讓心靈在文學的天空詩意棲居

魏紅

我和詩人楊維松從未見過面，這個名字進入我的視線，是時任山東省文聯主席的潘魯生給我推薦的。在魯生主席的推薦下，我零星讀了楊維松的《按不下生活的快門》《我在春天里走丟了》《鄉愁將回家的腳步絆得踉蹌》等詩歌。讀后，一種無言的沖動瞬間涌上心頭，頓時有一種想寫幾句的念頭，但后來因工作和時間關系遲遲未動。

轉眼兩年過去了。前些日子有幸被邀請前往山東大學講學，席時和張學軍博士交談詩歌寫作時，他突然提起楊維松這個名字。張學軍博士說：“那小伙子的詩歌不僅有熱度，更重要的是有深度和厚度。”

是的，張學軍博士對楊維松詩歌的評價，恰好和我兩年前讀他詩歌時的感覺一樣。例如：“我看見，高速公路兩旁的樹上/到處都是鳥的家，還有/鳥兒在上面撒著歡，唱著，跳著”。這樣優美的句子，無不散發出楊維松他執拗的寫作姿勢，實實在在地開墾出一片文學的綠地。

作為80后，楊維松先后在高校、國企、律所、檢察院和法院工作，業余時間從事詩歌和書法創作，還加入了中國詩歌學會、山東省作家協會，著有詩集《風渡口》《三維人生一棵松》《怎么也按不下生活的快門》《鄉愁將回家的腳步絆的踉蹌》《那一天，我的心也隨你遠去》。這些經歷，楊維松用他的另一個面，即在詩歌發展的路上，留下了一個個堅守的腳印，為80后作者樹起了一面旗幟。

“一根針。兩只眼睛/不知從何時起，母親的眼睛再也/望不穿這個針眼了。但她看不到/靈魂的污跡，只有高大和潔圣”。多年過去，楊維松的詩歌，無論從外形，還是內里，依然延襲著早些年的樣式。就像張學軍博士所說的：平實拙樸，風清氣明，外溫內柔；沒有高歌猛進，也沒有振臂一呼；沒有生澀晦暗，也沒有故作高深。他只是淡淡地說來，也淡淡地道去，其情感適度與語辭張力，都控制在與自己的心跳與靈魂可以感知到的范圍內。

“怎一個‘少字了得 /人少得可憐/但不少笑語歡顏/音樂手機 零食 雜志 /飽和了教室的空氣/將要窒息嗎，老師”；“用力點，再用力點/我努力踮起腳尖，伸長脖子/去看電話那端的母親/是否依舊安康//母親噓寒問暖的語流/似鼓點般重重敲擊著我的心尖/但，痛從母親身上發出/電話線如臍帶般/把我牢牢束縛在母親心上……”

由此可見，楊維松的筆力是厚重的、穩健的，詩歌里映照出的，是內心的光明和大愛。無疑，詩歌《這是不是恰好印證了我最初的猜想》《那“胸”器直抵男人最脆弱的心窩》等充滿著強勁的內蘊和焦灼的思慮。另外，他也在不遺余力地歌頌土地之上美好的人性。在他的筆下，那些堅強而凝重的書寫，絕少抒發世俗的趣味，在一定程度上，多是直面生命的痛處和靈魂棲居。

在詩歌王國中，楊維松的詩歌雖說僅僅只是撿拾了我們記憶深處的一些碎片，但把這些碎片拼湊起來，就是一個完整的地域。這個地域是光陰縫補不了的傷口，讓我們很難找到夢的入口。這樣的寫作并沒有背對我們生存的現實和境遇，而是以一種“同呼吸、共命運”的生命情懷，穿行在村莊和歲月的深處。

“雜草擠滿了院子”和“母親的影子”，“按不下生活的快門”將“寫在歲末·途徑廢車站”。我以上所引用的這些話，都是由楊維松詩歌的標題組合而成，僅僅這些標題，就足以讓我們心馳神往了，如果逐一解讀，我們更會深陷其中不能自拔。

從楊維松的詩歌中得知，文章寫得好，就是活兒做得漂亮。他體味寫作里邊的甘苦，如同農民耕作時的歡樂和滿足。