澳門 秋光淺見 心蘊創思

薛珊

澳門這個小城，總有讓我們驚喜的地方，這一次是文化創意。

這幾年來文創早已不再是一個新話題，各式各樣的展覽、復合空間、跨界演出，書店變成咖啡店和社交場所，美術館變成工作坊和演講舞臺……當人們在質疑文創時，澳門卻一直以一種欣欣向榮的生機、平易近人的矜持、怡然自得的精致，讓文創以多種方式豐富著這座城市，讓這座城市散發著迷人的藝文氣息。

“及時行樂”的藝術氛圍

從展館、劇院、畫廊到新崛起的藝術文化空間，每個月到澳門都能看到精彩的文化活動，今年上半年剛結束當代藝術家徐冰的字，超現實主義大師夏加爾的畫接踵而來，夏加爾展覽甫一落幕，第三十二屆澳門國際音樂節的預售門票早已售空……藝術的氛圍籠罩著街頭巷尾的每個角落。長久以來，澳門這座城市就是一個多元化的存在，中西融合的文化氛圍讓來自不同國度的人們在此生根，也讓本土文化與外來藝術之間并沒有涇渭分明的界限。

從上世紀八十年代舉辦至今的澳門國際音樂節是最好的見證者和親歷者，伴隨著歲月更迭，澳門的音樂市場逐漸形成氣候，近年來國際音樂節上的開幕和閉幕作品都是名家巨獻。2016年由澳門國際音樂節制作，委約享譽國際的舞臺導演吉安卡洛·莫納科，與知名布景及服裝設計師威廉·奧蘭迪，聯手打造意大利歌劇作曲家普契尼的三幕歌劇《圖蘭朵》，講述中國公主圖蘭朵與韃靼王子卡拉富之間生與死的愛情故事；著名美國指揮提摩西·布洛克將帶領澳門樂團為默劇鬼才卓別靈的電影《城市之光》及《淘金熱》現場演奏，更別出心裁在宋玉生公園上演，與樂迷在星空下迎接音樂節的閉幕。2017年，為紀念佐丹奴誕辰一百五十周年，開幕特意呈獻其歌劇名作《安德烈·謝尼爾》，以動人的詠嘆調和巧妙的管弦編排，展現寫實主義之故事魅力。維也納愛樂樂團音樂會演奏的貝多芬曲目閉幕。今年，音樂節以“及時行·樂”為主題，寓意把握當下，一同感受音樂帶給心靈的愉悅和滿足。為紀念音樂巨人唐尼采蒂逝世一百七十周年，以他筆下的兩幕喜歌劇《愛情靈藥》拉開本屆音樂節的帷幕，這是當年上演率最高的作品，風頭一時無兩……除了重點打造開幕作品，澳門國際音樂節還注重嶺南文化的傳承。前兩年，首部澳門原創室內歌劇《香山夢梅》登上舞臺，廣受好評，細膩的劇本詞作和更為豐富的音樂表現，使人物塑造越加豐滿，情感表達更富張力。今年，由廣東民族樂團演出的《絲路粵韻》，帶領觀眾領略海上絲綢之路風光。

澳門國際音樂節的舉辦更是助力澳門逐漸成為亞洲活躍的文化中心，吸引著海內外的優秀藝術家、表演團隊與觀眾云集于此。

為了向觀眾呈現一個高品質的音樂節，澳門文化局至少提前兩三年規劃有關節目，像是今年音樂節的主題，早在去年就已經向大眾公布。正如澳門文化局在第三十二屆澳門國際音樂節介紹中寫到的——“她呈現的是這座城市向上的文化品格和力量。誠然，今天的澳門國際音樂節已成為一年一度樂迷最期盼的文化盛宴，同時澳門國際音樂節也是大中華地區品牌最悠久的節慶盛事。”

面對多元化的觀眾群，澳門文化創意部門各有招數。作為澳門文化地標的文化中心，每年除了為觀眾帶來上百場演出，更積極普及了各類型的文藝活動，不斷豐富城市的藝術文化氛圍。

暑假期間進行的“夏季藝術新體驗”面向親子，不同年齡層的孩子能在這里找到相應的活動，音樂及馬戲表演劇目《飛天鋼琴》、專門為嬰幼兒觀眾創作的音樂劇場《B 頭四》等等。

從來自世界各地的藝術表演節目，乃至于社區內的本土藝術創意，形形色色的藝術活動遍布不同社區角落，讓你的澳門藝術文化之旅充滿意外驚喜。

老房子里的藝術社區

柏油馬路變成了碎石子鋪成的小路，小路蜿蜒，明亮黃色的建筑外墻搭配著內斂墨綠的門窗，當步入擁有300年歷史的望德堂區時，這里的街道氛圍與比鄰的大堂區和圣安多尼堂區安靜得多。荷蘭園、塔石和東望洋山沒有人頭簇擁的游客，古舊的葡式建筑在綠蔭掩映間，散發著古典的氣息。

1568年左右，望德堂初建，在今天瘋堂斜巷的對面，是澳門城市初建早期的宗教活動中心以及市東區的居民聚居中心。如今，望德堂區成為澳門藝術文化創意產業試點，區內有多個藝文空間、文創店鋪，配合那些為這座城市留下無盡美麗的特色建筑，吸引著藝術家和游客。

