小說的哲學化現象探析

王娟

摘要：本文旨在通過對貝克特小說《莫菲》中的存在主義、身心二元論等哲學思想的解讀，探析小說的哲學化現象。哲學化小說的高深莫測使其迥異于傳統敘事風格的小說，孤獨地占據著一方精神高地。在反思自身的同時，哲學化的小說應秉持這片文學領地，避免過度追求文學與哲學的絕對和諧，堅守自身的等級與標準。

關鍵詞：小說的哲學化；存在主義；身心二元論；文化態度

小說的哲學化對廣大讀者而言，既有無可比擬的吸引力，又對讀者的閱讀水平提出了挑戰。哲學化的小說往往以其高深莫測為讀者所知，同時也令讀者望而卻步，作者通常用獨具一格、荒誕的手法展現小說深刻的哲理，有著作者對于生活獨到且深刻的認識，對人類的存在問題做出深刻的探究、對人性則是透徹的觀察與解讀。哲學化的表達使其迥異于傳統敘事風格的小說，達到了一定的精神高度。此時人們便開始爭論，小說不能與哲學畫等號，用小說易懂的語言傳達底蘊深厚的哲學思想是可行的，而試圖以小說為載體表述深刻的哲學思想卻有待商榷。

在塞繆爾·貝克特的長篇小說《莫菲》中，哲學的抽象思辨思想處處可見，引人深思的同時又讓人費解，這正是小說哲學化的特點。貝克特作品體現了荒誕性文學的特點，富含哲理，卻又晦澀難懂，于是我們不禁開始思考哲學與文學的關系：小說究竟該以何種方式呈現給讀者？是以傳統敘事的形式體現，在為讀者帶來輕松的閱讀體驗的同時潛移默化地影響他們；還是應突破常規模式甚至是以晦澀難懂的模式使其富含哲理性，更多地引發讀者對自身、世界的思考。本文則旨在通過對貝克特作品《莫菲》中哲學思想的探析，探討小說的哲學化現象。

一、《莫菲》中的存在主義

存在主義哲學家讓-保羅·薩特認為，第一，“存在先于本質”[1]，即人的本質需要得到行動來證明，行動是存在的體現。“假如存在確實是先于本質，那么，就無法用定型的現成的人性來說明人的行動，換言之，不容有決定論，人是自由的，人就是自由”。[1]第二，“選擇自由”，[1]人生的每一步都意味著選擇，人的選擇是自由的，同時，人應為作出的選擇負責。第三，“世界是荒誕的”，[1]人處于世，無法脫離偶然而不合理的客觀世界獨自存在，因而無法真正主宰自身命運，處處受限。

基于豐富的閱讀經歷，貝克特的文學創作很大程度受存在主義思想的影響。薩特曾說：“每一次都應該把極限處境搬上舞臺，就是說處境提供抉擇，而死亡是其中的一種，于是自由在最高程度上發現它自身”。[2]于是《莫菲》的主人公莫菲最終選擇逃離人世，向往著這樣能讓自身存在進入沒有自我意識的混沌之境，成為“一顆絕對自由的塵埃”，[3]薩特的存在主義觀點正是如此。莫菲認為外部物質世界是巨大的慘敗（“Here the whole physical fiasco became a howling success.”），[3]他選擇在與理性世界隔絕的精神病院工作，白日避世隱居，晚上與夜晚融為一體，心騖八極，他在精神病院的生活無知而自由，如同亞當夏娃所在的伊甸園。莫菲將自己的意思分為光明、半光明和黑暗三個部分，在光明區，快樂即是肉體的享樂；在半光明區域，快樂源自深思，這也解釋了他為何能在秋千上無所事事；而黑暗區指的是人的潛意識。這正是薩特提出的“選擇自由”及“世界是荒誕的”。

二、《莫菲》中的身心二元論

身心二元論思想的代表人物是法國哲學家R.笛卡爾，笛卡爾認為，精神和物質是兩種分離的個體，不能彼此依托存在，思維體現著人性精神的本質，物質不具備思想的條件。精神與物質是獨立的存在。笛卡兒指出；“人的精神或靈魂，按其能夠被自然哲學所認識的程度來說，是不死的。”[4]

貝克特受笛卡爾身心二元論哲學思想的影響較深，他塑造的小說主人公莫菲一直在探索一種生活的本真，認為精神與肉體無法實現統一，認為生活是尋找家園的漫游（“But a wandering to find home.”），[3]而這個家園便是他的精神追求，即精神樂園，莫菲的精神本質，便在于思想。從愛情角度看，“西利婭追求肉體與物質，而莫菲追求精神的歡樂；當肉體的莫菲戰勝精神的莫菲時，他需要西利婭的愛；當精神的莫菲戰勝肉體的莫菲時，他排斥西利婭，并沉溺于自我的小世界。”[3]由此可見，文中莫菲和西利婭之間變幻莫測的關系體現了他們間精神與肉體的對立，這正是笛卡爾的身心二元論思想。

