貴州珍藏中國美術精品匯展部分作者、作品簡介

宋吟可（1902─1991），原名蔭科，南京人，15歲入上海商務印書館當練習生，并業余學畫。抗戰時受聘為桂林美專中國畫講師，1945年定居貴陽。建國后歷任貴州人民出版社美術組組長、貴州民族學院暨貴州大學藝術系教授、貴州省美協主席、貴州國畫院院長，中國美協理事、中國文聯委員。

宋吟可是貴州當代杰出的國畫家和美術教育家，他人物、花鳥、山水俱能，尤精于人物畫，是貴州現代人物畫的開拓者。

《媽媽你看我在開拖拉機》紙本 47.2×86.8厘米1954年作

這幅畫通過描繪兩個布依族小孩利用竹椅、竹耙模仿成人開拖拉機，以及媽媽勞動歸來對之投以贊許目光的生活細節，反映了布依族人民渴望早日實現農業機械化過上幸福生活的愿望。作品構思巧妙，刻畫細致，把一個重大的主題表現得生動傳神，溫馨感人。

桂百鑄（1878—1968），名詩成，字百鑄，貴陽人。清末舉人。民國初供職于教育部普通教育司，后在省內外多個軍政部門任職，1934年后專心從事文化、編輯工作。建國后任貴州省文史研究館副館長、貴州省美協首任主席、中國美協會員。桂百鑄學養深厚，其畫主攻山水，師法南宗，筆墨高古，氣格渾穆，為民國時期貴州畫壇一代宗師。

陽明洞位于貴州修文龍場，明代王陽明貶謫龍場時曾在洞中悟道，創立心學。

此畫繪陽明洞全景，中部為氣象幽森的洞窟，洞前古樹茂密，巖石崢嶸；洞后城池巍峨，遠山逶迤，畫中景物半是寫實半是虛構。作品章法嚴謹，筆墨蒼勁，筆痕墨韻間流露出畫家對陽明先生的景仰之情。

桂百鑄和宋吟可是新中國貴州省美協的前兩任主席，桂百鑄主攻山水畫，宋吟可擅長人物畫，他們合作的這幅作品充分發揮了各自的特長，本身就是一段傳奇。

此畫描繪一位農民獲獎歸來、鄉親們聞訊紛紛前往祝賀的場景：有的展開錦旗仔細端詳，有的嘗試擺弄獲獎的農具，有的同獲獎者拉起家常，氣氛歡快而熱烈。解放初期，如何用中國畫反映新時代新生活，是擺在畫家面前的一道難題，此畫在這方面作了大膽探索，取得了可喜的成績。

宋吟可、桂百鑄：《得獎歸來》紙本 66.7×131厘米 1954年作

齊白石（1863─1957），原名純芝，后名璜，別號白石山人，湖南湘潭人。8歲讀書，家貧輟學，改學木匠，期間拜家鄉名士為師研習詩歌、繪畫、篆刻。民國初到北京賣畫，結識眾多文化名人，畫藝大進；又采納陳師曾建議開始“衰年變法”。

解放后歷任中國美協主席、北京中國畫院名譽院長；1953年被文化部授予“人民藝術家”榮譽稱號，1956年獲世界和平理事會頒發的國際和平獎金。

齊白石是全才型繪畫大師，其藝術在國內外具有廣泛而深遠的影響。

《海棠》紙本 34.5×106厘米 1948年作

海棠素有“花中神仙”之稱，花姿瀟灑，花色嬌艷，深受文人喜愛。蘇東坡《海棠》詩云：“東風裊裊泛崇光，香霧霏霏月轉廊。只恐夜深花睡去，高燒銀燭照紅妝?！贝藞D繪海棠盆景，紅花墨葉，賞心悅目，盆景后繪一假山，更襯托出海棠花鮮妍嫵媚的姿容。

傅抱石（1904—1965），江西新余人。少時自學繪畫，1926年畢業于江西省第一師范藝術科。1931年因徐悲鴻推薦得赴日本留學?？箲鹌陂g在郭沫若主持的政治部三廳工作。建國后歷任中國美協副主席、江蘇省美協主席、江蘇中國畫院院長。精山水、人物，獨創“抱石皴”，是新金陵畫派的領軍人物。

《山水》紙本 34×137厘米 1944年作

此畫是傅抱石居于重慶金剛坡、畫藝已臻成熟時期的作品。畫中山巒層疊，長松高植，白云舒卷，一高士坐在船上，欣賞著沿岸的美景。全畫構圖宏偉，意境幽深，賞心悅目。

《駿馬》紙本 52×62厘米 1942年作

徐悲鴻（1895—1953），江蘇宜興人，幼時隨父學畫，1919年赴法國留學，就讀于國立巴黎高等美術學校。1927年回國，相繼任上海南國藝術學院美術系主任、北京藝術學院院長?？箲饡r期執教于中央大學，1946年任北平藝專校長。建國后任中央美術學院院長、中國美協主席。徐悲鴻是中國現代杰出的油畫家、國畫家和美術教育家，他中西繪畫皆有巨大成就，對中國現當代美術影響甚巨。

