和詩以歌 文脈傳薪

“白日不到處，青春恰自來。苔花如米小，也學牡丹開。”這首袁枚的《苔》此前并不為大家所熟知，而最近，卻廣為流傳。

在央視春節后開播的詩詞文化音樂新節目《經典詠流傳》中，貴州省石門坎的支教老師梁俊帶領山區的孩子們深情演唱了《苔》，感動了無數觀眾，而這首詩也成為學生和家長的“經典”。

《經典詠流傳》節目“和詩以歌”，將古詩詞和部分近代詩詞配以現代流行音樂，帶領觀眾在經典傳唱人的演繹中領略詩詞之美、發現傳統文化的深層價值。節目播出后，備受好評。事實上，“和詩以歌”的詩樂傳統在中國的歷史十分悠久。詩言志，歌詠言。中國古代的著名詩篇《詩經》《離騷》就是吟唱出來的，唐詩、宋詞、元曲等也一樣和音樂結合在一起，大多是亦詩亦歌、亦吟亦唱的作品：

但是，到了現代，我們對于詩歌大多是以朗誦為主，音樂部分則漸行漸遠。《經典詠流傳》的出現給我們帶來了意外的驚喜。雖然一些詩歌的原韻律難以恢復，但是通過現代的音樂形式，探尋和表達經典詩歌的意境，也足以使我們沉醉。

于是在《經典詠流傳》中，我們欣賞到王力宏以父親的身份為女兒唱《三字經》；龔琳娜和老公，在曾侯乙編鐘（復制品）的伴奏下演唱《離騷》；王俊凱用稍顯稚嫩的聲音唱起《明日歌》；香港演員汪明荃、羅家英合唱《鵲橋仙》，上演現實生活中的伉儷情深，“回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。”

詞曲作者和經典傳唱者通過對于經典詩歌的熟悉和演繹，讓一首首原本在古書籍中的詩歌插上音樂的翅膀，以文雅的詞句，古今結合的音樂，飛進觀眾的耳朵，飛進我們的生活中。

這種和詩以歌，是對經典的致敬和詮釋，意味深長。其實這檔節目形式并不復雜，場上由撒貝寧主持，經典傳唱者輪流上場進行表演，表演結束后由四位鑒賞團老師進行點評。節目沒有曾經風靡的競爭環節，而只是一首首歌曲的展演，卻拼出了文化味道。

經典傳唱者各有特色，有名者，是我們熟悉的一些歌手，比如王力宏、龔琳娜、齊豫、吉克雋逸、許茹蕓等等，甚至有跨界的孫楊、柯潔；無名者，是我們不太熟悉的年輕歌手，比如毛不易、廖俊濤，比如來自長安的黑撒樂隊等等，但是他們一上場，唱出由經典詩詞創作而出的歌曲時，都有另一番味道。經典詩詞的融入，使得歌者有古典之態，顯得沉靜、寧靜。這種演繹，對歌手也是一種熏陶，一種提升。

歌曲的美，是該欄目最吸引觀眾的地方。經典要通過新的藝術形式為更多的人所知，就需要在創作上下功夫。于是我們看到了多種藝術形式加入歌曲，像任嘉倫所演唱的《琵琶行》中，有說唱，有京劇道白。許茹蕓演唱的《梅花》則除了歌曲外，用失聰少女汪伊美的舞蹈展現出梅花的意境。黑撒樂隊則在《醉長安》中將王維的《和賈舍人早朝大明宮之作》融進去，于是出來一首集合饒舌、秦腔等元素的歌曲。這些歌曲，既有經典的意境，也有重新演繹后的精彩，足以流行。

評委部分，幾位鑒賞團老師有不同的定位，庾澄慶注重對于歌曲在流行音樂藝術上的評述，曾寶儀則更多的是負責情感的表達。北京師范大學教授康震非常重要，他負責對于原詩歌的解讀，出口成章，多有佳句。中國音樂學院院長王黎光則是不但熟悉詩詞，同時在音樂上是專業人士，他能到位地將二者結合進行解讀。可以說，這幾位嘉賓能比較全面地解讀作品的特點，他們的解讀也是歌曲演繹之后的另一亮點。

主持人部分，撒貝寧很好地擔綱這個節目的主持，每一個段落開場前，對于經典詩詞的誦讀，可以說是激情和深情的：他也不避諱手上拿的手卡中，有些詩句中的詞語是有拼音標注，有一些生僻字他也不太懂，而這正好由康震進行解釋。撒貝寧展現出學生之氣，正好契合了該節目的文化味道。

節目同時有故事性，常有意外的感動產生。比如趙季平的兒子趙麟及孫女趙珈婧云演繹的《使至塞上》，輝煌大氣，而趙季平在臺上講述了從他的父親、長安畫派創始人趙望云開始的“到民間去”的傳承。而王錚亮專門為一位老人所作《一生一闕歌》則打動觀眾。4年前，微博上流傳著一個視頻，一位重病的八旬老人，用顫抖的聲音，輕輕吟唱著白居易的《長恨歌》，那是早已失傳的樂府曲調。如今老人已去世，但這種曲調被傳下來。節目中，王錚和老人完成了對《長恨歌》的隔空對唱。

“詩言志”，同時，“詩緣情”，古人詩詞中表達的內容其實和現代人是相通的。學習經典作品可以提升我們的思想境界，提升我們的人格。中國古人認為，只有人品一流的人，才可能成為一流的作家。比如李白、杜甫、蘇東坡。所以讀詩，最后也是讀人。

《經典詠流傳》則讓我們品詩、賞歌、讀人。“隨風潛入夜，潤物細無聲。”來自臺灣的歌手胡德夫說：“希望我們能一起，把文化和音樂的根留住。”詩歌之河源遠流長，從古至今，匯聚成為中華文化的一個重要組成部分。今天，我們和詩以歌，定能起到文脈傳薪的作用。