劇名要文藝還是直白

趙麗穎、馮紹峰主演的電視劇《知否知否應是綠肥紅瘦》已經殺青，羅晉主演的《真愛的謊言之破冰者》剛剛結束播出。宋茜、黃景瑜主演的網劇《結愛·千歲大人的初戀》正在網絡平臺播出。由鐘漢良、馬天宇、孫冶主演的電視劇《涼生，我們可不可以不憂傷》即將登陸熒屏。熒屏前些年流行七言古風劇名，而現在有的劇名長達十幾個字，中間還有標點符號。名字越來越文藝范兒，越來越有網絡感覺。劇名要文藝還是直白，大家有不同的看法。

莫讓名字俗不可耐

起劇名是一個學問，現在很多劇名有些讓人看不懂，其中的一部分原因是它就是改編自網絡小說，像《何以笙蕭默》，作者顧漫很文藝，她還有《微微一笑很傾城》這樣名字的作品。理解了，你就不覺得奇怪。而且，現在這種電視劇的觀眾大多是年輕人，他們也習慣于類似這種網絡表達。所以，不足為奇。

一些作品，采用“七言古風劇名”，也頗有意思，像劉愷威、鄭爽主演的《寂寞空庭春欲晚》，劇名出自唐詩《春怨》：寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門。《知否知否應是綠肥紅瘦》劇名則出自李清照的詞。何潤東、張馨予主演的《花謝花飛花滿天》劇名則出自曹雪芹的《葬花吟》。當然還有很多。有人說，這是一窩蜂的起古風劇名，我倒是認為，通過這種劇名給現在的孩子們普及一點古詩詞，還是很有意義的。

劇名應該是百花齊放的，當然直白平實者，能讓人一目了然，大概知道電視劇是講什么的，是一種，比如《警察故事》《重案六組》《金牌律師》《潛伏》《偽裝者》，也有稍微轉折的，如《亮劍》《瑯哪榜》等等，簡短有力，也是一種。而文藝范兒的劇名，以前也有，比如古龍的《流星蝴蝶劍》《天涯明月刀》，也很好啊。到了今天，如果能起出又有意境又能上口的劇名，至少不會太遭人反感。

就怕有些劇名是拗口又不知所云，像《真愛的謊言之破冰者》，感覺怎么這么俗。健破冰者》就足矣，非要加一個“真愛的謊言”。還看見一部電視劇叫《流淚花園》，更是俗不可耐。至于《結愛·千歲大人的初戀》，光看劇名，你就覺得夠了。

劇名只是一部作品的名字，創作者還是應該在內核上多下功夫。但是劇名雅點，直白點，都可以，如果俗了，就沒救了。口平沙

文藝背后的蒼白

說起劇名的文藝，瓊瑤阿姨應該是鼻祖，《幾度夕陽紅》《月滿西樓》《庭院深深》《在水一方》……哪一個不是韻味十足，而且書名與內容十分貼切，篇篇讓人印象深刻。再看如今的電視劇，劇名確實越來越文藝，但是越來越不知所云了。

文藝劇名的一大代表是詩詞派，比如：《知否知否應是綠肥紅瘦》《花謝花飛花滿天》《路從今夜白》《寂寞空庭春欲晚》《海棠經雨胭脂透》等，這些電視劇有古裝宮廷劇，有古裝武俠劇，有現代時裝劇，還有民國劇，卻全都選用了古典詩詞做劇名，讓觀眾搞不清楚故事主題，甚至會錯了意。

有些電視劇名雖沒有套用古詩詞，卻仍然“以長為美”，逗號、中圓點等標點符號成了它們的標配，《結愛·千歲大人的初戀》《涼生，我們可不可以不憂傷》之類的拗口劇名比比皆是。甚至有的劇名已經開創了長度新高，像電視劇《我不喜歡這世界我只喜歡你》《為了你我愿意熱愛整個世界》，劇名長達12個字，其實繞來繞去就四個字—我喜歡你。

現在的電視劇名越來越文藝范兒，越來越有網絡感覺，一大原因是很多電視劇都改編自網絡小說，這些小說擁有大量的年輕受眾，劇名的保留在一定程度上是為了使這些年輕受眾繼續選擇電視劇。另一個原因就是跟風潮，什么樣的劇名流行就起什么，根本不考慮和內容的契合性，很多時候反而有一種適得其反的效果。比如《那年花開月正圓》，遠不如最早的名字《大義秦商》那么讓觀眾一目了然。而《大軍師司馬懿之軍師聯盟》則完全可以把從“之”字往后的五個字都去掉，反而更簡潔明了。好的電視劇名不在于文藝還是直白，關健是合適，看看那些經典的電視劇，《渴望》《亮劍》《奮斗》……僅有兩個字的直白劇名凝練了全劇的主題思想，完全是為電視劇量身打造，不可替代。電視劇劇名怪現狀的背后是電視劇質量的單薄和主題的不明確，一部劇無法總結出獨特內容或價值觀，只能靠故作風雅的劇名來模糊概念，這樣的戲最終能留下來的也只有一個劇名了。程戈

