文藝為人民服務

李宗展

文藝為人民服務，是1905年列寧同志提出：“無產階級的文學不是為飽食終日的貴婦人服務，不是為了百無聊賴，胖得發愁的‘一萬個上層分子服務，而是為千千萬萬勞動人民，為這些國家的精華、國家的力量、國家的未來服務”。列寧在這里明確提出了未來社會主義文藝的作用。

1942年，毛澤東同志在延安文藝研討會上重申了文藝為人民服務的思想。本文提出了“我們的文藝為什么是人”的問題，并明確提出“我們的文藝是為人民服務的”。

1979年，鄧小平同志在第四次全國文藝屆代表大會上提出了“為人民服務，為社會主義服務”的口號。改變了長期以來一直奉行的“文藝從屬于政治”和“文藝服務于政治”的指導方針，使我們黨的文藝政策更加開放，文藝事業取得了輝煌的成就。

2014年10月，習近平總書記在全國文藝座談會上的講話中強調，堅持以人民的創作方向為中心，提出了“社會主義文藝，從本質上講，就是人民的文藝?！钡刃碌闹鲝?。“要把滿足人民的精神文化需要作為文藝工作的出發點和立足點，把人民作為文藝表達的主體，把人民作為文藝美學的鑒賞家和鑒賞家，為人民服務是文藝工作者的天職。

當下，隨著社會文化水平的發展以及人民大眾對于娛樂活動需求的提升，各類的影視劇作品，綜藝節目，文藝演出活動發展勢頭迅猛。在這其中演藝服裝是服務于各類節目演出不可或缺的部分，也是最能直接刻畫出文藝作品人物形象及情感的道具。經過認真研究節目需求、人物形象、演出成本等因素后設計出的演藝服裝往往可以成為節目中的點睛之筆，也同時能夠得到人民大眾的認可與喜愛，并且通過時間的檢驗極有可能成為某一人物的經典形象，被不同時代的群眾所喜愛。

但是近些年，隨著娛樂文化的發展，各類節目與演出的出現，以及對于收視率和噱頭，許多演藝服裝的設計與使用逐漸走上了“歪路”。過分的追求演出與節目效果，在演藝服裝上過多的投入大量的人力物力財力，追求華麗而不研究節目與人物是否需要。或者為了宣傳與博人眼球，設計、使用過于暴露的服裝，尤其體現在女性演員的各類演出服裝上。這種利用奢靡或低俗的方式，達到嘩眾取寵效果的演藝服裝的大量出現是整體演藝界與服裝界以至于文藝屆需要共同探討的問題。作為一名當代服裝設計專業的研究生，這也是我需要去思考的問題。

縱觀我國自古以來的優秀傳統文化，各種藝術表現形式中有許多優秀的服裝，如傳統劇種中的行頭，圍繞著故事的表達及對于人物的刻畫所產生的戲服，在樣式豐富美觀的同時也對于許多劇情的表現起到了至關重要的作用，如京劇中武將身后代表千軍萬馬的四面旗，在手中舉起就代表騎在馬上的馬鞭等。除了戲曲外許多傳統文藝作品中對于人物服裝的描繪也是異常精彩。以《紅樓夢》為例。

作者曹雪芹為了使當時對政府的比喻不那么明顯，到處都用了虛寫：甄士隱賈雨村，假亦真時真亦假。即使是衣服，也故意混淆，使讀者難以區分年代。然而，在《紅樓夢》中有很多種類的衣服，比如最普通的手帕，茜香國女國王汗巾，白縐綢汗巾兒，松花色汗巾十幾種。寶釵有“蜜合色棉襖，玫瑰紫二色金銀鼠比肩褂，蔥黃綾綿裙，一色半新不舊，看去不覺奢華?！蓖跷貘P有“頭上戴著金絲八寶攢珠髻，綰著朝陽五鳳掛珠釵；項上帶著赤金盤螭瓔珞圈；裙邊系著豆綠宮絳雙魚比目玫瑰佩；身上穿著縷金百蝶穿花大紅洋緞窄裉襖，外罩五彩刻絲石青銀鼠褂；下著翡翠撒花洋縐裙。”曹雪芹通過對于人物服裝復雜的描述暗諷了當時社會世家大族的奢靡生活。

1987年的春節，電視劇《紅樓夢》開始試映。所謂的“人靠衣服”，精致服裝的角色的角色增加了效果，成千上萬的不同形狀和顏色的衣服，極其復雜的工藝。史延芹在這個大工程中發揮了重要作用。作為電視劇版《紅樓夢》的首席設計師，她親自設計了2700多套“紅樓夢”服裝，從高層到高級官員，一直到女仆，完全沒有一套是重樣的。僅為林黛玉就設計了40多件不同的服裝。大量的服裝對于原著的還原度也很高，在照顧劇情，服務劇中人物的同時，也加入現代審美，為廣大人民群眾留下了一個個經典的人物形象。

不論是傳統戲曲還是《紅樓夢》，能夠經過時間的檢驗，時至今日依舊深受人民群眾的喜愛，便是成功的為人民服務的文藝形式。不論時代怎么發展，文藝形式怎樣的變化，演藝服裝作為最不可或缺的道具，在設計與使用時必須要考慮到人民大眾的真實需要。短暫的華麗并不能帶來永恒的經典，單純的噱頭更不能打動人民的內心。我們這個社會當下真正需要的文藝形式是更多的有文化積淀的，有實際意義的，被大眾接受，為人民服務的文藝。

（作者單位：大連工業大學）