工業(yè)革命后,各行各業(yè)快速發(fā)展,同時也促成了社會和文化的重大變化,勞動分工開始細化,藝術(shù)家和設(shè)計師也成為了逐漸獨立的兩個職業(yè)。對于藝術(shù)而言,更多的是表達藝術(shù)家個人的主觀情感,是一種差異化、個性化的自我表達行為。而設(shè)計則是立足于普羅大眾,是解決人、物及環(huán)境之間的相互關(guān)系,更多的需要考慮到多數(shù)群體的需求。由于社會分工越來越明確,兩者開始也分離走向互有區(qū)別的兩個獨立體系,但是并不能把他們相互割裂開來,藝術(shù)與設(shè)計始終是相互作用的。藝術(shù)是設(shè)計的前提,只有在生活中感悟和發(fā)現(xiàn),才能為設(shè)計提供更多的靈感,也就沒有所謂的“以人為本”的設(shè)計。而設(shè)計是藝術(shù)的一種表達,把感悟和發(fā)現(xiàn)反饋到好的設(shè)計作品中,為大眾提供更好的情感與功能體驗。藝術(shù)是感性的而設(shè)計是理性的,只有把握好兩者之間的關(guān)系,才能夠使其相互依存,相互并進。
設(shè)計中的很多美學(xué)元素來源于藝術(shù),本文也主要從蒙德里安的作品來分析藝術(shù)與設(shè)計的關(guān)系。蒙德里安的理論強調(diào)“純粹造型”,這個詞可以說概括了蒙德里安的終身追求。對他來說,不追求嬌嬈造作的外觀,而是通過簡單的造型表現(xiàn)手法,更多的體現(xiàn)形狀與色彩的統(tǒng)一,他所想向大家表達的是一種脫離繁瑣裝飾的本真,用最簡單的直線與色塊的搭配描繪美與和諧的觀念理想。蒙德里安說:“真正的實在的造型表現(xiàn),要通過平衡里面的力學(xué)來達到”。所以蒙德里安鐘情與線條和色塊組合而成的畫面,這種剝離了與自然相關(guān)的曲線和造型之后,只用純色塊和直線創(chuàng)作出的作品很好的表達了他對于平衡和純粹的理解。就像他所畫的《紅黃藍》這幅畫,只用了簡單的直線和大色塊,畫面中篇幅最大的就是紅色,占據(jù)了人們的視覺中心,然后邊緣用了小點藍和黃,沒有任何曲線的運用,最簡單的線條體現(xiàn)出了最平衡的構(gòu)圖,是公認的蒙德里安的經(jīng)典之作,完美的體現(xiàn)了他的理念“平衡”。還有他的《百老匯爵士樂》,簡單的直線和用紅黃藍組成的簡單色塊表現(xiàn)出了現(xiàn)代都市生動的新氣息。依然是采用純粹的色彩,以明亮的黃色為主基調(diào),輔助紅色與藍色間隔,營造出節(jié)奏感,整幅畫面明亮輕快,像夜幕下城市里縱橫閃爍的燈光和一條條川流不息的馬路,給觀看者留下來了更多的想象空間。
蒙德里安在藝術(shù)方面極高的成就,影響了很多藝術(shù)家和設(shè)計師們,其中最具影響力的就是實干家之一里特維爾德,他設(shè)計的施羅得住宅和紅藍椅子最能體現(xiàn)蒙德里安思想概念。施羅得住宅是荷蘭派風(fēng)格藝術(shù)在建筑領(lǐng)域最典型的表現(xiàn),通過強調(diào)個體的獨立性為目的,創(chuàng)造了一個開放和輕靈的建筑形象。雖然也有人批評它是一件擺設(shè)多于可用的建筑,過于強調(diào)客觀性而忽略了其實用性。但它卻是現(xiàn)代建筑的重要參照物和先導(dǎo)。