好久沒練縮寫了

記得上小學的時候，認了幾個字以后老師就要求做寫句子練習。一般的順序是先擴充再縮寫。為什么要先練習擴充呢，因為我們學了一些形容詞了，形容詞不但可以把短句子擴充為長句子，還可以把短文章擴充為長文章，這樣老師要求的幾百字作文就可以寫滿了。可是后來老師又讓練習縮寫，把文章去掉很多形容詞后，再簡單的說明白就可以了。這種練習讓我的印象極其深刻，當時我覺得老師這不是瞎折騰人嗎？

可是如今充斥在電視熒屏上的某些電視劇的名字卻越來越長，越來越讓人難以捉摸，似乎是當年我們擴充的再現。比如《為了你，我愿意熱愛整個世界》這部電視劇，12字劇名，還有逗號在其中，非常畔嗦。還有一部劇的劇名是《知否？知否？應是綠肥紅瘦》，您這是向李清照致敬嗎？與其這樣拿腔拿韻般的不知所云，不如就縮寫為《綠肥紅瘦》，如果綠肥紅瘦還是不能表達什么意思，那就再想一個簡單一點的吧，總比這長名字來得快捷利落很多。

還有諸如《那片星空那片海》《那年花開月正圓》《寂寞空庭春欲晚》《山月不知心底事》等七言絕句式的電視劇名，聽起來總讓人感覺是在炫弄他的文采詞藻，你到底想說個甚？

據說這種文藝范兒的電視劇名都是受網絡文學的影響，而網絡文學對現在的青少年的影響力又是巨大的。抓住了這些觀眾主體群，制片方就贏得了市場。但這種文學性過強的劇名真的能與電視劇的內容貼切嗎？難道像電視劇《潛伏》《大宅門》《闖關東》這種字數極少的劇名就沒有觀眾市場了嗎？

再比如另外一種極其直白的電視劇名：《和你再去吹吹風》《那一場呼嘯而過的青春》，用這么長的大白話去做電視劇的劇名真的會在觀眾的腦海中產生深刻印象嗎？

真的不太相信，現在的年輕人可以把這些文藝范兒的或過于直白的電視劇名記憶得牢不可破。如果沒有這種效果，制片方是不是白費氣力、得不償失呢？如果真是長劇名可以吸引年輕人，我倒也想給某一部青春偶像劇起個名字，那就是《在30多年前的一個夜晚，我把愛疊成了紙飛機，飛進了你家院子里，不知你現在收到沒？》。這個劇名，不知道電視劇審核中心答不答應？

最后，還是回到小學時，擴充練完，還得練習縮寫，不然，電視劇名終究會成為王大娘的裹腳布——又臭又長。畢明

記者觀點

沒有了解就沒有發言權

趕上個周末決定去看場電影，當然要挑一下口碑好的，結果，《頭號玩家》以9.1的高分被選中。當然，在沒有觀影之前，于筆者而言，必須遵循這樣一個原則，即：沒有調查了解，就沒有發言權。雖然選擇了高評分的電影，但那都是別人的感受，而非自己的。

影片開始后才半小時，坐在身邊的一對小情侶就開始不停地交流開了，尤其是那個小伙子，完全不顧身邊其他觀眾的情緒，說話的聲音已經蓋過了劇中人物的聲音，影響到了周圍人的觀影質量。筆者不禁怒目而視……也許是影片不對兩人的胃口，也許是怕被周圍的觀眾群起攻之，這對小情侶灰溜溜地離開了。但是，小伙子向姑娘表明的核心觀點卻給筆者留下了深深的印記——“這是一部爛片！”

僅對小伙子的這句評語，筆者想說道說道。姑且允許小伙子渴望在女友面前表現出與眾不同、標新立異，但所有的新觀點、新判斷，都得建立在看過整部電影的基礎上再作表達，那樣無論你從眾也好，獨辟蹊徑也罷，你都算是有發言權的，而這樣的發言權也是受到尊重的—哪怕會遇到持不同意見者。但是，很遺憾，草草地丟下這樣的一句，并選擇退場，這該是怎樣的不負責任且不懂得尊重別人勞動的啊。

話扯遠了，既然自己看了這部影片，還算是有點心得，也算是有發言權了—我們不看片尾的“導演斯皮爾伯格”的名號，該片能夠贏得觀眾的認可，是有其現實意義的。當下，只要我們走到任何一處公共場所，都可以看到玩游戲的人，游戲已經成為了很多人生活中不可或缺的一部分，電影以游戲做背景反映出了創作者對生活的深入觀察和了解。而讓觀眾好評的最重要的一點，便是創作者用現實與游戲兩條線索展開故事情節，告訴了我們很深刻的人生哲理——無論是生活，還是游戲，很多困難和逆境是都是無法逃避，必須面對的。同時，世界給每個人的印象不應該是孤獨的，戰勝挑戰不可能只依靠一己之力的單打獨斗，而是需要集體的協作與共同的付出，游戲如此，生活更是如此。看似虛擬的世界，卻是現實生活的反映。而只有對生活有了足夠的體會，才有讓人不僅尊重而且信服的發言權。

又想起了那個小伙子，估計他該不怎么玩游戲吧，即便是玩，在筆者看來，他也注定是過不了幾關就得出局。

李雄峰