剪紙藝術在數字時代的創新發展

康康

摘 要：剪紙藝術發展至今已經有幾千年的歷史，是中國民間流行的一種歷史悠久、流傳廣泛的藝術形式，是我國的非物質文化遺產。但是隨著社會的發展、技術的進步、人們生活節奏的變化，包括剪紙藝術在內的許多民間藝術形式在全球化、現代化的大潮中，已經漸漸淡出了人們的視線。如何保護這些傳統藝術形式是當前我們面臨的一大難題。本文試圖闡述在數字技術時代，藝術形式、藝術觀念被解構、重組，剪紙藝術的發展策略。

關鍵詞：剪紙藝術;數字時代;創新;發展

1 剪紙藝術的產生與發展

剪紙作為一門古老的民間工藝美術形式，在中國有著悠久的歷史。民間藝人利用剪刀在紙上鏤空、雕刻，塑造出生動活潑的藝術形象。剪紙藝術始于公元6世紀，隋唐以后，剪紙藝術日趨繁榮。唐代還出現了專門描述剪紙的詩句。到了宋朝，開始出現了剪紙行業和剪紙名家。明清時代是剪紙藝術發展的高峰期。由于剪紙的工具材料簡便普及，技法易于掌握，有著其他藝術門類不可替代的特性，因而，這一藝術形式一直流傳至今。[1]

2 剪紙藝術的發展困境

隨著社會的發展、技術的進步、人們生活節奏的變化，包括剪紙藝術在內的許多民間藝術形式在全球化、現代化的大潮中，已經漸漸淡出了人們的視線。如何保護這些傳統藝術形式，是當前我們面臨的一大難題。通過考察和資料收集我們發現，千名國家級民間技藝傳承人已有200余人去世，由于思想觀念、經濟效益的影響，很多民間技藝陷入后繼無人的窘境，面臨失傳風險。保護和繼承瀕臨失傳的傳統民間技藝，是一項十分重要且緊迫的任務。剪紙同其他民間藝術一樣，也面臨著失傳的困境。一方面，這與民間技藝的傳授方式有關。這些民間技藝一般由師傅親自口傳手授，將他的經驗和技巧手把手地教授給徒弟，沒有系統的教學資料，學深學精也完全憑個人的悟性。另一方面，隨著經濟社會的發展，人們的生活方式顯著變化，對民間工藝品的接觸越來越少。例如，逢年過節帶上禮物走親訪友是中國的傳統習俗，民間工藝品是很好的伴手禮。隨著科技的發展、技術的進步，這一習俗漸漸淡化了，人們開始習慣于用電話問一聲好、用微信發一個紅包。這種行為習慣的改變適應了技術發展潮流，是大勢所趨，但同時對傳統民間藝術的傳播、發展產生了嚴重影響，導致民間工藝逐漸失去了生存的空間和市場。

3 剪紙藝術在數字時代發展的策略

“窮則變，變則通，通則久。”傳統文化藝術要在新時代煥發新的生命力，就必須主動思變、自我革新，進行基于文化基礎的改造和創新。如果僅僅是在設計中簡單照搬傳統藝術的材料、造型、題材，則很難引起當代人的共鳴。對于剪紙藝術而言，一方面，要將剪紙自身的藝術價值運用到新的設計形式中，不斷挖掘其藝術內涵;另一方面，要借助數字技術，賦予剪紙這一傳統民間技藝新的藝術延展力，以適應時代發展的需要。

3.1 尊重發展規律，為傳統藝術注入新的價值

信息技術革命，被稱為第三次工業革命。與前兩次工業革命相同，它不僅僅帶來了科技的革新，深刻影響著工業的生產方式，同時也帶來了觀念的革新，深刻影響著人們的生活方式。互聯網、數字化、大數據、云計算，徹底顛覆了人們的傳統思維、傳統觀念，改變了人們的認知方式、行為方式。實體書店正在慢慢消失，人們更多地閱讀電子書籍;紙質鈔票使用越來越少，移動支付越來越普及。未來，數據將占領我們的生活，這是時代的趨勢、歷史的必然。作為藝術工作者，我們必須尊重歷史發展規律，在繼承傳統藝術基因的基礎上，持續不斷地進行觀察、思考和創新，探索一條符合現代審美和情趣的剪紙藝術發展之路，在新的時代語境下賦予剪紙藝術新的價值內涵。

