漫談版畫藝術創作

劉軍

版畫是視覺藝術的一個重要門類，具有悠久的歷史。在新時代中，版畫藝術創作充分地參與人類各種精神生活，并發揮著重要的作用。黑白木版畫的語言，是刀作用于木的結果。“以刀代筆”的創作思維和“木味” “印痕味”自身所特有的空間感決定了木版畫的特點，也是木版畫不竭生命力之所在。筆者就黑白木版畫創作中涉及的幾個基礎性問題，如刀法的運用、印制中的偶然性、黑白布局等進行粗淺的分析與思考。

1.從創作實踐中領悟刀法

與其他繪畫種類不同，版畫講究的不僅僅是繪畫技巧，它還要求創作者掌握刻版以及印刷技巧。其中刀法的運用有很大的學問，一幅版畫作品的好壞與刀法的處理有著相當重要的關聯。刀法是表達整幅畫面的靈魂所在，創作者通過刀法的靈活運用，能夠創作出多樣的畫面效果。在刻版前，創作者要仔細地觀察形體結構的特點，按照形體結構用刀。在刻制過程中，要做到膽大心細，既要敢于下刀、一氣呵成，又要做到粗中有細。在刀法組織上，要有一個整體的預想，具體到某一點的刻畫時，要因勢利導、自然天成。以筆者創作的版畫《皮相》為例，在這一系列的作品中，大多數是以圓口刀為主，三角刀為輔，也有部分是以三角刀為主的。一幅版畫作品刀法的運用，要么以圓口刀為主，要么以三角刀為主，或者以平刀為主，切不可雜亂無章。尤其要注意局部刀法和整體刀法的關系，并敢于對稿子進行適度脫離。

2.版畫印制的偶然性對創作的幫助

版畫屬于間接藝術，是從材料到藝術語言表達的轉換過程。版畫與其他藝術形式不同，它有著嚴格的操作規范和程序步驟，所以更加注重理性在藝術創作中的作用。這對版畫家的藝術創作會產生一定的制約和束縛。當理性因素完全占據畫面的時候，畫面就像按照一定規律排列好的數字一樣，缺少情感和靈性，顯得死板。一幅好的版畫作品離不開創作者的靈感、構思、情感、欲望的表達。在創作的過程中紙質、壓力、滾墨薄厚等諸多偶然因素的變化，都會使印出的畫面效果不完全相同。若能適當利用印制的偶然性，再根據個人的經驗加以提煉，會使畫面層次更加豐富，更具有視覺上的張力，達到一種意想不到的效果。印制過程中出現的偶然性因素是我們無法預料的，這種不確定性正是版畫生命力的延續，也是版畫藝術獨特的魅力所在。

3.黑白色塊的安排對畫面氛圍的表達

根據版畫構成的基本觀念，強烈的對比是黑白木刻的特點之一，這要靠黑白色塊的分布來實現。黑色與白色是非常簡單而原始的兩種色彩，其自身的意義又極具對立性和獨立性。成功運用黑白色塊的分布才能把簡練和真實統一起來，把力和美統一起來，才能為觀眾所接受和理解，從而引起共鳴。

黑白色塊的組織務必提前思量好，對比強烈的黑白色塊可能表達一種濃烈的情緒，反之，平緩疏離的黑白色塊則表達一種平和的情緒。同時黑白色量的對比也會給人不同的感受，黑色多畫面則顯得凝重、沉郁和神秘；白色多畫面則清新明快，給人以輕松愉悅之感。和適當的黑白節奏把握可以表達創作者的創作情緒和審美意圖，否則將會失去畫面的表現張力和版畫特有的審美。筆者在多年的創作中始終遵循黑白版畫藝術表現里白中帶黑、黑中有白的原則，使畫面既不孤立又不耀眼，畫面中的每個部分都承擔著各自的角色和職責，使畫面顯得更加協調和融合，力圖把最完美的效果呈獻給觀眾。

版畫創作不僅是一種享受的過程，也是一個艱辛的過程。在這個過程中我們需要繼承傳統，保留精髓，嚴守傳統的制作程序，并對其進行深度的挖掘。把材料、媒介、制作方法等透徹把握之后，再從中尋找個人創作形式的可行性條件，甚至以新的角度表達、追尋個人的自由創作意識，以個人的風格突破傳統，完成對傳統的延伸發展，這也是我多年來在版畫創作道路上不斷追求的動力。

責任編輯 李蕊