探究視覺設計中的手工元素

摘 要：在視覺語言系統的引導下，將復雜思維的手工元素從結構、功能和象征等方面進行解析、創意和再構，以開放的心態將現代科技的發達與手工元素的表現特質完美結合，突破科技在視覺設計中的局限。

關鍵詞：手工元素;手工技藝;視覺設計

“手工元素”這個概念出現在《平面設計中手工元素的應用藝術》一書，為美國陳氏平面設計工作室所著，書中對手工元素在平面設計中的地位給予肯定，“就視覺設計的發展而言，以中為主，以源為主，突出東方文化的特點，滿足個性化、全球化和多元化的設計需求，借手工元素的表現特質，以樸拙的手工元素取代簡潔的規矩制圖，完成設計作品尋求內心真實情感的訴求”。中國AGI會員韓家英先生在接受采訪時也提出手工和設計的關系：“具有手工感的設計，不要為手工而手工。提倡現代設計不是非得在電腦上進行創作，對創作的追求，可以使用各種方式來實現，使得有些設計創作帶有明顯的手工痕跡。或精致，或拙感，或缺陷，或質樸的帶有手工元素的設計創作，都因其不可復制性成為我們失而復得的精神樂園。”

當代中國的設計和設計教育逐漸重視從手工元素中汲取自身所需要的東西，突破數碼技術的種種局限，使手工元素成為設計中激發創意的有效模式，用以解決原有的設計力不能解決的問題，追求不可復制、充滿情懷的溫暖質感。國內很多設計院校普遍重視手工技藝的設計教育和實踐，利用手工元素等文化資源來開展創意激發訓練，借助手工元素多樣化的語言形式轉變設計理念，開闊設計視野，豐富設計語言，融合材料和工藝的特性，使手工元素成為視覺設計中人文精神與創造精神的載體，形成開放性、全方位的現代設計觀念。

1 手工技藝與手工元素

手工技藝歷經了遠古到現代幾千年的歷程，從側面體現了人類發展的進程與文化。中國多民族的構成使不同的文化樣式并存和交互，不同地區、不同民族的文化模式、價值觀、宗教信仰等互相交流影響，形成相互間的認同與理解，呈現出強大的包容氣質。在這種獨特的自然、人文環境中生長的手工元素，天生就蘊含著身深厚的人文精神內質，鑄就了中國人的文化基因。春秋時期的《考工記》是我國手工藝技術方面如今發現最早的專業性書籍，記載了大量的先秦時期的工藝設計思想，書中記錄：“天有時，地有氣，材有美，工有巧，合此四者，然后可以為良。”在現代設計語境下，我們可以把這個觀點解讀為空間、材料、技藝高度統一的和諧法則，這和現代設計提出的“適合性”觀點是一致的。而在19世紀的歐洲，工業革命相繼完成，傳統的手工技藝被新技術、新材料取代，批量化的生產給手工技藝帶來嚴重打擊，與此同時，雷同化的設計使手工藝人和藝術家有了極大的不滿。于是到了19世紀末，歐美藝術家倡導了工藝美術運動，反對機械化的大批量生產，強調手工元素在藝術設計中的重要性，提出在工業化趨勢和先進科技的浪潮下，手工技藝應得到繼承和發展，而不是消亡，工藝美術運動影響了整個國際設計，成為傳統設計與現代設計間的承啟。工業化生產在顛覆傳統手工技藝的同時也為手工技藝提供了更多的技術支持和材料選擇。

在當代設計文化的大環境下，手工元素較多地保留了藝術發生的原發性特質，表現出簡約純樸、質拙淳厚、自由率真的意趣。將帶有手工技藝的手工元素引入視覺設計，加強視覺設計的文化自覺和文化認同，弘揚中國傳統人文思想、人文精神、人文情懷，與自然保持高度和諧，以思辨的東方智慧引導視覺設計的創造性思維，有序地傳承和發展手工技藝獨特的人文內涵，是對社會文化生活的記錄總結，積淀下無窮的物質產物和精神產物。

2 視覺設計中手工元素的表現特質

融入手工元素的視覺設計，將設計的過程和結果皆展示于面前，在視覺、觸感上皆與數碼技術的設計有著微妙差別。手工元素獨一無二的手工痕跡形成的心理感知轉化成為視覺符號語言，使手工元素成為個性、淳樸、原生態的設計藝術表現代名詞。融入手工元素的設計創作和現代設計也并非是涇渭分明、非黑即白。“手工”是一個相對的概念，時至今日，完全不涉及機械運作的設計微乎其微，大多都是結合了手工元素和機械生產。融合手工元素的視覺設計與數碼技術在生產階段、傳播過程等環節都會出現交集，在擺脫不了對機器生產的系列產品需求的同時，通過手工元素在視覺設計中的介入，歸復了手工感視覺設計的溫暖。在真實記錄設計師內心世界、真實情感的同時，對設計思維的激發提供了更多的可能。