3.2 順應文化肌理，延續地方風格的藝術魅力

數字化時代的來臨，催生了各地對本地區傳統文化資源的數字化保護與開發。就剪紙藝術而言，由于各個地區經濟、文化、習俗迥異，剪紙藝術在各個地區也展現出不同的特色和風格，陜北剪紙淳樸粗獷、江南剪紙靈動精巧，東北剪紙剛勁有力、華南剪紙剔透雅致。我們應充分順應各地區的傳統文化肌理，加強對有地方特色的剪紙藝術的保護與開發。一方面，應充分認識剪紙藝術傳承人是剪紙藝術傳承的核心要素，各地在非物質文化遺產挖掘和整理中，要著重加強對剪紙藝術傳承人的關注和扶持。比如，2006年揚州市制定了非物質文化遺產保護項目代表性傳承人申報辦法，開展民間文化杰出傳承人的調查、認定、命名工作。[2]另一方面，各地應建立剪紙文化遺產數據庫，理清傳承譜系、傳承路線，記錄和整理技藝、技巧，讓各地區獨具風格的剪紙藝術以數字藝術為載體傳承延續下去。

3.3 突破載體束縛，賦予剪紙藝術新的表現形式

事實證明，民間藝術如果一味堅持其傳統形態只會越來越難以發展，并最終被時代潮流所吞沒。實現對民間藝術的傳承與弘揚，必須依托創新載體，打破形式束縛，才能更具生命力。對于剪紙藝術而言，剪紙動畫是一個很好的傳播媒介。

20世紀50年代，在老一輩藝術家的努力下，中國早期動畫曾在國際動畫舞臺上占據一席之地，贏得了“中國學派”的美譽，傳統剪紙動畫是其中的一種重要表現形式。但是，傳統剪紙動畫也有其局限性。在拍攝方式上，傳統剪紙動畫以剪和刻為主要手段塑造角色和場景，采用逐格拍攝的方式，也就是每做一個動作，拍攝一張照片，最后依次序連續播放。為了保證動畫的連貫性，一秒鐘要拍攝25張照片，一分鐘要拍攝1500張照片，因此一部傳統剪紙動畫作品需要耗費巨大的工作量。這給動畫創作帶來了很大的不便。在造型塑造上，傳統剪紙動畫偏向平面化，沒有明確的結構比例和透視關系，人物動作簡單，鏡頭運用在空間立體感上很難突破。雖然傳統剪紙動畫的制作工藝凝結了老一輩藝術家智慧的結晶，但在速食文化、美日動畫的沖擊下，傳統制作方式已無法滿足當代人的審美需求。

數字技術的發展為剪紙動畫的創作提供了更多的方法和可能性。借助計算機技術，可以既彰顯剪紙藝術的獨特魅力，又避免其煩瑣的制作工藝。目前，常用的動畫制作軟件有Flash、Photoshop、Maya，常用的后期制作軟件有After Effects等。動畫制作者還可以根據自身需求自行研發制作軟件。比如，浙江大學就推出了自主研發的三維剪紙動畫系統，借助這套軟件，動畫制作者不但可以有效減少剪、刻、涂等剪紙工藝手工制作程序，大幅降低工作量，同時能夠在保持傳統剪紙藝術美感的基礎上，突破制作技法上的局限性，取得傳統剪紙動畫無法媲美的視覺效果。這一探索為剪紙動畫的發展創造了廣闊的空間。

2006年，剪紙動畫《桃花源記》誕生，并榮獲日本TBS電視臺DigiCon6+2數字作品大賽最優秀作品、中國國際動漫影視作品“美猴獎”大賽最佳短片等大獎。該片在3D技術平臺上，通過貼圖渲染的方式，模擬包括水墨、剪紙、皮影等在內的多種中國傳統藝術表現形式，是一次傳統藝術與數字技術結合的創新實踐。借助三維技術，突破了傳統水墨、皮影、剪紙的二維局限性，增加了虛實變化，拓展了縱深之美，使角色動作更為流暢，面部表情更為豐富，空間立體感更為強烈，利用中國傳統藝術符號，為受眾帶來了全新的視覺體驗。近年來，國外的動畫影片也越來越多地使用中國傳統藝術形式。例如，2011年5月，以中國題材為主的美國動畫影片《功夫熊貓2》在內地上映。該影片的片頭、片尾均采用了皮影藝術的表現形式。這種別開生面的表現手法既為傳統藝術注入時代活力，又為現代藝術注入歷史基因，引起了人們的極大興趣。

4 結語

隨著數字技術的發展，人們的生活方式、行為方式發生了變化，這種變化在一定程度上影響著傳統藝術的傳播與推廣方式。數字技術帶給傳統藝術的不僅僅是挑戰和革新，也有機遇。剪紙藝術有著幾千年的發展歷史，是中國寶貴的非物質文化遺產，還有巨大的生命力，它們只是需要借助與時俱進的技術與方式，在創新中延續與發展。

參考文獻：

[1] 剪紙藝術[DB/OL].百度百科，https：//baike.baidu.com/item/剪紙藝術/807553？fr=aladdin.

[2] 劉靜宜.揚州剪紙藝術研究[D].河北大學，2013：37.

[3] 哈威·費（加）.數字沖擊波[M].黃淳，譯.旅游教育出版社，2009.

[4] 趙東.數字化生存下的歷史文化資源保護與開發研究——以陜西為中心[D].山東大學，2014.