陳鈞德作品賞析之《夢境》

摘 要：《夢境》體現(xiàn)了陳鈞德的藝術(shù)理想，真實、善良、可觸、可感、可臥游，可謂逸品。陳鈞德于《夢境》中將油畫的筆觸塑造性能和與色彩的結(jié)合效果發(fā)揮到了很高的水平，又與中國書畫傳統(tǒng)的筆力融會貫通。《夢境》實為陳鈞德藝術(shù)生涯的一次總結(jié)和拔高，稱得上陳鈞德藝術(shù)生涯的一座豐碑。《夢境》遵循中華傳統(tǒng)美學(xué)審美需求，是中國油畫的一次突破，它所融合的書畫美學(xué)富有開創(chuàng)性，將中國油畫推向了能夠強烈抒寫內(nèi)心情感的極高境界。陳鈞德很好地傳承了海派衣缽，在與西方文化的交流中豐富了中國油畫的表現(xiàn)技法，創(chuàng)造了中國油畫的新形象。《夢境》有一股中國傳統(tǒng)中出世的情懷，體現(xiàn)了陳鈞德與世的思考和生命價值的判斷。

關(guān)鍵詞：夢境；逸品；真實；藝術(shù)理想

中國傳統(tǒng)繪畫價值體系中有“逸、神、妙、能”品位之別，雖然這一價值論點與很多當代美學(xué)觀念有所沖突，但繪畫作為藝術(shù)家個體綜合能力的體現(xiàn)，輻射的個人修養(yǎng)、藝術(shù)功底、藝術(shù)價值觀等應(yīng)該是有格調(diào)雅俗、高低之分的。

油畫中國本土化百年余，與中華文化傳統(tǒng)的融合過程中已孵化、碰撞出了一些新的美學(xué)價值和繪畫面貌。寫意油畫的美學(xué)思潮應(yīng)時而生，各家各派的探索都呈現(xiàn)出獨有的面貌與成就。這一潮流中，陳鈞德的藝術(shù)創(chuàng)造脫穎而出，得到了廣泛的認可，可謂雅俗共賞。

《夢境》全方位完美地體現(xiàn)了陳鈞德的藝術(shù)理想，其心境、感悟、美的理解、技藝表達等都達到了自然流露的境態(tài)，真實，善良，可觸，可感，可臥游，向善向美，實為藝術(shù)之大境界。筆者淺識，可為逸品。

真實。陳鈞德內(nèi)心潛在的美學(xué)理想得到了十足的詮釋，他始終遵循著自己對生活的切實感受，從體驗到美學(xué)的判斷，那種靈魂深處的生活感悟和理想升華最大限度地展現(xiàn)在了畫面之上，正是“外師造化，中得心源”，是創(chuàng)作方法的真實。立于畫前，直觀地感覺到藝術(shù)家的毫無保留，用盡了力氣，最大可能地物化了自己的藝術(shù)意圖；藝術(shù)技巧、形式與內(nèi)容安排也竭盡所能，畫面和諧統(tǒng)一，融會貫通，呼吸均勻，是表現(xiàn)手法的真實。而這一切又沒有絲毫的違和感，正是藝術(shù)家的審美有切實的來源，是情感的真實。這種駕馭能力也體現(xiàn)了深厚的個人修養(yǎng)，說為夢境，實為心境，景象真實可感，搜妙創(chuàng)真。

善良。《夢境》中無處不顯現(xiàn)出對美好生活的熱愛，對大自然的歌頌，對理想世界的追逐，對精神世界的體味。這里的大自然與理想世界是不沖突的，正是陳鈞德投身于生活，不斷感悟、升華，以其自身的藝術(shù)及文化修養(yǎng)對生活作出普遍性的理解，終達到“美”的創(chuàng)造。這種美展現(xiàn)出來的是內(nèi)心平靜、直面生活，給觀眾內(nèi)心注入了能量，指引受眾對生活美、心靈美、精神世界之美的發(fā)掘，充滿了一種樂觀、積極向上的生活態(tài)勢。誠善所致，實為藝術(shù)家的高尚品德，也是美術(shù)的價值所指。

可觸。《夢境》雖是藝術(shù)家的內(nèi)心向往，藝術(shù)之景，但傳遞給觀眾的感覺是處處可品。色彩明亮和諧且不彰顯，形體謙和互讓又有聯(lián)系，話語清晰明了而不繁復(fù)，筆觸豐富沉穩(wěn)但不盲目。畫中的造型無任何牽強附會之感，雖有強烈的藝術(shù)提煉，但都體現(xiàn)出一種真實感、自然感，是藝術(shù)家對大自然的切身體會和心靈觸摸。山體形石，草木樹冠，生態(tài)自然，形色萬千，像是自然界的真實成長，可觸碰、觸動，充滿靈氣，生氣盎然，秀色可餐。畫中用色用筆嫻熟、流暢、有力，銜接幾乎完美，有一種順著筆路觸摸到畫中物體質(zhì)感與紋理的知覺。

