宋吟可(1902─1991),原名蔭科,南京人,15歲入上海商務印書館當練習生,并業余學畫。抗戰時受聘為桂林美專中國畫講師,1945年定居貴陽。建國后歷任貴州人民出版社美術組組長、貴州民族學院暨貴州大學藝術系教授、貴州省美協主席、貴州國畫院院長,中國美協理事、中國文聯委員。
宋吟可是貴州當代杰出的國畫家和美術教育家,他人物、花鳥、山水俱能,尤精于人物畫,是貴州現代人物畫的開拓者。

《媽媽你看我在開拖拉機》紙本 47.2×86.8厘米1954年作
這幅畫通過描繪兩個布依族小孩利用竹椅、竹耙模仿成人開拖拉機,以及媽媽勞動歸來對之投以贊許目光的生活細節,反映了布依族人民渴望早日實現農業機械化過上幸福生活的愿望。作品構思巧妙,刻畫細致,把一個重大的主題表現得生動傳神,溫馨感人。
桂百鑄(1878—1968),名詩成,字百鑄,貴陽人。清末舉人。民國初供職于教育部普通教育司,后在省內外多個軍政部門任職,1934年后專心從事文化、編輯工作。建國后任貴州省文史研究館副館長、貴州省美協首任主席、中國美協會員。桂百鑄學養深厚,其畫主攻山水,師法南宗,筆墨高古,氣格渾穆,為民國時期貴州畫壇一代宗師。

陽明洞位于貴州修文龍場,明代王陽明貶謫龍場時曾在洞中悟道,創立心學。
此畫繪陽明洞全景,中部為氣象幽森的洞窟,洞前古樹茂密,巖石崢嶸;洞后城池巍峨,遠山逶迤,畫中景物半是寫實半是虛構。作品章法嚴謹,筆墨蒼勁,筆痕墨韻間流露出畫家對陽明先生的景仰之情。
桂百鑄和宋吟可是新中國貴州省美協的前兩任主席,桂百鑄主攻山水畫,宋吟可擅長人物畫,他們合作的這幅作品充分發揮了各自的特長,本身就是一段傳奇。
此畫描繪一位農民獲獎歸來、鄉親們聞訊紛紛前往祝賀的場景:有的展開錦旗仔細端詳,有的嘗試擺弄獲獎的農具,有的同獲獎者拉起家常,氣氛歡快而熱烈。解放初期,如何用中國畫反映新時代新生活,是擺在畫家面前的一道難題,此畫在這方面作了大膽探索,取得了可喜的成績。

宋吟可、桂百鑄:《得獎歸來》紙本 66.7×131厘米 1954年作
齊白石(1863─1957),原名純芝,后名璜,別號白石山人,湖南湘潭人。8歲讀書,家貧輟學,改學木匠,期間拜家鄉名士為師研習詩歌、繪畫、篆刻。民國初到北京賣畫,結識眾多文化名人,畫藝大進;又采納陳師曾建議開始“衰年變法”。
解放后歷任中國美協主席、北京中國畫院名譽院長;1953年被文化部授予“人民藝術家”榮譽稱號,1956年獲世界和平理事會頒發的國際和平獎金。
齊白石是全才型繪畫大師,其藝術在國內外具有廣泛而深遠的影響。

《海棠》紙本 34.5×106厘米 1948年作
海棠素有“花中神仙”之稱,花姿瀟灑,花色嬌艷,深受文人喜愛。蘇東坡《海棠》詩云:“東風裊裊泛崇光,香霧霏霏月轉廊。只恐夜深花睡去,高燒銀燭照紅妝?!贝藞D繪海棠盆景,紅花墨葉,賞心悅目,盆景后繪一假山,更襯托出海棠花鮮妍嫵媚的姿容。
傅抱石(1904—1965),江西新余人。少時自學繪畫,1926年畢業于江西省第一師范藝術科。1931年因徐悲鴻推薦得赴日本留學??箲鹌陂g在郭沫若主持的政治部三廳工作。建國后歷任中國美協副主席、江蘇省美協主席、江蘇中國畫院院長。精山水、人物,獨創“抱石皴”,是新金陵畫派的領軍人物。

《山水》紙本 34×137厘米 1944年作
此畫是傅抱石居于重慶金剛坡、畫藝已臻成熟時期的作品。畫中山巒層疊,長松高植,白云舒卷,一高士坐在船上,欣賞著沿岸的美景。全畫構圖宏偉,意境幽深,賞心悅目。

