音樂聽“風 ”

音樂使人類的感情更加豐富而敏感。生活中，一點一滴無不撥動著我們的心弦。人們需要音樂展現更豐富的情感，需要音樂承載更復雜的情感。好的音樂，是人類的財富。然而，現在的網絡音樂，今天是榜上第一，受萬人追捧，明天就可能跌落榜底，無人問津。

比如，前段時間爆火的網絡歌曲《9420》，“整個世界彌漫/薄荷般的氣味/耳邊/你的呢喃不停吹”，從一開始的榜首，逐漸落榜而下。再如，校長（原名張馳）唱的《帶你去旅行》，有一陣子也是火遍全網，現在消失在了網絡歌曲前100名之外。我還記得那熟悉的旋律：我想要帶你去浪漫的土耳其/然后一起去東京和巴黎。同樣，賀敬軒的《羅曼蒂克的愛情》：我最親愛的你聽耳邊旋律響起/我要指揮這段羅曼蒂克的愛情……在榜首沒坐幾天，就被廣東雨神唱的粵語歌《廣東愛情故事》——“人在廣東已經漂泊十年/有時也懷念當初一起/經已改變”……擠了下去。

一些喜愛音樂的人成了音樂的“看風”者，熱捧爆火的音樂，聽膩歪了又將其拋棄，“看風”者，真的能領略到音樂之“風”嗎？

“風向”代替審美

我們總認為網絡歌曲經不住聽。聽久了，會覺得厭倦，失去新奇感。其實，專業歌手唱的流行歌曲也有排名的變化，只是變化的時間比網絡歌曲慢。主要是因為專業歌手的“忠粉”多，愿意陪伴到底。網絡歌手則不同，他們很少有這類“忠粉”。縱使一些人遇到喜愛的網絡歌曲，也會自嘲說：“專業的就是專業的。不專業的就是不專業的。”因而，總有“黑粉”在抨擊那些聲音好聽的網絡歌手，覺得他們不夠專業，沒資格唱歌給眾人聽。

“我怎么感覺有點煩/看著房間有點凌亂”，麥小兜冷不丁出現在了我們的視線里，她的網絡歌曲一首比一首火。她的聲音很甜。然而，在一片大多是贊美的評論中，也夾雜著一些聲音：“是本兮嗎？她好像本兮！”另一些人則趁熱打鐵地在網絡評論區發帖說：“你干嗎模仿本兮的聲音？”“你做不了本兮，你只能一輩子做本兮的替代品。”本兮的聲音確實與麥小兜的很像。本兮在2016年12月24日離世。有人說本兮沒有死，麥小兜就是本兮。可她倆根本就不是一個人。“黑粉”不斷聚集，導致麥小兜網絡歌曲的熱度漸漸被拉了下去。

音樂的“風向”似乎代表了喜愛音樂的人的審美，也影響著很多人的音樂觀，甚至世界觀。

曾經的樂“風”

以前的音樂的確很美。齊秦的歌曲中那匹“北方的狼”，在凄厲的北風中，緊咬冰冷的牙齒，表現出對殘酷無情的現實的無言抗爭。齊豫的《橄欖樹》：不要問我從哪里來/我的故鄉在遠方/為什么流浪/流浪遠方/為了天空飛翔的小鳥/為了山間輕流的小溪/流浪……正好與海德格爾“人生就是漂泊的”命題相切合，形象地揭示出人無“家”可歸的生存狀態。費翔在《故鄉的云》中唱到：“我已厭倦漂泊/我已是滿懷疲憊/眼里是酸楚的淚/那故鄉的風和故鄉的云/請為我撫去創痕/我曾經豪情萬丈/歸來卻空空的行囊/那故鄉的風和那故鄉的云/請為我撫平創傷。”這首歌以一個身心疲憊的游子形象，揭示出精神世界一片荒蕪的現代人對“家園”的強烈渴望。

的確，以前的樂“風”感動了無數人。現在，這樣的歌曲越來越少。我們懷念曾經的音樂，當那些恍若隔世的歌曲擊中我們堅強外殼下脆弱的靈魂時，能讓我們真切感受到生命的詩意和憂傷。

聽“風”

“說起從前你有太多故事想要講給我聽/說起從前你掉下眼淚”（秦洋《再見》）。音樂是要用心去感受和體會的。音樂是我們最好的宣泄方式。音樂里每一個跳動的音符，都把我們的內心世界張揚得淋漓盡致。在那些浸透著酸甜苦辣的日子里，我們猝不及防，被音樂的魔力輕易俘獲，靈魂瞬間震顫。

一首好聽的歌，不僅僅只有歌手的唱功，還有寫詞的文筆和編曲的樂感。所以，請尊重他們，尊重他們的音樂。

現在的網絡音樂，靠的是聽者的心情。聽者的心情好，打賞多。當然，如果我們感受到了一首歌的好，會發自內心愿意為此打賞，算是為一首歌給自己的心聲帶來的美好的感謝。若聽到不喜歡的歌，別嘲諷，保持沉默就好。

我們可以不用管音樂之“風向”，只聽“風”就夠了。