關于“常識”問題，熟悉新時期詩歌的讀者自然不會陌生。

早在將近二十年前，沈木槿即以其詩歌證明了她是一位優秀的詩人。我們本期刊發的這組詩歌同樣具有很高的水平。在編者看來，她的寫作讓詩歌賦予了最原初的意義，——這是一種基于感受性的寫作，一種將“知識”等諸多非詩因素排除在詩歌之外的寫作。對感受和經驗的重視，體現了其寫作的純粹性。同時，她的詩歌還體現了較為深刻的洞察力。至于將這些轉化為文字，讀者不難看出她的語言天賦和寫實的才能。在那些精確的諷喻中，往往包含了古老的經驗，從而產生很大的爆破力，甚至還有若隱若現的歷史感。這組作品中的《春望》一首，情感溫暖，筆法細致而精準，寫出了一種現世女子的心情，可謂優中之優。

李龍炳對譬喻有一種深深的迷戀，這也許是他詩歌最大的特點。在他詩歌中隨處可見的奇特譬喻，使得他的語言充滿了詩的張力與含混。我相信，了解新批評的讀者一定熟悉“張力”與“含混”對于詩歌的價值。他似乎有一種游戲的態度，這也許來自于他的詩觀。從他詩歌可以看出，他仿佛是在做游戲。他的每一首詩，似乎都是精心設計的小小迷局。在這些迷局里，他私設的象征，有著隱秘的歡樂，這種歡樂不是來自某種“歷史意識”，而是來自一種游戲精神。正因此，想要讀懂李龍炳的詩，就必須和他一起進入其中，去偵破他的那些頑皮的小把戲?？傊?，他的詩讓人想起弗羅斯特的一句名言：詩歌始于游戲，終于智慧。

——李龍炳

孫啟放自上世紀八十年代中期開始詩歌創作，九十年代中斷，新世紀重啟詩筆，成為一名“新歸來者”。他的寫作經歷是一代人的縮影，從中可以窺見當代詩歌史流變的軌跡。但孫啟放的寫作自有其不可替代的豐富的個人性。比如他始終維持著一份對古典的敬意，同時又擁有強烈的現代感性，他能夠毫不違和地融古典與現代于一爐。再如他有一副“雅言”寫作的手筆，同時又能夠熟練地操作“口語”，他能讓兩種調子在其寫作中自如地轉換?？傊?，孫啟放的寫作體現了我們時代寫作的某些共性，也不乏可貴的個人性，值得我們關注。

——微藍