徐志摩詩歌藝術一二觀

林茂

摘要：徐志摩的作品具有一定的文學價值以及美感。而這些文字的創(chuàng)作如何而來，又是怎樣形成的這類創(chuàng)作風格，是我們一直想要探尋的問題。想要探究徐志摩的詩歌藝術，則不得不從徐志摩的人生經(jīng)歷入手，來管窺我們這位浪漫詩人獨特的詩歌藝術。

關鍵詞：徐志摩;詩歌;藝術

中圖分類號：I207.25 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）24-0008-02

一、引言

徐志摩是我國現(xiàn)代著名的詩人，同時也是新月派的代表詩人之一。他在他短暫的生命歷程中創(chuàng)作了許多直到今日我們?nèi)匀欢炷茉數(shù)慕?jīng)典文學作品。如他的詩歌《再別康橋》、《雪花的快樂》、《翡冷翠的一夜》：散文《落葉》、《秋》;書信《愛眉小札》、《志摩日記》;小說《輪盤》等。此外，還翻譯了不少作品，如小說《渦提孩》、《曼殊斐爾小說集》等等。本文將從徐志摩的人生成長經(jīng)歷切入進行簡要分析他獨特的詩歌藝術

二、徐志摩的人生經(jīng)歷及詩——人生經(jīng)歷性格對徐志摩詩歌創(chuàng)作之影響

徐志摩的人生經(jīng)歷大概可以分為三個階段。分別是詩歌創(chuàng)作的初期（情感的爆發(fā)與靈感創(chuàng)作），詩歌創(chuàng)作的過渡期（單純而復雜的信仰及對社會的懷疑）、詩歌創(chuàng)作后期（詩歌創(chuàng)作的思想上的復雜化）。

從徐志摩詩歌創(chuàng)作的初期來看，徐志摩并不是一開始就進行詩歌創(chuàng)作，而是在學習中激發(fā)了對文學的喜愛，并在1917年左右拜梁啟超為師，逐漸走上文學道路，在1920年徐志摩從美國前往英國意與羅素求學，但因種種原因未能成真，卻結識了英國作家狄更斯，以及對徐志摩一生都有重要影響的一個人——林徽因。也許正是徐志摩與林徽因的相識，徐志摩的情感開始迸發(fā)，開始追求個性的解放，婚姻戀愛的自由。進而寫下了不少關于理想追求及愛情的詩。使這一階段成為了徐志摩一生之中靈感最為迸發(fā)的一個時間段，也是徐志摩一生的轉折點。在這一階段，他接收了西方的教育，也受到西方浪漫主義和唯物主義的影響，逐步形成了浪漫主義的風格，奠定了徐志摩的浪漫主義和理想主義的創(chuàng)作形式。

徐志摩從英國回國以后，1920-1922年在“康橋”的日子成為回憶。進入其詩歌創(chuàng)作的過渡期。回國后的徐志摩開始發(fā)表大量詩文，并加入“新月社”。遇到了妻子陸小曼。但在這一階段，由于社會的不安和單純的理想追求，不被人理解的愛。徐志摩開始感覺到抑郁、不安。比如《翡冷翠的一夜》中寫道：

“天呀！你何苦來，你何苦來……我可忘不了你，那一天你來，就比如黑暗的前途見了光彩，你是我的先生，我愛，我的恩人，你教給我什么是生命，什么是愛，你驚醒我的昏迷，償還我的天真。沒有你我哪知道天是高，草是青？

短短數(shù)語，寫出了徐志摩當時愛情不被人理解的無奈和矛盾。在詩歌創(chuàng)作后期，主要以《猛虎集》、《云游》為代表。性靈的掙扎，思想內(nèi)容的復雜，思想的消極、頹廢和健康、積極的對立。三個階段的徐志摩思想皆有不同之處，但是他的浪漫主義風格、對社會的批評，對勞苦大眾的同情卻是融于詩中。

三、徐志摩的詩歌之美

奠定了浪漫主義和理想主義創(chuàng)作風格的徐志摩，在創(chuàng)作中更將意境、旋律、音樂等元素發(fā)揮到了極致。從詩歌的意象來看，由一個意象轉移到一種抒發(fā)。徐志摩追求對性靈（人內(nèi)心真實的精神、性情、情感等）的抒寫。如：《雪花的快樂》這不僅是描寫雪花，而是通過雪花這一意象來表達對理想的追求。既有意象的動態(tài)美，也有意象的意境美。說到底，則是作者把自我（主觀）與事物（客觀）相結合，形成一種統(tǒng)一，把想要表達的思想感情通過寄托于物象來表達。就像《雪花的快樂》，“雪花從半空到地面，掠過屋頂?shù)鹊龋x予了物象生命，動態(tài)的展現(xiàn)，更說明“雪花”不只是雪花。像“雪花”這樣的描寫性意象在徐志摩的詩歌創(chuàng)作中不在少數(shù)，在《黃鸝》、《先生，先生》等詩歌中也有所體現(xiàn)。這樣恰到好處的意象描寫不僅豐富了詩歌內(nèi)涵，更賦予了詩歌生命力，反映心靈而非世態(tài)。

