如何看待“偽現實”劇

最近《談判官》被人民日報批為“偽現實”劇，披著“現實題材”的外衣，本質依然是換湯不換藥的偶像劇。熒屏中確實有很多類似的電視劇，號稱“現實題材”和“行業劇”，但內容卻嚴重脫離現實。對此，你怎么看？

“偽題材”不光是現實劇

《談判官》被批評，不足為奇，像這種所謂行業劇不行業的電視劇，不光一部。此前者，有《時尚女編輯》、《林師傅在首爾》等行業劇有些業余，接下來《離婚律師》、《親愛的翻譯官》、《外科風云》也不盡如人意。大部分行業劇都只把“行業”當作背景，故事還是那些情感故事，加上專業程度上“想象”太多、常識性錯誤不斷，因此多讓人失望。像《外科風云》雖說是醫療劇，但重點是靳東和白百何的戀情；《親愛的翻譯官》說是直面翻譯官生存狀態，但重點是楊冪和黃軒的戀情；《離婚律師》說是律政劇，重點是吳秀波和姚晨的戀情……

戀情在電視劇中的重要性，可見一斑。這種偽題材不光是現實劇，武俠劇、抗戰劇中也有類似問題。比如于正擔任編劇的改編自金庸的武俠劇，戀情喧賓奪主成為主打，東方不敗愛上令狐沖，各種戀愛在劇中糾纏不清。好像我們的觀眾，只喜歡看偶像劇。而抗戰劇中也有類似情況，前兩年一部抗戰劇“因故取消播出”，原因之一據傳是偽司令愛情戲過多。還有一些抗戰劇稱自己為“偶像式抗戰劇”，主演?？帷⒄剳賽凼浅Ｊ隆：煤玫目箲饎。瑸楹畏且獙W偶像劇的路數耍帥賣萌？對此，劇組解釋振振有詞：“現在的年輕觀眾就喜歡偶像劇，不想看李幼斌大叔在《亮劍》里瞪著眼睛咆哮。”于是，就變了味兒。

為什么會出現這種現象，關鍵是制作者一方面為了所謂“收視率”而“投其所好”，認為戀愛、偶像是觀眾的喜好。另一方面.尤其是現實題材電視劇創作上，不能深入生活而閉門造車，簡單粗暴地以戀愛、偶像加入劇中，再加點高大上的生活就OK，這種創作態度，能出好劇嗎？

愛情雖好，也不能當飯吃。主角不工作，光顧談戀愛。觀眾終究不是傻子，最終會拋棄“偽”劇的。

平沙

“偶像+愛情”不是救市靈藥

《談判官》被批了，一部披著“現實題材”外衣的偶像劇，讓談判技巧、職業倫理成了戀愛情節的點綴，這樣的套路，該批！同樣是楊冪主演，同樣以“現實”為名行偶像之實，2016年的《親愛的翻譯官》同樣引發大量吐槽，生生把一部行業劇“拍成了N角戀偶像劇”。這種“偽現實”劇的背后反映的是創作的貧乏、浮躁與制作的急功近利。

現實主義作品的誕生是一個需要深耕的過程，不了解，不深入，不靜心，很難寫出好作品。以《人民的名義》為例，編劇周梅森深入省檢察機關一線體驗生活，親自到監獄、反貪偵查指揮中心等地采訪調查，在創作劇本時前后用壞了六個電腦鍵盤。另一部現實題材佳作《雞毛飛上天》，經過了六年的準備和團隊組建。制片人要求編劇下基層生活，根據真實的義烏發展改編劇本，劇中很多細節都來源于這些企業家的自身經歷。再看看《談判官》編劇的訪談，寫劇本時“不會真的去討論一個商業項目的細節，我覺得這個太枯燥了?！薄八目袋c在于兩個相愛的戀人，一起去實施這個工作……最終還是要落到人的情感上來。好看的地方是在于這個過程，并非（談判）策略本身。”按照這種理論，細節不重要，專業性不重要，只有愛情最重要。只要有這個內核，換換外衣就可以了，什么談判官、翻譯官，統統可以搞定。正如在網友間流傳的一個段子，有人提問：美劇和日劇為什么比國產劇好看，回答者比較了三者的套路模式，無論是刑偵劇、律政劇還是醫療劇，美劇喜歡表現從業者的敬業，日劇喜歡挖掘社會的陰暗面和人性的丑惡，而國產劇則只是換了不同職業身份的愛情故事。

對于電視劇來說，愛情不是萬能的，“偶像明星+現實外衣+愛情故事”不是救市的靈藥，有時反而是收視的毒藥。兩年前，《親愛的翻譯官》豆瓣評分已經低至5.1，如今，同樣套路的《談判官》豆瓣評分僅有3.4。觀眾的眼睛是雪亮的，別以為加個包裝就能在現實主義的大潮里渾水摸魚?，F實劇需要的是工匠精神，打擦邊球的投機取巧之作終將沒有市場。