《駿馬》紙本 52×62厘米 1942年作
徐悲鴻(1895—1953),江蘇宜興人,幼時隨父學畫,1919年赴法國留學,就讀于國立巴黎高等美術學校。1927年回國,相繼任上海南國藝術學院美術系主任、北京藝術學院院長??箲饡r期執教于中央大學,1946年任北平藝專校長。建國后任中央美術學院院長、中國美協主席。徐悲鴻是中國現代杰出的油畫家、國畫家和美術教育家,他中西繪畫皆有巨大成就,對中國現當代美術影響甚巨。
此畫為徐悲鴻1942年旅居貴陽時,畫贈黔中名士陳恒安之作。繪一匹駿馬立于草地上,鬃毛飛揚,長尾飄拂,正佇足回首眺望。駿馬造型生動,筆墨洗練,英姿颯爽,使人聯想起杜甫“一洗萬古凡馬空”的著名詩句。
吳昌碩(1844—1927),名俊卿,字昌碩,浙江吉安人,清末做過江蘇安東知縣,后移居上海,50歲開始學畫。精繪畫、篆刻、書法。1913年任杭州西泠印社社長。其畫主攻大寫意花鳥,亦偶作人物、山水,繼承“揚州八怪”畫風而渾厚蒼茫過之,是中國近代繪畫巨擘,海上畫派領軍,對后世影響甚巨。
此畫繪巨石一塊,突兀矗立,石的前后各繪黃菊、紅菊數枝,隔石互相呼應。全畫布局講究,筆墨蒼勁,色彩雅致,很好地表現出秋菊不懼嚴寒、不畏風霜的品格。

黃賓虹(1865—1955),名質,號賓虹,浙江金華人。幼習繪畫,早年曾奔走革命,后居上海、北平,在多所藝術院校任教授。建國后任中央美院華東分院教授、中國美協華東分會副主席、中國美協理事。黃賓虹精山水畫,善積墨法,作品渾厚華滋,蒼健樸拙,被譽為一代宗師,對中國現當代山水畫影響至巨。

《桂江紀游》紙本 35×108厘米 年代不詳
此畫為黃賓虹游覽廣西桂江的紀游之作。畫中林壑秀美,雜樹叢生,小橋通幽,遠峰縹緲。用筆蒼而能秀,積墨厚而不板,堪稱筆墨精妙、意境深邃、氣韻生動的佳構。
姚華(187—1930),號茫父,貴州貴陽人。清末進士,1904年被保送赴日學習政法,回國后任郵傳部郵政司主事。民國時期在多所大學任教,曾任北京女子師范學校和京華美專校長。姚華學養深厚,精山水、花鳥、人物,又獨創穎拓藝術。他注重師法造化,講究筆情墨趣,是民初北京畫壇領袖,與陳師曾并稱“姚陳”。

《山水》紙本 33×137厘米 1921年作
作品為水墨山水琴條,畫中峰巒如聚,層層疊疊,直逼天際;山間白云繚繞,泉流奔瀉;山下林木蕭森,屋宇深藏,孤亭兀立,一望而知畫的是貴州山水,家鄉風景。
汪采白(1887—1940),名孔祁,字采白,安徽歙縣人。少從黃賓虹學畫,后入兩江師范學堂,拜李瑞清為師。歷任北京師范學校、北平藝專教授。其畫宗新安畫派,兼學宋元,擅青綠山水,落墨沉著,清新秀麗,頗負時望。

此畫由汪采白、吳鏡汀合作,合作的方式比較特殊,先由汪采白繪出全畫墨稿,然后由吳鏡汀染色而成。因此作品宛如出自一人,而不像大部分合作的作品容易出現風格不統一之弊。
秦祖永(1825—1884),字逸芬,江蘇無錫人。道光三十年(1850)拔貢,曾官廣東碧甲鹽場大使。秦祖永是清代著名鑒賞家和書畫理論家,有《桐蔭論畫》等傳世,又擅山水畫,師法王時敏,畫格清雅,筆情超逸。

此畫為擬黃公望的山水畫作,畫中山巒層疊,樹木繁茂,屋宇雅潔;山石用披麻皴,山頂多礬頭;樹葉或勾或點,因樹而異。全畫氣韻生動,古意盎然,反映了畫家深厚的傳統功底。
任頤(1840—1896),字伯年,浙江山陰人。早年曾從任熊學畫,受陳老蓮影響較大。后寓居上海30年,以賣畫為生。任頤生活在社會底層,其繪畫植根于民間藝術中,又適當吸收了西洋畫的成分。作品題材廣泛,手法多樣,雅俗共賞,勇于創新。系上海畫派主將,近代中國繪畫大師。

《枇杷》紙本 41×30厘米 1889年作
此畫繪枇杷一樹,先用飽含水分的墨汁繪出葉片,然后用橙黃點出果實,用淡墨補寫枝干。左上題詩曰:“早發不如圖晚翠,故將墨汁寫枇杷”。全畫墨瀋淋漓,生機郁勃,堪稱精品。
張大千(1899—1983),名爰,號大千,四川內江人。9歲學畫,19歲留學日本,回國后從師 熙和李瑞清,結識吳昌碩、黃賓虹等。1940年赴敦煌臨摹壁畫。1949年后旅居海外,在多國舉辦個展,譽滿世界。1978年定居臺北。張大千的畫題材廣泛,手法多樣,各體皆精,是中國現代杰出的繪畫大師。
此畫繪茶花竹石,湖石位于畫面中部,用干筆皴擦而成,石后繪茶花一枝,綠竹數竿;茶花冰清玉潔,綠竹清逸絕俗。作品格調高雅,古意盎然,不愧大家手筆。