可感。《夢境》之景大氣不失細膩，深則耐人尋味，玩味十足，作品中的每處小景雖是抽象化的概括，但切身可感，花草叢木像是遍布生活周圍，似有蟲鳥活動，各色山體更像是親眼觀瞧，似有山村炊煙；淺而磅礴浩洶，近處俯視的淡青色山頂云團，視野開闊，色彩清新透明而濃郁有層次，猶如瓷器般的質(zhì)感浸隱，觀者有縱身相融之欲。至中景圈型花壇似的美麗王國，浮華眾生，勢上與近景俯山有一個落差，自然地形成一個審美跳躍。花壇中的翠綠、艷紅、暖黃、純白色塊由其載體的多姿體態(tài)和靈活筆觸顯得格外有韻味，似乎在色彩之間蘊藏著現(xiàn)實生活中的萬千或世外桃源的恬靜，有吸睛、畫眼之感。達遠景橫山，層巒疊嶂，溝壑縱橫，主次分明，節(jié)奏清晰。其形態(tài)也定是來源真實，是藝術(shù)家對自然潛在的記憶，才有傳達給我們的認同感，每個形體都似曾相識，但又不能一一道來，唯留那份親切感。

可臥游。《夢境》作品中的整體走勢可以看出畫家對中國傳統(tǒng)山水的融合與創(chuàng)新。自畫面左下山頭開始，各色山體形成一個弧形走勢導(dǎo)向畫面右半中部，直達中央世外桃源，于此處仙境游玩一痛轉(zhuǎn)而至花壇頂部與后山相連，視角便自然隨之來到畫面后端的橫山嬉戲，所謂遠山俯臥、千巖萬壑、云淡風(fēng)輕、惠風(fēng)和暢。由于有前面世外之境之感的帶入，便自然生出對這遠處山林間美景的想象，像是每處林間便有數(shù)個前段的美景，無限遐想，美不勝收，意猶未盡，無窮無盡。這真實的中華傳統(tǒng)美學(xué)、中華民族傳統(tǒng)審美無意識的流露，怎不被逸化折服。畫面右側(cè)的整體低勢，為畫幅增添了一個通往后山之后的路徑，又是一次審美的滿足與帶入。到此，高遠、平遠、深遠都有很好的安排，但不做作，造化所致。

從油畫表現(xiàn)語言的角度來看。《夢境》內(nèi)容之宏前文已述。畫面形式整體且豐富，表達山景，因而體勢和諧統(tǒng)一，但成功避免了山體形式的簡單所導(dǎo)致的繁復(fù)、乏味，虛實、方圓、疏密得到了很好的應(yīng)用，節(jié)奏感很強；再有草木大小色塊的組合，更增添了畫面形體的豐富性和韻律。畫面整體上呈現(xiàn)出中央圓形與方形畫面的大構(gòu)成，而這一忌諱的構(gòu)圖程式卻由藝術(shù)家獨特的解構(gòu)、豐富手段變得美妙、出奇，如側(cè)面浮山的條形突破方形視覺和遠處橫山的橫向維度添加，如中間圓形花壇與浮山體勢上的落差變化，如花壇內(nèi)部的緊湊安排和花壇外圍山石圈成了較松的圓形二維重構(gòu)，等等。構(gòu)圖飽滿，花壇圓形幾乎沖次了上下維度，而上端橫山又很好地聯(lián)通左右走勢且隔出了宇的空間。色調(diào)和諧，暖紅而青紫的色彩讓人輕松愉快，心態(tài)平和；高純度、亮度的色彩視覺強烈，濃郁卻充滿清香，給人一種輕呼吸的舒暢感。筆觸走勢結(jié)體自然流暢，云端的柔和、兼容，山峰的堅實、轉(zhuǎn)折，草木的婉轉(zhuǎn)、交錯，整體筆路的縱橫運用，等等，陳鈞德于《夢境》中，可以說將油畫的筆觸塑造性能和與色彩結(jié)合的效果發(fā)揮到了極致，又與中國書畫傳統(tǒng)的筆力融會貫通，反映出的藝術(shù)技巧爐火純青。