程戈

記者觀點

都照劇中過日子豈安生

如今看電視里的影視作品的時候，遙控器總是不能離手，因為為數太多的作品實在是讓人無法鎖定頻道，以致遭到棄劇的結局。究其原因其實就兩個：一是創作者太過追求離奇曲折的故事，而忽視了影視作品要更多地帶給人們正能量的作用；二是創作者們只是閉門造車，沒有深入地體驗生活、挖掘生活，而是脫離生活地純“編故事”。

近日，看了幾集《養母的花樣年華》，感覺創作者已經窮盡其能，怎么“曲折”怎么整。貌似想把劇中的林秋雯打造成又一個“劉慧芳”——所不同的是，人家劉慧芳當年收養孩子，收一個，林秋雯收仨；這還不算完，創作者還非得設計林秋雯不幸流產導致終生不孕。如此離奇的遭遇當屬世間罕見，不得不佩服創作者們的想象力——還能把人生弄得再慘點嗎？此外，在處理感情戲方面，設計上也是唧唧歪歪——林秋雯、史云生、劉冬花三人陷入情感怪圈。林秋雯和史云生即將談婚論嫁，而劉冬花是林秋雯繼母帶來的女兒，暗中喜歡史云生，并對姐姐林秋雯心懷不滿，并屢屢使詭計，拆散了前二者后，嫁給了史云生，可史云生表示從沒愛過劉冬花，為此劉冬花甚至絕望到拿刀去捅姐姐林秋雯。這樣的情節，真是太逆天了，創作者們是在逗自己玩，還是在逗觀眾玩呢？這還不算神奇，神奇的是一心憋著壞處處算計姐姐的劉冬花，最后和史云生成為林秋雯婚禮的賓客，沒羞沒臊地和大家歡聚一堂。真不知道是創作者們沒有是非愛憎的情懷，還是編不下去了，非得囫圇的大團圓的應景結尾收場？

早些年，看《渴望》、看《貧嘴張大民的幸福生活》，反映的也是普通百姓人家的家長里短，也有戲劇矛盾沖突，但觀眾之所以產生強烈共鳴，是因為相信生活中確有其事，接地氣。而《養母的花樣年華》，則堪稱是“確有奇事”。

所以說，脫離了生活本來的樣子去編的故事，最終是不會吸引人的。試想一下，如此之亂套的人物關系以及如此奇葩的人生經歷，也就編個劇了，如果我們都照劇中過，日子豈能安生。

李雄峰

偶像劇模板拍不出職場精神

一說到談判，相信大多數人的腦海里都會出現那些針鋒相對、唇槍舌劍的場景。因此，光從劇名來說，大家也會想從新近播出的電視劇《談判官》中看到這些劇情。但事實上，不少觀眾在追劇一段時間后卻紛紛吐槽：原以為這是一部題材鮮明的行業職場片，不承想這又是一部談情說愛的偶像劇，白骨精、富二代、霸道總裁、家族恩怨等貌似吸人眼球的“網紅”劇情被捏到了一起，再套上一個商業談判的外殼之后，呈現在電視熒屏上。

在現實生活中，商業談判往往是一項專業性、競爭性極強的職業行為，需要高超技巧和艱苦努力。但在《談判官》中，楊冪所飾演的談判高手、職場精英童薇，往往只用三言兩語就能把一個個商業大佬說服，讓人覺得來的毫不費力。這種處理手法，不但讓這部電視劇顯得不專業、沒深度，而且也少了戲劇性、沖突性。

真正優秀的職場題材電視劇，不但應該在服裝、道具、場景的設置上顯出專業態度，更重要的是要挖掘行業中的深度和細節，用真實的沖突去吸引人，用生動的細節去打動人。在這方面，國內外均有不少成功的先例。美劇中的《廣告狂人》《傲骨賢妻》，國產劇中的《杜拉拉升職記》《歡樂頌》，都在職場的專業性方面做出了比較深入的探索，因此也使得劇情更加真實、更加跌宕，更具有感染力。

而反觀當下一些職場劇中類似《談判官》中的不專業性，其本質是電視劇創作缺乏精神內核，缺乏藝術追求，并沒有把展現行業生態、開拓觀眾眼界甚至觀照社會現實，作為創作的最終目的，而是停留在偶像劇模板里，職業的特性和行業的特點對角色的塑造只在衣著、妝容上有所體現，而沒有深入到劇情的發展里。這樣名為職場劇、實為偶像劇的作品，是無法有內涵的。這就像在職場上，外在的裝束只是其次，真正決定一個職場人是不是精英的是他的真才實學。

李雪源