中西方現代繪畫藝術解讀

摘 要：通過梳理西方表現主義油畫、中國寫意油畫的藝術發展脈絡及解析二者的繪畫特色，探討西方表現主義油畫與中國寫意油畫的異同，強調中國寫意油畫遵從傳統中國畫表現方式，能夠立足于民族傳統文化、運用西方油畫媒介來表達個人思想，進而弘揚民族文化，創造出不同于西方表現主義繪畫的表現藝術形式。

關鍵詞：西方表現主義油畫;中國寫意油畫;精神氣質傳達;民族傳統文化

第一，西方表現主義繪畫興起于20世紀初，極盛于20世紀二三十年代的德、美等國，它是社會文化危機和精神錯亂的反映，在社會動蕩的時代表現尤為突出和強烈。其藝術范疇是非常寬泛的，一切表現內心世界、強調主觀情感的繪畫都可以稱為表現主義，如馬蒂斯的野獸派、巴黎繪畫代表人物夏加爾、達利、瑪格麗特為代表的超現實主義畫派、抽象表現主義等等。而在20世紀70年代末80年代初又產生了德國新表現主義，它以20世紀初的表現主義為楷模，主要表現二戰后社會、經濟、文化等社會現實以及德國人的壓抑情感及對戰后歷史的反思，代表畫家為巴塞利茲、基弗、約恩等。

西方表現主義繪畫的藝術特色有如下幾個方面：一是典型形象的變形夸張，具有強烈的情感性。如馬蒂斯的繪畫藝術借助中國剪紙藝術，使得畫面形象簡約、夸張變形，表達其個人情感;凱爾希納將人物形象拉長，線條變得鋒利，賦予畫面動感的緊張場面;蒙克運用陰郁的色調和夸張變形的人物形象塑造畫面動感，增強緊張的氣氛，進而表達其內心世界;凱爾希納塑造的人物形象多是拉長變形，結合強烈的色彩對比，形象地展現了人們丑惡善變的面孔和精神狀態。二是故事情節的隨意性、虛幻性。如夏加爾的畫面中始終充斥著自己內心世界的幻想性描繪，倒立的人、坐在屋頂上的小提琴手等，其天馬行空的構圖充滿著隨意性;恩索的面具創作將人物和面具相結合，運用虛幻的故事情節展現人物復雜的內心世界。三是畫面筆觸粗獷，色彩濃烈。如巴塞利茲表現的倒立的人，用筆粗獷奔放、色彩對比強烈，呈現出一種獨特的視覺感受;基弗的作品中運用粗獷奔放的筆觸，將戰爭過后的滄桑場景表現得淋漓盡致;盧奧的繪畫運用巖石般結實的塊面表現，使畫面筆觸粗野奔放，色彩對比較為強烈。

第二，中國寫意油畫于20世紀初形成，發展至今不足百年，總體來講共分為3個階段。第一階段以中國第一批藝術家出國學習油畫為代表，如最早去日本學習油畫的關良、李叔同等，赴西歐學習油畫的徐悲鴻、林風眠、劉海粟等，汲取了西方現代繪畫營養，與中國傳統水墨意境相結合。第二階段是在20世紀中期，林風眠的學生吳冠中、蘇天賜等藝術家繼承了前輩的中西融合之風，繼續努力探索寫意油畫的表現形式。第三階段是在當代，于新時代背景之下，采用不同的繪畫視角，運用豐富的藝術表現語言，抒發自身的精神感悟，從而呈現出豐富多彩的個性化繪畫面貌，如尚揚、戴士和、王克舉、閆平、趙開坤等。

中國寫意油畫的藝術特色有如下幾個方面：一是寫意油畫中的“意象”使中國油畫藝術家從古典主義、寫實主義及浪漫主義等再現藝術中解脫出來，拋開客觀物象的制約，通過點、線、面、色彩、明暗等基本表現語言，抒發主體對客觀世界的認識和理解，形象在“似與不似”之間。例如，林風眠老先生借助中國傳統水墨寫意人物的繪畫特色進行創作，使畫面具有中國畫的寫意精神，畫面的趣味性增強，色彩整體概括，形象在似與不似之間;又如吳冠中先生運用點、線、面及如水墨畫的淡雅色調描繪江南水景、山石屋舍，使畫面具有靈動性。二是在創作中國寫意油畫的過程中，在深入研究西方近現代油畫傳統，牢牢把握油畫特性的同時，還要深入研究中國繪畫傳統，牢牢把握寫意精神，將西方的油畫語言與中國的藝術特質相結合，從而表達中國的民族審美心理和文化內涵。例如，關良先生創作了一系列中國戲劇題材的作品，從舞臺戲劇的視角，運用西方繪畫媒介展現了中國傳統藝術的魅力，畫面形象寫意，色彩穩重整體。三是新時代繪畫題材多樣化，寫意表現的語言更強烈，用筆粗獷奔放，色彩更加豐富，更具個性化表現。例如，閆平老師的創作，蒼勁有力的線條、對比強烈的色彩以及造型生動的人物動態，使得畫面氛圍濃烈活躍，充滿生機;又如王克舉老師，富于裝飾性的色彩與形式感極強的構圖相結合，將畫面寫意表現得淋漓盡致，點、線、面的靈活運用增強了物體的質感和動感;再如趙開坤老師的作品，線的運用可以說做到了極致，造型有虛有實，仿佛如墨潑灑，使得畫面酣暢淋漓。

第三，西方表現主義油畫與中國寫意油畫的異同。西方表現主義繪畫注重表現內在情感、宣泄情緒，強調主觀意識，畫面的形象更注重精神氣質的傳達，畫面的形式表現與所處時代的社會背景有很大的關系。所以，在表現個人精神世界這一層面，西方表現主義油畫與中國寫意油畫如出一轍。而不同之處則在于，東西方文化差異決定了二者在創作理念及畫面形式表達上的不同。西方表現主義油畫主要遵從西方傳統繪畫特點，主要從形象、色彩、線條、空間等方面進行塑造，其中畫面形象也并非都是我們常見的表現恐懼、焦慮、怪誕的表現形式;而中國寫意油畫主要遵從傳統中國畫的表現方式，更注重點、線、面的畫面形式表達，立足于民族傳統文化藝術，運用西方油畫媒介表達個人思想，弘揚民族文化。

綜上所述，無論是西方表現主義油畫還是中國寫意油畫，兩種表現形式都是對現實世界的主觀表現，更增強了畫面的個性化、趣味性及藝術表現力，豐富了藝術創作的表現形式。此種繪畫表現形式是現當代社會新興的創作方式，在這個注重個性化表達的社會顯得尤為重要，且被越來越多的人所欣賞，對藝術的發展具有重要的推動作用。而中國寫意油畫不僅能夠自由表達個人的內心世界，還能夠立足于民族傳統文化，運用西方油畫媒介來表達個人思想，進而弘揚民族文化，創造出不同于西方表現主義繪畫的藝術表現形式。民族的文化是血脈，在創作過程中要善于挖掘民族文化藝術，使民族藝術得到傳承與發展。

作者簡介：張君（1981—），副教授，興義民族師范學院藝術學院教師，主要從事油畫教學、民族藝術研究。