“走向現代主義：美國藝術八十載（1865-1945）”在上海博物館開幕

2018年9月27日下午，由芝加哥藝術博物館、泰拉美國藝術基金會和上海博物館聯合舉辦的“走向現代主義：美國藝術八十載（1865-1945）”展覽在上海博物館開幕。美國駐上海總領事館總領事譚森（Sean Stein），泰拉美國藝術基金會主席、首席執行官伊麗莎白·戈拉斯曼（Elizabeth Glassman），芝加哥藝術博物館副館長薩拉·格恩西（Sarah Guernsey），上海市人民政府外事辦公室副主任劉光勇，上海市文化廣播影視管理局、上海市文物局副局長儲曉波，上海博物館館長楊志剛出席了開幕式。本次展覽集中展示了80件美國藝術大師在1865年至1945年間創作的經典繪畫和紙本作品，展品選自芝加哥藝術博物館以及泰拉美國藝術基金會的重要收藏，其中愛德華·霍普的《夜游者》是首次在亞洲展出。

美國駐上海總領事館總領事譚森表示，“走向現代主義：美國藝術八十載（1865-1945）”在上海博物館的亮相體現了美中兩國藝術機構的合作與兩國人民對藝術的熱愛，展覽促進了兩國人民進一步的相互了解和美中關系的友好發展。1865到1945對于美國來說是一段特殊的歷史時期，美國經歷了暴力沖突、國土擴張、科技創新以及社會結構的變革。藝術家們根據自己的理解，從不同的角度把這段動蕩的時期記錄了下來，用不同的形式展現了美國藝術的發展。

泰拉美國藝術基金會主席、首席執行官伊麗莎白·戈拉斯曼表示，這是繼上海博物館2007年舉辦的“美國藝術300年：適應與革新”展覽后，泰拉基金會與上海博物館的第二次合作。我們的目標是為中美觀眾進行藝術交流和對話創造可能性，我們相信對話是兩國更好地了解、欣賞對方視覺傳統的基礎，藝術有區分文化的力量，但更能將其團結在一起。

展覽橫跨了1865至1945年間風云激蕩的八十年，講述了在時代洪流中，美國藝術如何受到政治、經濟、文化等因素的互相影響，完成了向當代風格的轉變。上海博物館館長楊志剛在致辭中談到，1865至1945年的80年間，美國經歷了19世紀60年代的內戰和20世紀的兩次世界大戰，完成了從一個農業國家向一個工業化國家的轉變。同時，也為國土擴張、科技創新、藝術的蓬勃發展創造了機遇。在這段充滿沖突的時期里，藝術家們的創作反映并塑造了現代美國社會的觀念。這次展出的80件作品代表了美國在這段關鍵時期的藝術發展，旨在為觀眾介紹在二戰結束前美國藝術的來龍去脈。

展覽以時間為序，分為“南北戰爭之后”、“現代西部”、“東方元素”、“世界主義”、“都市生活”、“激進派的探索”、“美國景象”、“自畫像”和“新的探索”九個版塊，并特別設置了“聚焦惠斯勒”與“聚焦霍普”兩個專題，使觀眾既能以寬闊的視野博覽美國藝術的成就，又能以聚焦的目光洞徹美國藝術的特性。

從舊大陸來到新大陸，20世紀科技的突破與戰爭的變革，帶動了美國工業的繁榮與城市的發展，美國藝術家們也開始大膽創新，表現主義、立體主義、超現實主義、抽象表現主義等各種藝術潮流層見迭出。展覽囊括愛德華·霍普《夜游者》、詹姆斯·麥克尼爾·惠斯勒《藍色與金色的夜曲》（南安普頓的水面）、阿瑟·德夫《出航的船》、喬治亞·歐姬芙《牛頭骨與白玫瑰》、瑪麗·卡薩特《夏日》、阿奇博爾德·莫特利《自畫像》等經典名作。透過他們的作品，觀眾將一睹美國西部粗獷的風景與繁華都市背后的孤寂，探索藝術家認識藝術、認識自我的方式，更將增進對美國歷史進程與社會變遷的認知。

據悉，此次展覽展期持續至2019年1月6日。