別再沉緬,那只是一個屬于歷史的傳說

司馬念祖（吳彥祖飾）最終沒能擺脫死去的命運，另外兩個不打不成交的主角，因此獲得了新生。港派慣用的喜劇結尾模式，依然被爾東升、麥兆輝和莊文強這個“鐵三角”視若圭臬。

相較于上一部，《竊聽風云2》的劇情轉折更顯力道。恐怖活動、香港股市的幾番浮沉，還有親情與愛情的交織，劇情跌宕起伏。有人說股市橋段有向傳統致敬情節，這樣的聯想自然可以給人更多想象，不過，以港產片的傳統，販毒、走私軍火等題材早就炒得爛透，惟有股市這個令內地觀眾頗為神傷的標簽，還能生發出一種莫名的親切感。

作為續集，也作為角色的老面孔，談論此三人的演技，總感覺有些落入俗套。三種不同角色對三個久經“沙場”的老手并不陌生，所以要說演技方面給人眼睛一亮，或許有拔高炒作成分。但這確實是一部質地上乘的優秀之作，取勝之道除了曾江等老一代人的精彩演繹外，劇情的多次轉折無疑有著好萊塢精雕細琢的痕跡。

傳統的港片給內地觀眾留下了深刻的印象。在那個由鋼筋水泥構成的城市森林中，“刀光槍影”映照處，汽車飛奔狂逐，外加成龍、李連杰還有劉德華等人的拳打腳踢，這便構成了港片的總體框架。

港片歷史的興盛，時逢內地改革開放大門剛剛開啟。面對香港這樣一個五彩斑斕的迷離世界，內地觀眾迷戀的何只是幾個明星，更有高樓大廈，和那無處不在的小轎車，包括豐富的都市化夜生活。狂熱時期，按照那個時代香港電影人的說法，拍什么都能火，拍什么都能賺。雖然我們承認歷史上的港片也成就了一批優秀作品，但跟風嚴重，缺乏原創活力，這是眾所周知的港產片迅速走向枯竭的重要原因所在。

2002年，由莊文強，麥兆輝編劇的《無間道》算得是港產片的轉折點。這部作品雖然沿用了大量傳統港產片中的槍戰與追逐戲份，但也是香港電影人意識到必須回到“劇情為王”潮流的轉折點。2004年的《大事件》雖然劇情并不復雜，但那個在歹徒面前，因想起家人而“貪生怕死”的警察給觀眾以震撼，因為他抵近了生活，觸到了港人價值觀的深深隱痛。

近年來，香港電影人加快了與內地合拍的步伐。這無論是對香港還是內地電影人，都是相互借鑒相互促進的利好消息。香港電影人對電影的嫻熟理解與對技術的精準拿捏，加上內地相對深厚的文化和對劇情的執著，如果消除認知內耗，有理由相信合拍的放大效應令人期待。但是，尋找金牌編劇一直是內地和香港電影人共同的痛點。多年前，馮小剛便曾直言不諱，“中國目前沒有價值百萬的編劇”。而對于急于擺脫傳統模式化形象的港片，編劇短板的補缺同樣極其重要且十分迫切。

從這層意義上講，《竊聽風云2》有傳統港片的影子，但也有香港電影人執著錘煉劇情的驚喜。總之，別再沉緬于香港娛樂產業高峰時期的盛景，別再留戀港片的固板模式，那只不過是一個粗放發展模式下的歷史傳說，精細化發展才是電影產業的真正未來。

【責編/九月】