以心接物

王玉良

“駿馬秋風(fēng)冀北，杏花春雨江南”。

這是一個極有名的對聯(lián)，說明南北不同風(fēng)物和環(huán)境所給人呈現(xiàn)出的感受不同，自然條件產(chǎn)生的風(fēng)格差異恰恰是藝術(shù)的魅力所在，并在藝術(shù)審美上反映出強(qiáng)烈的互補(bǔ)性和差異性。

李江英學(xué)習(xí)經(jīng)歷主要在北方，是燕趙大地的兒女。昔年，她在清華園寫生的身影仿佛歷歷在目，如果用現(xiàn)當(dāng)下的文字來評鑒那就是“寫生已是她的常態(tài)”。

對寫生的癡迷，使其常常廢寢忘食，這種喜歡直接從對象中擷取的表現(xiàn)形式遙承于張仃和李可染等諸位前輩，他們就是以“白紙對青天”的形式，直接面對自然寫生和創(chuàng)作，用自己的切身體會來重新喚回中國山水畫的精神和生命氣息。

寫生，是寫出對象中最有生命價(jià)值的內(nèi)容。寫生也是物我相融的過程，從而達(dá)到心手互動與合一的目的。用毛筆來進(jìn)行操作，多了一份“筆墨”的情結(jié)。如何把對象融進(jìn)筆墨系統(tǒng)，那需要有個“化”的程度，這一點(diǎn)，李江英用實(shí)踐來闡釋了這個問題：在書與畫的互動中理解筆致的趣味性，同時(shí)消解和自然對象的矛盾。她的“化境”是帶有強(qiáng)烈的生命意態(tài)的，充滿自信和好奇，不憚于對象的復(fù)雜與繁瑣，甚至有意向難度挑戰(zhàn)。她向來以膽大著稱，正是這種有膽有識而不拘于前人的畫格而具備了特有的意蘊(yùn)。“可貴者膽”在她身上體現(xiàn)得很充分。由此方能“陳言務(wù)去”，打破僵化的范式，產(chǎn)生新的藝術(shù)效果。

這十年，由于生活的原因，李江英南北兩地奔波，由此畫里多了些許煙水之氣：朝晦夕陰中的池館臺榭，林木滃染中的芳徑逶迤…….一度成為畫中的主體。從中可感受到環(huán)境所起的影響，南北意味融合起來了，這是很可喜的，從這種相輔相承的關(guān)系中，我們可望看到江英能更上一層樓，創(chuàng)作出更多更好的作品。