從色彩的搭配到各元素的構(gòu)成,都與蒙特里安的繪畫有極為相似的意趣,包括別墅當中的室內(nèi)設(shè)計,室內(nèi)陳設(shè)也體現(xiàn)了與室外一樣的靈活性,都是結(jié)構(gòu)獨立的而且多是直線和純色調(diào)構(gòu)成。除了施羅得住宅,還有著名的紅藍椅,充分體現(xiàn)了蒙德里安的繪畫思想及“純粹造型”的理念,采用了鮮明的色塊和木結(jié)構(gòu)。所有木條互相垂直、重疊,沒有使用傳統(tǒng)的榫接方式而是使用螺絲連接就是為了不破壞構(gòu)件之間的獨立性。從用色方面分析,紅色的分量最重,其次是藍色,黃色點綴在木條的剖面上,這種顏色的比例與蒙德里安的《紅黃藍》及其一致,所以紅藍椅完美的體現(xiàn)了蒙德里安的藝術(shù)理論。不光是施羅得住宅和紅藍椅子,還有他于1919年設(shè)計的矮柜,構(gòu)件之間也是相互獨立的,沒有用榫卯結(jié)構(gòu)去破壞每個部件的完整性。還有里特維爾德1921年設(shè)計的吊燈,每個燈管之間相互平行或垂直,各自都不相連,保持了其獨立性,由此創(chuàng)造了一件實用而全無矯飾的燈具,后被包豪斯批量生產(chǎn)并應(yīng)用。里特維爾德是將藝術(shù)從平面延伸到立體空間的重要藝術(shù)家之一。
除了在產(chǎn)品造型設(shè)計和室內(nèi)設(shè)計方面,蒙德里安的影響還涉及到了服裝設(shè)計方面,伊夫·圣·洛朗設(shè)計的蒙德里安裙的靈感來自蒙德里安的作品《紅黃藍》,這是第一次將時裝設(shè)計和藝術(shù)巧妙結(jié)合,裙子是白色為底色,以鮮亮的紅、黃、藍色塊做點綴,從胸部一直延伸向下的黑色線條拉長了女性的身材比例,利用色塊之間的拼接形成巧妙地幾何形圖案,比例的切割也體現(xiàn)了女性的曲線及身形。受蒙德里安的影響,服裝設(shè)計也越來越接近現(xiàn)代主義,這位荷蘭畫家的抽象畫幾乎成為現(xiàn)代和時髦的代名詞。不僅如此,伊夫·圣·洛朗還推出了畢加索、達利等藝術(shù)家系列,這種風(fēng)尚引發(fā)了同時代服裝設(shè)計師將視野轉(zhuǎn)向繪畫藝術(shù),掀起時尚與藝術(shù)跨界設(shè)計的風(fēng)潮。所以可以看出,繪畫藝術(shù)能夠影響人們的審美觀念,為設(shè)計提供新的靈感來源,從而應(yīng)用在各個領(lǐng)域。
藝術(shù)的觀念、審美精神以及繪畫與雕塑的形式為推動和影響現(xiàn)代設(shè)計的發(fā)生和發(fā)展起到了非常重要的作用。從蒙德里安的繪畫藝術(shù)及理論對于設(shè)計的影響來分析藝術(shù)與設(shè)計的關(guān)系,首先藝術(shù)的審美理念為設(shè)計提供了標準,設(shè)計中的美學(xué)元素也來自與藝術(shù),當設(shè)計滿足了功能需求以后就上升到了情感需求,好的產(chǎn)品是功能與形式的結(jié)合,既不能夠像歐洲中世紀那種矯揉造作的裝飾藝術(shù),也不能夠完全獨立于功能。新的藝術(shù)形式能夠為設(shè)計的發(fā)展提供良好的基礎(chǔ),而新的設(shè)計理念也為新的藝術(shù)形式的產(chǎn)生提供契機。藝術(shù)與設(shè)計的關(guān)系,從產(chǎn)生至今都不是單獨割裂開的,只有相輔相成,才能夠為適應(yīng)當下社會的發(fā)展提供更多的可能與方向。