追尋陳鈞德的繪畫路徑，不難發(fā)現(xiàn)《夢境》實為陳鈞德藝術(shù)生涯的一次總結(jié)和拔高，稱得上陳鈞德藝術(shù)生涯的一座豐碑。這座豐碑對前期的積累和無意識沉淀有一個系統(tǒng)性的表達，是創(chuàng)作生涯中的藝術(shù)自覺。《夢境》之前，陳鈞德作品內(nèi)容多來自實景，創(chuàng)作手法也有系統(tǒng)中的變換嘗試，像是在品讀生活、積累素材和錘煉技法。而在《夢境》，卻是陳鈞德內(nèi)由心發(fā)地將創(chuàng)作內(nèi)容完全放在了精神世界，那種人生的領(lǐng)悟、自我的品性認識、對社會的解讀等等，完全宣泄了出來，是陳均德真正由藝術(shù)之路出世，將以往創(chuàng)作中的體會結(jié)合自我追逐完美地表現(xiàn)了出來。這對于藝術(shù)家自己來說也是一種解脫，至此，藝術(shù)家的內(nèi)心完全歸于平靜，已無所思緒，唯有愛、美、善。似乎能感受到藝術(shù)家在《夢境》結(jié)筆時，四肢垂松，閉目，輕輕地呼出胸中逸氣。《夢境》也是陳鈞德畫作中難得的大尺幅，細數(shù)來會發(fā)現(xiàn)，無論前后，《夢境》是個孤例，藝術(shù)家用了最大的力量在《夢境》中打了出來。《夢境》這一大總結(jié)自然生成之后，陳鈞德的繪畫又一次攀高，達到了完整的心靈、精神表現(xiàn)，創(chuàng)作重新回歸生活與自然，更平淡地面對，更加怡然自得。所以，筆者看來，有且只有一幅《夢境》。

《夢境》將中華傳統(tǒng)美學(xué)審美需求流露了出來。這是中國油畫的一次突破，它所融合的那些中國傳統(tǒng)書畫成果是開時代的，也應(yīng)該引領(lǐng)一個潮流。技法融合的勾勒、平涂、暈染、寫意、寫神，屬意溫雅，用筆調(diào)潤，與油畫技法完美結(jié)合；形式舒展、和諧、呼應(yīng)、意象、結(jié)體、瑋奇詭譎；畫風(fēng)重氣韻，重清淡，通神，力求揭示內(nèi)在的精神氣質(zhì)；面貌瑰麗、內(nèi)斂，不失文人之氣；藝術(shù)上寄興抒情，力求洗去鉛華趨于平淡素雅而天真清新；思想透析隱遁山林、恬淡寂寞、道法自然、引人入勝，領(lǐng)虛無之道，思想性與藝術(shù)性完美統(tǒng)一；情感上善良、樸素、浪漫，朝氣蓬勃，致情致景，又能緊密聯(lián)系著現(xiàn)實生活，甚至是引魂升天。是傳統(tǒng)美學(xué)的再現(xiàn)，也是當世美學(xué)的融合、開創(chuàng)，陳鈞德完成了這個時代的中華美學(xué)要求，踐行著繪畫助人倫的社會功能。陳鈞德也很好地避開了當代中國油畫粗放簡率和筆墨仿效的流弊，沉靜，畫得真實，畫得透徹，將中國油畫推向了能夠強烈抒寫內(nèi)心情感的極高境界。這無不是對后學(xué)的告誡。陳鈞德很好地傳承了海派衣缽，在與西方文化的交流中豐富了中國油畫的表現(xiàn)技法，創(chuàng)造了中國油畫的新形象，為后輩開啟了新門徑。

反復(fù)品味，總能感受到《夢境》那一股濃烈的中國傳統(tǒng)中出世的情懷，也表達得恰如其分，不張揚，不崇拜。在這個繁華的時代，《夢境》體現(xiàn)了陳鈞德一種與世的思考和生命價值的判斷，是一種生活的品位，這種世外山，理想夢境，不是鍛造，恰是陳鈞德的自我修煉，精神歸宿。那鮮艷的山林中處處可見陳鈞德老師淡淡的笑容，是那般的真實、恬靜、寬容、自然、博愛、大方；處處可想陳鈞德老師于景中的閉目養(yǎng)神，斜躺于藤椅之上，林木之下，心游整片林海，那個大千的世界，內(nèi)心該有多么平靜。

作者簡介：

何龍生，2013年，本科畢業(yè)于首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育系；2016年，碩士研究生畢業(yè)于首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院表現(xiàn)性油畫段正渠工作室；現(xiàn)博士研究生就讀于上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院，師從黃阿忠教授。