崔小冬

Cui Xiaodong

崔小冬 女兒 布面油畫 90cm×90cm 2004年

崔小冬 冬至 布面油畫 160cm×136cm 2008年

回想我的青年時代，那是價值標準恒一，閉塞卻單純的年代，充眼只見文藝復興、只見委拉斯貴茲們的年代，雖單一卻讓人拼力以求。對油畫的認識伊始就只知道眾所周知的能畫和會畫，當時我和大多數人都言之鑿鑿什么是好畫什么是不好的畫，與現在不同，那時的畫只需要觀看，不需要解釋，也拒絕誤讀，與今天的意識形態圖像式繪畫主流不同，不知是我的不幸還是幸運。那時的我輩在不斷地復習《約翰·克里斯道夫》中成長，信誓旦旦地自比不會屈服于卑下的情操的戰士，滿心的“燕雀焉知鴻鵠之志”的自信，那是我的英雄主義與理想主義，臨摹著魯本斯、卡拉瓦喬、委拉斯貴茲們的劣質印刷品而沒一點懷疑，看到大師們的好的印刷品就不由得躊躇滿志，熱血涌入臉頰而兩耳燥熱，迷戀著那個年代所認識的油畫的特殊材料的感覺，色彩的力量，堅定地認定那里能表達更堅實可信的人的情感，應對著當代青年的新派油畫所宣泄的氣焰，我唏噓反駁似乎誰沒年輕過。

中國的油畫似乎還遠沒畫出滋味就開始突飛猛進，快進到二十一世紀。有時候我覺得我已成為一個虛無主義者，會狠狠地想著多年之后的美術史對當代藝術狀況的記述。那是最好的時代也是最壞的時代，對歷史來說這就是玩笑，就像與印象派同時的學院派藝術，可憐地被所有記述的歷史抹去。我不迂腐，完全出于本能的熱愛傳統的油畫藝術，也甘于寂寞，甘于行進在邊緣夾縫里，我堅信未來的“新”，總是通過對現時的“時尚”的反動來建立的，所以我只選擇成就油畫之所以還是油畫的這種畫法，也只讓畫面承載這種材質適合承載的內容，否則不如選擇其他的繪畫材料，古老的油畫手工材質有她自身的技藝性本體，有她自身的循環往復，強調自身的油性和筆性，看魯本斯和戈雅們自有他的解衣般礴，不激不怒，那種筆不虛發，色不妄敷，靈多不滯的氣度也適應于我所處的韜光養晦的江南，這便是我的油畫態度。

崔小冬 美麗世界之一（憧憬篇） 布面油畫 160cm×130cm 2007-2008年

崔小冬 溫暖的日子 布面油畫 140cm×160cm 2010年