水暈墨章話流變
——紙本在傳統繪畫中的使用

何夢林 （湖北美術學院 430020）

宣紙以其優良的品質在中國繪畫材料中無疑是舉足輕重的角色。古今有寫宣紙的文獻及專著：《歷代名畫記》《小嶺曹氏宗譜》《國寶宣紙》《中國宣紙》等等，還有發表于各類期刊的文章。前人的作品都包攬了宣紙的歷史、技術、原料、特性、書畫應用、非物質文化遺產的傳承與保護，因此這些不再是本文的重點，本文主要從唐宋后審美觀念轉變的角度來談談紙本在繪畫中的使用。為何選擇唐宋以后呢？正因唐宋時期有一批文人士大夫提出了不同的藝術追求，不再崇尚寫實工細的繪畫風格，這是中國繪畫藝術的一個轉折時期，對以后的文人畫的興起有很大的促進作用。我以為唐代至清代這也正是中國傳統文人畫從雛形到逐漸成熟的階段，也逐漸使得紙本在傳統繪畫中廣泛的應用。

一、紙史簡述，中國繪畫底子的演變

最初因帛昂貴，簡牘笨重，又為了滿足大量的書寫要求，促成了造紙的發明。早在東漢蔡倫之前就已出現造紙術，至東漢蔡倫對造紙術有極大改進，直接用楮皮造紙，在材料技術等方面已基本完善。魏晉南北朝時期紡織技術進步，絹作為主要繪畫底子，紙本依舊主要用于書寫。隋唐時期，紙、絹并盛的時代，各種皮料紙逐漸增多。唐代張彥遠在《歷代名畫記》記載：“好事家宜置宣紙百幅”，暫且認為宣紙源于唐代。五代兩宋，皮紙大量用于繪畫，南唐后主時出現澄心堂紙。宋代則是書畫用紙的仿制時期，有大量仿制的澄心堂紙，此時各類箋紙出現。宋末元初，安徽省涇縣為后來的宣紙奠定基礎，《小嶺曹氏宗譜》為宋末曹氏涇縣用檀皮造宣紙提供了重要線索。元代繪畫以皮紙為主，且有較發達的蜀箋，基本與宋代用紙相同。明清時期，紙本繪畫已占主流，主要以生宣紙應用為主，明代箋紙工藝達到高峰，有 “宣德紙”和“涇縣紙”即著名的安徽涇縣宣紙。涇縣宣紙已廣泛地用于繪畫，明清是使用宣紙的繁盛時期。近現代時期，紙品繁多，除安徽涇縣的宣紙，還有各類書畫紙。1因化驗技術的進步對宣紙有一個確切的定義：紙的成分中有一定量的青檀纖維，采用傳統手工抄紙。2此階段魚目混雜，但品質優良的宣紙作為非物質文化遺產依然是中國書畫用紙的主流。

二、禪道觀念盛行，文人畫的發端，紙本的使用

唐宋時期禪道觀念盛行，是文人畫的濫觴期和發展期，也是此時期逐漸轉為紙本繪畫。晚唐張彥遠《歷代名畫記》：“夫畫者，成教化，助人倫”，整個社會也一直奉行這種封建政治思想，藝術創作也與封建統治相適應，用藝術作品去表現統治者們的文功武治，追求寫實主義來適應封建統治的教化功能。唐代也有一小部分士大夫受禪道觀念影響，追求超然灑脫，陶然自得，出世思想興起。山水畫一改前人金碧輝煌而變得水墨清淡，出現王維等人的潑墨山水，為文人畫之發端。那么承續唐人的繪畫，在五代宋元時期中國畫又往前走了一大步。荊浩的 “六要”用“景”代替了謝赫“六法”中的“應物象形”，更加重視對自然的反映，這種轉變對五代宋時期繪畫影響極大。宋代雖以院體畫占主流，但也有文人士大夫的畫作，著重“取其意”。兩宋時期受王維等人水墨畫影響，除重自然、究物理，尤重士大夫繪畫，鄙棄工匠。才有蘇東坡的“論畫以形似，見與兒童鄰”。此時的審美觀重視描寫自然到有意識地表現自我的轉變。紙本更能傳達文人士大夫的信手拈來之筆，在“墨戲”中尋找趣味，表現自我。有米氏父子潑墨點染的米氏云山，紙本水墨畫《瀟湘奇觀圖》等，好的紙品受文人士大夫青睞。

三、注重主觀情感，墨戲蔚然成風，繪畫用紙大變

元朝乃屬外族侵略的時代，但中國文化往往可使侵略者容納于無形，且外來文化交融的時代必有新的發展。一批先朝遺民的文人不愿為世用而隱居，使在唐宋時期已有的文人畫雛形得到全面發展而走向成熟。顯然這些文人士大夫與禪道觀念中出世、深居幽林，追求平淡靜謐的思想相契合。此時文人畫大盛，這種“聊寫逸氣”的墨戲蔚然成風，便于攜帶，隨手作畫的紙本愈來愈受到畫家的歡迎，“元四家”以及趙孟頫等人大量使用紙本。現存有黃公望、朱德潤等大量元代紙本繪畫。元代院體畫的萎縮，寫實之風已去，不求形似形成了元代繪畫的一大特點，注重以書入畫的文人畫逐漸稱雄。這種審美觀念的轉變使得紙本繪畫興盛，也只有紙本能滿足畫家們的以畫寄情，追求清淡高逸的需求。

四、禪宗的質變，畫法之新，宣紙名品的應用

明清是整個封建統治社會逐漸走向衰落的時期，依附于皇家的院體畫也逐漸逝去，文人畫成為了一統天下的主流。雖明清依舊有復古的院體畫，但此時審美觀念已發生轉變，個人情感表達的文人畫已勢不可擋。在此社會衰落之際，更引起有志之士的沉思，前人所崇尚的出世、居幽的禪道觀念在此時已然發生質變。“畫乃心性之學”等理論已是極重個人情感。明代以后禪道觀念的那種不甘寂寞、大膽干涉時政的做法，扮演起了人文思潮中堅之角色。已有高度的審美自覺，筆墨形式的獨立大寫意畫風流行，繪畫用紙有顯著的變化，多用潤墨性好的生宣，使得繪畫底子已完全進入宣紙時代。此時宣德紙和涇縣紙名品出現，且涇縣宣紙已享有極高的聲譽，宣紙創作的經典作品甚多。據《飛鳧語略》記載可知文征明、沈周等吳門畫家用涇縣紙作畫。此時除繼承宋元時期的紙本，生宣一開始廣泛應用。徐渭、朱耷、石濤等寫意畫家，運用干濕濃淡不同墨色相互滲化，在宣紙上繪出酣暢淋漓的水墨效果。文人畫盛行以來，書畫同源的意識越來越強烈，對墨分五色的重視，受墨性好的宣紙恰好能滿足要求，宣紙的應用在明清時期達到高峰。

中國文化中的禪道觀念盛行，使文人畫逐漸興盛。審美觀念的轉變影響著繪畫底子的改變，畫家們醉心于聊寫胸中逸氣的墨戲，追求淋漓的水墨效果，恰好紙本能滿足他們的藝術追求，促使紙本在傳統繪畫中廣泛的使用。

注釋：

1.1982年1月中華人民共和國輕工業部發文（輕工局子第07號）：今后除安徽涇縣宣紙廠的產品繼續使用宣紙這一名稱外，其他各地生產的改稱書畫紙。

2.2002年5月，由國家質量技術監督局與中國文房四寶協會在杭州聯合組織對宣紙賦予了更加確切的含義（即紙的組成中必須含有一定數量的青檀纖維）。