基于民藝視角下的文創(chuàng)產(chǎn)品設計探索

劉怡希

摘要：本文從民藝視角出發(fā)對文創(chuàng)產(chǎn)品設計進行研究，并以設計案例進行分析。民間文化、民間工藝對文創(chuàng)產(chǎn)品的發(fā)展起到重要作用，因此，從民藝角度出探析文創(chuàng)產(chǎn)品創(chuàng)新，具有地域特色設計，本文通過多角度分析，對地域性文創(chuàng)設計提出創(chuàng)意構思。

關鍵詞：文創(chuàng)；民藝；產(chǎn)品設計

“民藝”一詞由日本著名的民藝理論家柳宗悅先生創(chuàng)造并在其文章中率先使用的，何為“民藝”？又如何形成？“民藝”泛指民間藝術，相對于“學院派藝術”“文人藝術”“宮廷藝術”而言民間勞動者為滿足自己的生活和審美需求創(chuàng)造出的藝術。它多指民間造型藝術，大多包含民間美術和工藝美術等各種表現(xiàn)形式，文創(chuàng)產(chǎn)品多以就地取材，借以傳統(tǒng)手工藝、文化元素滿足現(xiàn)代的設計需求，使產(chǎn)品具有濃郁的地方特色和鄉(xiāng)土氣息。“產(chǎn)品”不僅僅包含著生活用品設計，更側重實用性和藝術性的結合。因此，基于民藝這一角度我們探討一下文創(chuàng)產(chǎn)品并其進行全新的理解與研究。

一、文創(chuàng)產(chǎn)品的概念

文創(chuàng)產(chǎn)品這一詞在中國已經(jīng)有一些時間，如何理解這一概念，如何將它與設計融合。以設計者的角度解讀各個時期人民的智慧和藝術結晶，無論在形式和內容上呈現(xiàn)著豐富多彩的藝術風格，具有鮮明的傳統(tǒng)民族氣息。

它伴隨著人們的生活勞動而產(chǎn)生的。文創(chuàng)產(chǎn)品即文化創(chuàng)意產(chǎn)品，是指通過設計師的智慧、技術、文化積淀，利用設計的語言對其進行符號化，構建出創(chuàng)意產(chǎn)品，也是對民族文化、語言的解讀。

然而對于喜愛中華民族文化的設計者來講，民間藝術、民族文化、傳統(tǒng)文化是設計的源泉，更是靈感的啟迪者。

（一）創(chuàng)作立意

設計者可以通過對民間藝術的傳統(tǒng)圖形、地域符號、獨特的民族語言以及民族特色等合理巧妙的設計，可借助不同的表現(xiàn)手法、材質、科技，將民族文化的精髓融入現(xiàn)代設計進行傳播。

（二）題材來源

此設計靈感來源于廣西合浦縣望牛嶺1號墓出土文物羽紋銅鳳燈。說起羽紋銅鳳燈，人們只是停留在某階段的解讀而忘卻了它的工藝。雖有小巧的外表，卻彰顯著無限的設計構思，也展現(xiàn)了中國鑄銅工藝的精湛技術。而其以鳳鳥為形，造型奇特寓意吉祥，賦予濃郁的生活氣息。然而整體器物的構思巧妙，各個部位輪廓清晰，比例均勻，通體羽毛精細美觀，也是漢代首創(chuàng)，并在世界燈具史上也處于領先地位。

二、如何傳統(tǒng)物品形態(tài)與功能沿用在文創(chuàng)設計

古往今來，人們的生活物品都是經(jīng)過“設計”。隨著科技的發(fā)展，現(xiàn)代物品脫去了繁瑣的工藝而丟失了“人情味”，更多的是強調工業(yè)性。從某種程度上來講，現(xiàn)代的設計作品多源于古代用品“設計”。

（一）元素的合理運用

設計出具有明顯地域特色的文創(chuàng)產(chǎn)品是極其重要的，而設計者即是“傳承者”，也是“載體”。設計者通過“元素”，激發(fā)自己的創(chuàng)作潛在意識。更多的是我們需要去理解自己運用圖形、語言、物品形象背后的含義，不僅僅停留在形式、造型等方面的問題。

一提到產(chǎn)品，人們就會聯(lián)想到瓶瓶罐罐，如簋、簠、豆、皿等，還有漢代雙耳杯。這些器物是中華民族在不同歷史時期呈現(xiàn)出不同的社會風貌，也客觀的反映出每個時期有著不一樣的審美。將這種傳統(tǒng)器形文化運用于文創(chuàng)產(chǎn)品設計中，既可以展現(xiàn)出中華民族文化的博大精深，也展現(xiàn)出設計者對產(chǎn)品獨特見解。

（二）物品形態(tài)、功能與文創(chuàng)產(chǎn)品

隨著經(jīng)濟的發(fā)展，古代人們對生活質量要求越來越高，而產(chǎn)品的設計大多體現(xiàn)了“等級之分”，同時也是“身份”的象征。從某一程度上來講，現(xiàn)代的產(chǎn)品設計都得到古代生活用品“設計”的啟發(fā)與靈感。對文創(chuàng)產(chǎn)品設計而言，無法脫離中華民族的傳統(tǒng)文化。

文創(chuàng)產(chǎn)品設計注重于文化元素，以及對物品的發(fā)掘，其外在形式使人具有新的審美價值。一些設計者之追求其設計創(chuàng)新、獨特、不同，并沒有完全理解自身所借鑒元素的獨特性、真實性，僅僅停留在形式的借鑒。然而這種設計不能稱之為完美，設計不能夠單一化，脫離社會而存在，更多的是滿足大眾的普遍性的審美。從一方面來講，應考慮其功能性、審美性、文化傳承性的多元素結合，也使得工匠精神更好的滲透到文創(chuàng)產(chǎn)品設計之中。

三、《鳳鳴朝陽》設計

該作品是關于傳統(tǒng)技藝與羽紋銅鳳燈將結合進行的茶具設計，以及專注于實驗性和探索創(chuàng)新形式，利用鳳鳥自有形狀，創(chuàng)作出既有傳統(tǒng)工藝特色又具有現(xiàn)代氣息的產(chǎn)品。其壺身以鳳鳥為形，寓意吉祥，此外增加功能多樣性，一物多用即可單獨使用又可作為觀賞擺件。茶杯以鳳鳥鳥身為主進行設計，其鳳鳥的弧線呈現(xiàn)出線條流動的美。改變單一的語言，使得產(chǎn)品更具有現(xiàn)代設計語言天賦。

該設計的主要目的在于，把產(chǎn)品作為寓意豐富的文化載體，用傳統(tǒng)工藝的語言和形式，賦予它更多的可能性與創(chuàng)造性。

四、總結

本文通過對民藝視角下對文創(chuàng)產(chǎn)品的思考，卻發(fā)現(xiàn)缺少了對傳統(tǒng)文化、工藝用現(xiàn)代的語言解讀的方式。盡可能的采用多角度分析，探討民藝與文創(chuàng)產(chǎn)品之間的關系，并對文創(chuàng)產(chǎn)品設計提出一些建議和想法。

參考文獻：

[1]潘魯生.民藝與民藝學研究[J].浙江工藝美術，2002.

[2]吳萍.民藝造物觀對當代生態(tài)設計的啟示[J].湖北美術學院學報，2017.

（作者單位：廣西藝術學院）