略談戲曲表演的基本特征

趙麗

客觀事物是相比較而存在、相斗爭而發展的。通過對比性比較，事物的特征會更鮮明地凸顯出來，更容易被認識、被把握，從而將認識有效地轉化為實踐。所以，要深刻認識戲曲表演的基本特征，有必要將戲曲表演特征與話劇表演特征進行比較研究，認識兩者的顯著區別。

戲曲表演與話劇表演的顯著區別，主要包括以下三個方面。

一是表現手段不同。這是戲曲表演與話劇表演最顯著的區別，也是最重要的不同之處。話劇表演的主要表現手段是臺詞和形體動作，以臺詞為主，以形體動作為輔。話劇的一個話字，是話劇特征的標志。話劇不僅沒有唱，其臺詞也如同日常生活說話一般，與戲曲韻律化的念白截然不同。話劇的名稱是與戲曲相比較而出現的。源自古希臘的話劇，比中國戲曲歷史更悠久，在西方原本就叫戲劇，含動作之意，即動作的藝術。五四以后西方戲劇進入中國，為了與本土的戲劇藝術即戲曲相區別，民族話劇先驅洪深先生將其命名為話劇，遂一直沿用至今。

戲曲表演的表現手段是四功五法，四功即唱做念打，五法即手眼身發步，五法是做的具體化，側重于表演。四功五法，核心是唱。話劇表演以說（話）為主，戲曲表演以唱（曲）為主。戲曲的一個曲字，是戲曲特征的標志。戲曲劇本是劇詩，唱詞是劇本的靈魂，是曲的文學基礎。戲曲表演以唱“曲”為主，南戲、元雜劇、昆曲等古典戲曲所唱之曲為聯曲體，后來在地方戲中發展出板腔體。話劇表演與戲曲表演，都是一靠言語，二靠動作。但前者的言語和動作，接近生活，沒有程式；而后者的言語和動作，與生活拉開距離，全部程式化。戲曲演員運用程式化的四功五法塑造人物時，以獨特的人物造型為標志進行行當化表演。其表演行當分為生旦凈丑四個行當，每個行當又有具體的劃分。用程式化、行當化歌舞塑造人物表演故事，是戲曲表演區別于話劇表演的顯著特點，也是戲曲表演區別于歌劇等其他音樂類戲劇的顯著特點。

二是抒情程度不同。戲曲和話劇像其他藝術一樣，都通過藝術形象傳達感情，達到以情感人。但二者情感表現的規模不同、鮮明性不同、強弱程度不同。這種不同源自表現手段不同。中國古典美學和西方美學都強調，音樂和舞蹈是抒情的極致，其抒情的鮮明性和強烈感要高于詩歌、散文、小說等語言藝術，也高于繪畫、雕塑等造型藝術。話劇的抒情手段只有臺詞和形體動作，而戲曲以歌舞演故事，其音樂和舞蹈的抒情性，比話劇臺詞和形體動作所體現的情感更廣泛、更直接、更鮮明、更強烈。在戲劇理論研究中，雖然也強調話劇的情感表現，卻不把抒情性列為話劇的總體特征。但卻將抒情性與虛擬性、程式性一同列為戲曲藝術的總體特征，將抒情性上升到戲曲美學精神的高度予以強調。虛擬性、程式性、四功五法，都是形式，而人物情感是內容。內容決定形式，形式為內容服務。由此看來，抒情性是戲曲表演的靈魂，是戲曲表演的主要魅力所在。

三是美學精神不同。以上兩點不同，一是外在表現形式的不同，一是內在情致與意蘊的不同。這兩點不同，歸根結底是美學精神不同。話劇以寫實的美學精神為主導，戲曲以寫意的美學精神為主導。相對而言，寫實強調模仿生活，以生活本來的樣子再現生活，重視形似，強調逼真。寫意強調表現生活，以變形的生活形態表現主體精神，重視神似，強調傳神。戲曲表演的虛擬性、程式性、抒情性、簡約性、意象化、意境美、四功五法等特征，都是寫意精神的具體體現。寫實的美學精神，體現西方藝術精神與科學精神融合的文化傳統。寫意的美學精神，體現中國藝術精神與哲學精神融合的文化傳統。西方在藝術領域重視自然科學知識，中國在藝術領域強調天人合一哲學。由此看來，戲曲表演基本特征與話劇表演基本特征的區別，歸根結底是中國文化傳統與西方文化傳統的區別。民族傳統文化是民族的根與魂。因此，一方面中國戲劇要以戲曲為本，戲曲表演要像麒派那樣積極借鑒話劇表演；另一方面中國話劇要努力借鑒戲曲，像焦菊隱先生那樣創造民族化的中國話劇。

戲曲表演屬于以梅蘭芳為代表的寫意性演劇體系；話劇表演屬于以斯坦尼斯拉夫斯基為代表的寫實性演劇體系。兩者的藝術特征具有明顯的區別。準確把握其區別，方能達到戲曲創作與表演的基本要求——戲曲化，避免戲曲創作與表演的最大誤區——話劇加唱。

責任編輯 李蕊