“即使他傲慢地拋棄外部世界，他還是完全被它包圍著，莫菲試圖超越按照笛卡爾式坐標繪制的大世界，但是他最終發現他不能逃避它；他試圖從思考狀態轉入瘋狂狀態，但他發現不帶著他屬于大世界的那個部分，這種轉變是何等困難”[5]由于他無法在肉體與靈魂間找到一個平衡點，最終莫菲選擇了死亡，選擇了在混沌中得到自由，找到自己存在的本真。“虛無就是最真實的存在”，[2]此處貝克特通過描寫莫菲對人生的態度，反映出他本人對人的本質和人生意義的哲學思考。

三、小說哲學化的得與失

通過對小說《莫菲》的解讀，我們可以發現，哲學化的小說的缺點不容忽視。將小說以這種方式呈現，不僅降低了文學作品的趣味性與情節性，而且容易使其陷于對個體存在的偏執。這類作品對于讀者的知識儲備和審美藝術要求較高，語言大多晦澀難懂，易使讀者陷入不知所措的境地，不得不將其束之高閣，因此文學作品的可讀性和傳播性會受到很大的限制。同時，哲學化的小說也可以理解為不夠成熟，因為成熟的作品往往能夠將精神性與可讀性完美結合。譬如中國古典名著《紅樓夢》、《西游記》，以簡樸的古白話文體現其高深的哲學思想，其經典性、成熟性正在于其對哲理性與可讀性的平衡掌握，《莊子》一書更是榮膺哲學與文學的雙重桂冠，而這，恰是哲學化小說值得借鑒的一點。

然而筆者認為，這類小說的價值是不可言喻的。哲學化的小說由于其精神性與哲學性，到達了文學的精神高地。現當代文學有很多作品內容空洞，缺乏哲理，幾近于一種消遣式文學。于此而言，哲學化實則是一種精神救贖。熱衷哲學化小說的作家敢于與世俗潮流逆向而行，在關注現實生活的前提上，對現實勇于質疑，樂于創新，從哲學家先輩們汲取精神力量，以自己的作品為載體，傳達出對人類命運和存在的深思與解讀，他們的作品是真正出于大愛，發人深省，引人向前。基于人性的相通和哲學的認同，他們被世界接受。

于文學作品而言，放棄應有的等級與標準不是提升人們生命品質的階梯，大眾性、傳播性不是作家寫作的目的與心理召喚，理性文化不應在民粹主義的沖擊下喪失自我。正如余秋雨先生所言：“最有價值的作品，永遠面對著高貴的孤寂。雖然寂寞，卻能構成夜醒之人的精神向往，如黑海的燈，遠山的塔。”[6]于讀者而言，他們理應有所追求，閱讀那些高出自己的審美等級的文學作品。閱讀這類哲學化的小說使得他們陷入對生命的哲學沉思，與作家一道，走上探索自我，探索未知的發現之旅。人作為生活的主體，應當在生活中不斷地發現自我，而閱讀哲學化的小說，便是開啟這扇成長之門的鑰匙。

四、結語

小說的哲學化使其高深，以至于孤獨。在反思自身的同時，追求小說哲學化的作家應秉持這條精神之路，永葆其開拓的文學精神高地，走向成熟，走向精深。這個世界的碎片式、消遣式文學已經夠多了，讀者有時將難解的作品等同于錯誤的作品。可是總會有那么一群文學道路上的朝圣者，他們踽踽獨行，領會到哲學化小說的價值，這種價值就像任何一種美好的事物常有的命運一樣，要遲遲才會被發覺，但這群朝圣者，卻從不放棄。

參考文獻：

[1]薩特.存在主義哲學[M].北京：中國社會科學出版社，1986：337.

[2]薩特.存在與虛無[M].陳宣良譯.三聯書店，2014：708.

[3]寧一中.英美小說選讀[M].外研社：高等英語教育出版分社，2016，：228-251.

[4]笛卡爾.第一哲學沉思集[M].龐景仁譯.北京：商務印書館，1986：155.

[5]Richard Begam，Samuel Beckett and the End of Modernity Stanford：Stanford University Press，1996，p.58.

[6]余秋雨.何謂文化[M].長江文藝出版社，2017：77.

（作者單位：西北大學 外國語學院）