從旋律上看，詩歌創(chuàng)作的旋律包含兩個部分，一個是結構格律，一個是節(jié)奏。新月派講求新詩新格律，徐志摩也不例外，他主張“形神統(tǒng)一”也就是“節(jié)的勻稱、句的均齊”在節(jié)、句的工整中追求詩歌的多樣性。在詩歌創(chuàng)作中，也推崇不拘束與外形，而是按照自己的想法來進行創(chuàng)作，打破了傳統(tǒng)的詩歌創(chuàng)作模式。在節(jié)奏上，注意音調的組合，這其中又包含平仄的工整和詩歌的押韻，利用簡單的語句進行長短句的排列，像插花一樣，形成高低錯落之感。這正如徐志摩的代表作《再別康橋》一樣：

輕輕的我走了，正如我輕輕的來;我輕輕的招手，作別西天的云彩……悄悄的我走了，正如我悄悄的來;我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。

詩歌中將格律展現(xiàn)的淋漓盡致，不僅具有一定的意象，表達了作者的思想感情，讀起來也郎朗上口，符合我們平時的語言習慣，在里面還融入了疊詞的用法，使得詩歌更具特色，富含藝術性。

同時，徐志摩的詩歌創(chuàng)作還極具音樂美，他所創(chuàng)作的詩歌具備可唱可誦的特點。而音樂美的補充則恰好與詩歌本身相得益彰，強強聯(lián)合之下，將詩歌之美推上了一個新的臺階。另外一位新月派著名女詩人朱湘也曾經(jīng)說道：沒有音樂美的詩歌簡直就像花沒有了香味，美人沒有了眼珠一般。”可見，音樂性對于詩歌創(chuàng)作的重要。徐志摩則做到了這一點，在他的詩歌《雪花的快樂》中：

“假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里瀟灑，我一定認清我的方向——飛揚，飛揚，飛揚——這地面上有我的方向。”

飛揚飛揚的疊用且反復的出現(xiàn)構成了一定的旋律，渲染了氣氛，音樂之美呼之欲出。當然，這在《再別康橋》中也有展現(xiàn)表達：

“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘;波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。”

作者想象著自己泛舟在康橋，在康河，看著眼前的景象有感而發(fā)。這樣的處理，也使得詩歌作品不再單一，有語言的表達，有“波光”“水”“橋”等意象，有語言的對稱和旋律的統(tǒng)一，甚至可以作曲吟唱。不但形成了簡單但不可言說的畫面。這也是徐志摩詩歌中音樂美的魅力所在。

四、徐志摩與聞一多

眾所周知，徐志摩同聞一多都是新月派的代表性人物，這說明徐志摩與聞一多都是講求音樂美、旋律美的詩人。徐志摩的詩歌中大多以浪漫主義和唯美主義為色彩，甚至有一些幻想和迷茫，且大多數(shù)的表達在于愛情。他的詩中具有對理想信念的追求，當然，也有對封建軍閥的黑暗統(tǒng)治和現(xiàn)實進行無情的揭露，也有對勞動人民由衷的同情。但是他與聞一多最大的不同在于他表達內(nèi)心自我為主以及不受條框約束，現(xiàn)實參與的因素較少。聞一多先生則認為文學創(chuàng)作應該像是戴著鐐銬跳舞，鐐銬是格律，要跟著格律走，卻不受其拘束，要戴著鐐銬舞出自己的舞步。除此之外，聞一多在進行創(chuàng)作時更多的是以愛國詩人的身份參與其中。講求現(xiàn)實生活和對未來道路的探索。如《太陽吟》、《紅燭》、《靜夜》等表達的愛國情感。包括著名的《死水》，里面寫：

“這是一溝絕望的死水，這里斷不是美的所在，不如讓給丑惡來開墾，看它造出個什么世界。”

當然，二者的比較不是在于要分出高低勝負，而在于通過比較的方式來獲得新想法，更了解徐志摩的詩歌創(chuàng)作藝術。但是，詩歌創(chuàng)作絕不是簡單的字數(shù)相加或堆疊，也不是寫成散文的形式而斷開。真正的詩歌創(chuàng)作應當是具備一定意境的有一定藝術之美的且能表現(xiàn)內(nèi)心想法的創(chuàng)作。正如像徐志摩一般的詩人，盡管他在這個世界上停留的時間并不長，但他的詩歌卻可以經(jīng)久不衰，而經(jīng)久不衰的原因則在于徐志摩詩歌的藝術和無窮的魅力。