2.1 直觀、獨特的視覺表現

在當代視覺設計中，對傳統手工元素的借鑒、切入甚至融合，發展和豐富了設計師的設計能力，成為視覺設計發展完善的手段和策略。雖然電腦上的圖文處理可以精確到完美無缺，但手工元素如曬藍、衍紙、羊毛氈、拼貼、折紙、編織、刺繡、手繪等卻因其不規則性充滿獨特的魅力，這些仍然扎根于生活中的手工元素都包含著真實與坦誠，滿載著人類獨有的痕跡。在我們解構設計、尋找創意的時候，手工元素傳達出的訊息擁有了創意恰當的廣度和視覺審美的持久性，從而有效地反映并表達出人類的特質。

Happycentro設計工作室1998年創立于維羅納，無論是設計品牌標識、廣告畫面、墻體還是印刷制作，他們花了很多精力進行視覺設計與手工元素二者之間的研究和試驗，把技藝、造型、秩序等元素相互滲透，成為視覺設計與手工元素結合的拓荒者，對于他們來說，手工元素已經不是單純技藝的選擇，而是一種設計態度的表述。圖1是Happycentro設計工作室為LV在大阪新門店開業設計的限量版邀請函，他們的設計創意是使邀請函的設計、制作表現出折紙世界的簡潔純粹和趣味，于是在Fedrigoni公司生產的Arcoprint 85g薄膜涂層紙張上同時應用了膠版印刷、凸版印刷、模切等多種工藝，通過對折痕及細節的控制，最終呈現出變化規整的方形紙質卡片的視覺效果，使邀請卡的打開方式、視覺表現及展示效果奇妙地融合在了一起。圖2是Happycentro設計工作室為ALU公司設計的企劃書，ALU公司是一家有著25年零售經驗的模塊化營銷策略咨詢公司，企劃書先以紙張的手工鏤刻工藝制作出圖形元素，再利用數碼技術制作輸出，呈現出具有手工感的設計。

在人類的認知世界中，視覺完成了人類對客觀世界的印象構造。而當代正是以視覺文化為主流的時代，通過視覺圖像感知世界的變化成為人們認知方式的常態。因此，在視覺設計領域，準確、快速地抓住受眾的視線成為設計師的重要目標。融入手工元素的視覺設計最具魅力的特質就是其藝術表現的獨特和直觀，帶著對自然的崇敬和對人文的關懷，使融合了手工元素的視覺設計完備了多元化的設計語言表達方式，手工元素的隨意感與數碼表現的單一感形成鮮明的對比，手工元素的激情與活力，為設計作品注入更多的藝術情感。同時，由于創作人獨立人格的不同而產生獨一無二的設計創新過程，更在酣暢的創作過程中呈現出更多不規則的創意。各種手工元素與信息內容的融合大大深化了對設計表達的理解，在趨于統一化的當代視覺設計中，體現出視覺體驗的獨到之處。手工元素要表達的設計目的與工業產品是一樣的，所以加入協同設計的理念，加強設計代入感，將“手工”升華為特定需求，再以工業化方式加以實現。2011年在新加坡由TY Zheng和Jason Song聯合創立的設計公司ACRE，他們把商務合營公司PACT的設計項目主題定義為某種地質形態，如何通過手工制作的方式重現石紋的視覺效果，通過對原材料和手工技藝的多次實驗，用游離的色漿材料得到了較為理想的制作效果，并將這種效果系統的應用在設計環節當中，呈現出具有手工特質的設計。

2.2 手工材料和技藝的知覺感受

在視覺文化高度密集的當下，單一的視覺體驗遠遠滿足不了受眾的要求，新媒體設計由于過多使用素材和信息而呈現的“過平面化”使得設計作品出現同一質感與雷同的形式。趨同性的設計作品失去了藝術表現力，弱化了信息傳遞的作用。手工元素的材料和技藝突破了數碼科技無法達成的可能性而成為視覺工具，豐富了視覺層次和質感。探尋多材料化的手工元素與視覺設計的關聯、加強跨界融合的深度是科技發展對設計活動升級的要求，因此非常規材料的應用為視覺設計的語言形式提供了更大的空間，使最終效果從橫向的寬度到縱向的深度都得以無限延伸和拓展，有效地做到材用合一。