此畫為徐悲鴻1942年旅居貴陽時，畫贈黔中名士陳恒安之作。繪一匹駿馬立于草地上，鬃毛飛揚，長尾飄拂，正佇足回首眺望。駿馬造型生動，筆墨洗練，英姿颯爽，使人聯想起杜甫“一洗萬古凡馬空”的著名詩句。

吳昌碩（1844—1927），名俊卿，字昌碩，浙江吉安人，清末做過江蘇安東知縣，后移居上海，50歲開始學畫。精繪畫、篆刻、書法。1913年任杭州西泠印社社長。其畫主攻大寫意花鳥，亦偶作人物、山水，繼承“揚州八怪”畫風而渾厚蒼茫過之，是中國近代繪畫巨擘，海上畫派領軍，對后世影響甚巨。

此畫繪巨石一塊，突兀矗立，石的前后各繪黃菊、紅菊數枝，隔石互相呼應。全畫布局講究，筆墨蒼勁，色彩雅致，很好地表現出秋菊不懼嚴寒、不畏風霜的品格。

黃賓虹（1865—1955），名質，號賓虹，浙江金華人。幼習繪畫，早年曾奔走革命，后居上海、北平，在多所藝術院校任教授。建國后任中央美院華東分院教授、中國美協華東分會副主席、中國美協理事。黃賓虹精山水畫，善積墨法，作品渾厚華滋，蒼健樸拙，被譽為一代宗師，對中國現當代山水畫影響至巨。

《桂江紀游》紙本 35×108厘米 年代不詳

此畫為黃賓虹游覽廣西桂江的紀游之作。畫中林壑秀美，雜樹叢生，小橋通幽，遠峰縹緲。用筆蒼而能秀，積墨厚而不板，堪稱筆墨精妙、意境深邃、氣韻生動的佳構。

姚華（187—1930），號茫父，貴州貴陽人。清末進士，1904年被保送赴日學習政法，回國后任郵傳部郵政司主事。民國時期在多所大學任教，曾任北京女子師范學校和京華美專校長。姚華學養深厚，精山水、花鳥、人物，又獨創穎拓藝術。他注重師法造化，講究筆情墨趣，是民初北京畫壇領袖，與陳師曾并稱“姚陳”。

《山水》紙本 33×137厘米 1921年作

作品為水墨山水琴條，畫中峰巒如聚，層層疊疊，直逼天際；山間白云繚繞，泉流奔瀉；山下林木蕭森，屋宇深藏，孤亭兀立，一望而知畫的是貴州山水，家鄉風景。

汪采白（1887—1940），名孔祁，字采白，安徽歙縣人。少從黃賓虹學畫，后入兩江師范學堂，拜李瑞清為師。歷任北京師范學校、北平藝專教授。其畫宗新安畫派，兼學宋元，擅青綠山水，落墨沉著，清新秀麗，頗負時望。

此畫由汪采白、吳鏡汀合作，合作的方式比較特殊，先由汪采白繪出全畫墨稿，然后由吳鏡汀染色而成。因此作品宛如出自一人，而不像大部分合作的作品容易出現風格不統一之弊。

秦祖永（1825—1884），字逸芬，江蘇無錫人。道光三十年（1850）拔貢，曾官廣東碧甲鹽場大使。秦祖永是清代著名鑒賞家和書畫理論家，有《桐蔭論畫》等傳世，又擅山水畫，師法王時敏，畫格清雅，筆情超逸。

此畫為擬黃公望的山水畫作，畫中山巒層疊，樹木繁茂，屋宇雅潔；山石用披麻皴，山頂多礬頭；樹葉或勾或點，因樹而異。全畫氣韻生動，古意盎然，反映了畫家深厚的傳統功底。

任頤（1840—1896），字伯年，浙江山陰人。早年曾從任熊學畫，受陳老蓮影響較大。后寓居上海30年，以賣畫為生。任頤生活在社會底層，其繪畫植根于民間藝術中，又適當吸收了西洋畫的成分。作品題材廣泛，手法多樣，雅俗共賞，勇于創新。系上海畫派主將，近代中國繪畫大師。

《枇杷》紙本 41×30厘米 1889年作

此畫繪枇杷一樹，先用飽含水分的墨汁繪出葉片，然后用橙黃點出果實，用淡墨補寫枝干。左上題詩曰：“早發不如圖晚翠，故將墨汁寫枇杷”。全畫墨瀋淋漓，生機郁勃，堪稱精品。

張大千（1899—1983），名爰，號大千，四川內江人。9歲學畫，19歲留學日本，回國后從師 熙和李瑞清，結識吳昌碩、黃賓虹等。1940年赴敦煌臨摹壁畫。1949年后旅居海外，在多國舉辦個展，譽滿世界。1978年定居臺北。張大千的畫題材廣泛，手法多樣，各體皆精，是中國現代杰出的繪畫大師。

此畫繪茶花竹石，湖石位于畫面中部，用干筆皴擦而成，石后繪茶花一枝，綠竹數竿；茶花冰清玉潔，綠竹清逸絕俗。作品格調高雅，古意盎然，不愧大家手筆。