開在時光中的花汴繡

寒一一

每年中總會抽出幾天，到宋都東京曾經的汴梁城如今的開封府，小住上幾天。一個人，—雙平底鞋，一身棉布旗袍，隨心地行走在這座曾經如繁華一般開放過、又萎謝凋零如煙塵舊日帝都的大街小巷。腳步偏愛那些偏僻安靜的小街、老宅、閣樓，似乎在那些時間的縫隙里，你總能嗅到歷史的味道，仿佛總有一些不甘心離去的生命拼盡全力后碎屑遺留的蹤跡，正在某一處被保存被儲藏，期待你去探尋。我和宋姐就是在這樣的偶然里相遇的。

宋姐在門前有一株木槿花盛開的老宅里住著，她家祖上祖祖輩輩給宮里織繡品，到了她這一輩她是單傳的獨生女，父母年邁不舍她遠嫁，她自幼看著祖父母和父親母親做繡品，對針線的喜愛就像血緣一樣存在于她的血液中，所以干脆和先生商量在這里生根住下來，兩個人開了工作室繼續做汴繡。

汴繡歷史悠久，素有國寶之稱。《東京夢華錄》里稱它的色彩，金碧相射，錦繡交輝。它繼承了宋繡的題材和工藝特點，并借鑒了其他繡品的長處，吸收了河南民間刺繡的鄉土風味，并在此基礎上創新了大量針法。她的優點不僅僅是擅長于織繡花鳥蟲魚、飛禽走獸、山水圖景等，而且刻畫人物也形象細致傳神有趣。汴繡繡品既雅潔活潑，又明快豪放，從而形成了汴繡繡工精致細膩、色彩古樸典雅、層次分明、形象逼真的特色。

汴繡源出宋代，胎化于八百多年前北宋時期的宋繡，起初的時候只是民間閏繡畫，后始傳人宮中，為當時的后宮帝王妃嬪所愛。據《東京夢華錄》記載，開封作為北宋都城，其時皇宮的文繡院里，有全國繡藝高絕的繡女三百多人，專為皇帝王妃和達官貴人繡制官服及裝飾品，因而也被譽為宮廷繡或官繡。因當時的開封作為北宋的國都，稱作汴梁，所以又叫汴繡。隨著宋朝政權的起落更替，汴繡也經歷著她從盛如繁花到萎謝遷徙流落散失的命運，但是自從汴繡散落民間之后，仿佛如熟透的種子回落泥土，深得百姓們的喜歡呵護，反而是找到了更好的土壤，在民間茁壯成長起來。

汴繡盛妝時代養在帝王宮中，深得貴氣的精髓，它的色彩艷中有端，富貴不俗，有些上品比畫更勝一籌。牡丹為百花之王，尤是鄰宋而居的洛陽牡丹名動天下，許是近水樓臺之好，牡丹是汴繡中最常見的題材。汴繡中的洛陽牡丹，針線細密不露邊縫，嚴整富麗雍容華貴，形態嬌而不冶、色彩艷而不媚，用針線將牡丹的氣度，姿容倒影般留在了畫布上。汴繡繡出的花草鳥蟲或是人物繡像，多采用虛實相結合的繪畫技法，使所繪對象的形體描摹準確，質感厚重飽滿，且針法細膩色彩明快，令觀者如見其物其景，裝飾效果強烈震撼。

汴繡的迷人魅力使它對底料的要求很高，通常用的都是密度很高的塔夫綢和杭州緞，如果要做雙面繡品還要用透明的紗。說到汴繡的用線，宋姐特地拿起一縷正在用的線，給我猜是什么，我雙指粘起對著光左看右看猶豫不決說，難道是棉線？宋姐正縫制繡品的助手聽了我的回答，想笑擔心不禮貌又努力憋著，我尷尬地只撓頭，以我的常識認知，我確實只識得棉線啊。

宋姐說汴繡不但挑面料也挑線，汴繡所用全為蠶絲，有時候為了讓織出的繡品效果獨特，通常會把一根絲線劈成若干絲。比如動物的毛發，金魚的尾巴等需要體現輕薄透明，或毛絨的感覺，就需要把絲線劈的很細去做。相反如石頭，樹干等需要表現強實渾厚的地方則要用粗_點的線去做。汴繡是用純手工制作而成，也因此決定了每一幅作品的差異性。但也正是因為手工的這個獨特性，使它的制作靈活性強，并因繡者對不同的布質的喜愛，對色彩的感受力和對題材的喜好，從而織出充滿感情色彩天下獨一無二的汴繡。

汴繡針法有很多種，諸如雙面繡、灑線繡、反槍繡、辮子股繡、盤金繡、盤銀繡、打籽繡、編繡、發繡、小亂針繡、大亂針繡、羊毛繡、墊繡以及雙面異色繡和雙面三異繡等等。汴繡的針法是在繼承宋繡針法和廣泛吸收民間刺繡針法的基礎上，經過改良和逐步創新發展，形成了它自己的針法語言。

我問宋姐，整天這樣繡啊繡的會不會很寂寞。宋姐說不會，反而會覺得很有趣，常常會感到像是一種對話，跟從前宮里的從未見過老姑母，跟那些不知名不知姓為汴繡的發展和成長交出了一生的人在閑談。但也常常會感到一種使命感、責任感和受托的敬畏心情，想著怎樣通過自己的生命，給這一條流動的繡河注入一點新的水源，為它去向未來更遠的地方略盡綿薄之力。

從來沒有一個人的生命，能在時間的隧道上，被這樣無限地拉長、放大、延伸，汴繡替人做到了。人懷著對愛與對美的向往像播種一枚花種那樣創造了汴繡，它沒有辜負人，在它的一針一線里，我們的先祖繡下了給予子孫后世的期盼祝福和美，當我們與它相遇的時候，它慷然地一覽無余全給予了我們。