手工元素的材料表現較為豐富，拼貼、剪切不同材質的組合，印染、拓染、壓印、水沖、曬藍等手法的運用，擁有比新媒體設計作品更豐富的廣度，包含更多質感的表現，喚起受眾的不同觸感體驗，使觸感體驗轉化為設計信息的傳達方式。視覺設計中手工元素的特質使受眾在視覺、觸感上感受到與新媒體設計作品微妙的差別的同時，在心理上感知經由人手傳遞出的情感和思想。視覺設計作品在設計過程、傳達目的都和設計者的獨創精神聯合在一起，利用材料的質感和個性化的重組方式傳達理念，鼓勵交流，促進互動。圖4是成立于1999年的Mind Design設計顧問公司為坐落于泰晤士河堤上的Metropolitan Wharf建筑設計的導引系統，他們有一個很好的想法，就是用廢棄的漂流木來做業主的信息導引板，這在技術上相當有挑戰性。他們用了很長的時間搜集尺寸、形狀合適的漂流木，首先進行清洗和干燥處理，并給漂流木做了增效染色，之后再手工將字體書寫在處理好的漂流木上。每一塊漂流木從后面鉆孔安裝釘夾，固定在銅質滑軌上，這樣每一塊信息板都可以單獨交換和刪除，以備業主信息的更換。在此導引設計中，材料和制作技藝的美在于其獨特的觸感，以及手工書寫所導致的先天的缺陷美。只要適度留心材料的使用和生產技巧，不管是大規模的設計項目，還是手工創作項目都能體現這種觸感和缺陷美。最大限度地利用不同的創作方式，令終端客戶對最終作品的好感度最大化。

圖5是由passing notes，ins設計出品的“尋寶之旅”生日請柬，為了體現尋寶的主題色彩，將密碼信、導航圖等圖形元素用曬藍的工藝方式呈現在紙張材料上，用這種形式來表達有趣的主題，加強了作品的藝術體驗，使本身有時效性的請柬設計成為備受珍愛的紀念品。

以上案例的共通之處就是材料的特質在一定程度上引發了設計者的創作靈感，手工元素在設計構想和制作環節扮演著重要角色，材料逐漸成為一種獨有的情感符號，調動了受眾在視覺、觸感等方面的感知。不同質地、不同視覺肌理和觸感效果的材料，具有不同的特性、審美特征及情感表達。因此，手工元素在視覺傳達設計中的材料表現，突破新媒體技術視覺層面的單一性，使設計風格和審美情趣得到多元化的表現。

3 未來手工元素在視覺設計中的發展

20世紀末，許多行業都以電腦的使用程度為行業先進程度的標尺，設計行業一直是其中之一。設計作品趨于單一的表現手法，這種雷同化、機械化的設計程式包含的情感設計也越來越少。在這種背景下，視覺設計開始不斷向人文精神需求靠攏，而包含了個性化需求及情感需求的手工元素使視覺設計注入更多的人文因素，因此探尋手工元素與視覺設計的結合有了現實意義。如今，手工元素對當代視覺設計創意階段的介入讓設計師回到了設計的原點，使設計師創作的精神世界豐滿有趣且靈動。在無拘無束的自由創作觀念引導下，將手工元素在技藝、結構和象征等方面進行解析和再構，探尋手工元素和視覺設計的關聯，以開放的心態將現代科技的發達與手工元素獨特的質感完美結合，突破科技在視覺設計中的局限。在不斷的設計實踐中我們覺悟到，手工元素的多樣性和偶得性對視覺設計的滲透是發展的必然趨勢，執著于細節表現的手工元素使視覺設計呈現融合性、開放性的設計視野。多門類藝術的交融滲透必將成為當下設計的必然，有效形成設計的獨特視角，手工元素的表現力給視覺設計注入了新鮮活力，其靈活多變的手法成為保持視覺設計持久生命力的關鍵之一。

手工元素延綿有序的審美特征，使視覺設計真切又具感染力，手工元素這一基本的創意激發模式，包含了很多規律和人文內涵。對設計師來說，在專注于手工創作創意性的同時，也熟悉掌握材料的各種屬性，體會材料的感知印象。在手工元素和視覺設計的交融中探尋各種創作手段的可操作性和藝術表達力，迸發出更多的感悟。“手工元素的設計特征”不是簡單復制模仿，而是利用手工元素純美的特點和超形獨存的藝術精神，經過整合、轉化和創新后，使融合了手工元素的視覺設計完備了感性的工藝、靈動的形式、獨特的靈魂。在視覺設計匯集了數字化、觸感化和視覺化三個優勢的同時，增加有形的、可觸碰的多元化體驗，如此呈現出的視覺設計使我們感悟到人文精神和原創性的魅力，在設計表達和執行上擁有更高的自由度，使注入手工元素的心意與力量的視覺設計更有深度。

參考文獻：

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作者簡介：趙蕾，女，碩士研究生，講師，研究方向：字體設計的創意教學，手工感書籍設計，插畫藝術材料。