每周六周日下午3點過后，望德堂區圣祿杞街開始變得熱鬧起來，澳門本土的創作人擺起自己的小攤位，或彈奏吉他，或現場寫生，或賣自己的手工小玩意，在這里的游客并不多，有時能遇見結伴而來的年輕母女讓畫家在肖像，有時能看到小情侶在挑選布藝作品，有時還能邂逅提供生活智趣的雜志書架，在悠閑的藝術范圍中，再往里面探索，就是位于望德堂區瘋堂10號的瘋堂十號創意園。

這幢至今已有89年歷史的古典建筑經過澳門政府的修整翻新，從2004年開始，由熱心人士組成的“望德堂區創意產業促進會”開始在這里舉辦街頭藝術活動。2008年9月，瘋堂十號創意園正式啟用，主要提供藝術展示場地和平臺，旨在支持澳門發展藝術和文創事業，尤其支持年輕藝術家及新成立的藝團。“瘋堂”設有兩個展覽廳和10間小型展室，并設有藝術教室、圖書室及表演區，每一位創作者可以免費使用展室16個工作日左右。

為發展設計、視覺藝術、表演藝術、服裝、出版、流行音樂、電影錄像及動漫八大行業的文化藝術普及，瘋堂十號創意園積極開辦興趣課程和工作坊，包括以兒童為對象的繪畫、手作、音樂等課程，以成人為對象的手工藝、音樂及異國文化體驗等課程。

就在瘋堂10號附近的瘋堂8號也是一個文創產業平臺藝竹苑，它有一個更為大家所熟知的名字——婆仔屋。

婆仔屋在更早之前叫“貧窮者之家”，建成時間超過一百年。上世紀三四十年代，大量上海葡僑來到澳門，婆仔屋成為專門收容難民和窮人的地方，后來因為住的都是年老的婆婆，久而久之附近的街坊便稱其為婆仔屋。在 1999年6月老婆婆們遷往新的老人院后，婆仔屋便暫時空置。婆仔屋在1984年6月被文化局評定為受保護的文物建筑。后來在馬應龍等澳門設計師的共同努力下，這里逐漸發展成為展覽空間，不定期舉辦藝術及原創產品設計展覽，并舉辦講座和文化藝術課程等，推動澳門本土文化、藝術及創意產業發展。兩棵大樟樹讓整個院子四季都是一片綠意，這里還開設了一間葡國餐廳和一些小店，有的店主來自葡萄牙，在手忙腳亂的交流中，非常有趣。

戀愛巷里看電影

幾百年來，澳門一直是中西文化交融的地方，從“濠鏡”到“MACAU”，從老建筑到文創空間，融合了建筑、設計、藝術、歷史、文化等跨界力量的空間，提供了一種探索的可能性。

近年才對外開放的戀愛·電影館也是一個鬧中取靜的地方。第一次踏進這里，是來觀賞澳門本土舞蹈人的紀錄片，夜色中百米之外的大三巴還有不少游客在游覽，而戀愛巷相比之下就顯得安靜許多。在這個電影欣賞、本土影像保存以及電影書籍閱讀等功能的空間，電影館肩負起推動電影藝術文化的角色，對外推廣本土電影，為澳門人和喜愛電影的人士注入更多精神養分。今年夏天，戀愛·電影館精心策劃“夏日世界動畫祭2018”專題影展，挑選14部來自中國、美國等多個國家和地區的動畫，包括兩部獲奧斯卡提名的作品《戰火下的小花》和《不正常麗莎》、德美兩國聯手合制的《犬之島》等。影展的焦點導演是于2010年逝世的日本動畫大師今敏，影展將回顧他四部前衛的動畫巨作，穿梭于現實與虛幻之間，盡顯動畫世界天馬行空的極致。

而同時舉辦的“三更半夜：暗黑奇幻電影節”，則喚起許多老一輩觀影人的回憶。午夜場在廣粵地區有著特殊意義。除了是拍拖和“出夜街”的好借口，午夜場更是一睹新片首映的機會。奇幻電影節，融合兩個不同的午夜場文化。于深夜時分，穿梭到奇幻的國度，與觀眾聚集在銀幕前，拋下一切常理邏輯。時有驚栗、時有喜感。

此外，戀愛·電影館與本地知名漫畫、插畫及動畫師合辦親子動畫工作坊，工作坊分兒童組與少年組，各舉辦兩小時。雖然戀愛·電影館才正式對外開放一年多的時間，卻備受本地年輕人的喜愛，電影票需要提前購買，經常是一票難求。

到澳門游玩時不妨走入街頭巷尾，感受澳門本土的創意原動力，在布滿舊式店鋪的社區欣賞本地青年主辦的各式活動，或是逛一逛望堂區那些開放的藝廊，畫家、雕塑家、陶藝家、書法家的進駐令其從老城區漸變成充滿活力的藝術社區。在這座遍地精彩的城市，人們的腳步或許匆匆，但是用藝術的眼光重新發現，或許轉身就能邂逅藝術帶來的驚喜與靈感。