我演“秦鐘”的體會

黃寶琪

摘要：秦鐘是潮劇折子戲的《占花魁》的主角，塑造好這個角色對演員的唱功與做功提出了很高的挑戰。

關鍵詞：占花魁；湖樓；秦鐘；賣油郎；王美娘；西湖花魁；潮劇；女小生

2015年被單位分配參加第八界廣東省中青年演藝大賽，當接過國家一級導演吳滋明老師《占花魁·湖樓》一劇本時，心情還是蠻興奮的。因為這是一個能磨練，提高自身藝術水平的機會。我深愛自己飾演過的每個角色，作為潮劇女小生，每一個角色對我都是一次挑戰。《湖樓》一折，十幾分鐘的戲，全靠唱功、做功、特別是內心情感來表達，對演員的綜合藝術素質是一個大考驗。我覺得，作為青年演員，要有開拓進取，敢于勇攀藝術高峰的精神和沖勁，因而，對面壓力和挑戰，筆者迎難而上。

在塑造秦鐘這一人物前，首先把劇作者于文學中所描寫的人物形象進行研究分析，把握人物特點，個性，歷史背景。明確人物在劇中的最高任務，根據人物中的性格基調，在腦海中想象一個準確鮮活的視覺形象。

《占花魁》是明末清初劇作家李玉的傳奇作品之一，《湖樓》在全劇是承上啟下的一折，有一天，秦鐘賣油回來，從西湖邊經過，看到綠楊深處閃出一位絕色佳人，頓時心癡神迷。一打聽才知道，這個絕色佳人就是名妓“西湖花魁”王美娘。想與她相處一晚需要十兩銀子，自從那天之后，秦鐘就日思夜想盼著和美娘相見。后來，秦鐘還曾專門停了生意，到西湖邊等候，最后只能遠遠的觀望著，在惋惜美娘身世之余，決定湊足十兩銀子與王美娘相處一晚，當晚王美娘酩酊歸來，和衣而睡，又渴又吐，不得安寧。秦鐘殷勤侍候，空坐一宵。秦鐘用誠篤、真情去感化一個名滿臨安的花魁娘子，使她看清了比門第、財富更緊要、更可貴的東西—平等的愛情，相互的尊重，在日常生活中的互相關懷。終于打動王美娘。最后抱得美人歸。

秦鐘是一個認真本分，樸實善良、真誠無私、堅韌執著的“癡情種”，他對“花魁女邵份樸實無華的真情讓我感動。秦鐘的行當屬潮劇“女小生”，在潮劇舞臺上，“小生”是一個十分重要的行當，歷代小生表演藝術家創作錘煉的小生戲，如同潮劇百花園中的一支奇葩，鮮艷奪目，爭奇斗艷。新中國成立以后，潮劇舞臺上女性在小生角行旦的發展勢頭更為迅猛。潮劇“小生”有一套完整的表演程式。它是藝術表現生活的特殊手法，能夠增強戲曲藝術的表現力，感染力，增強觀賞性，但必須活用，使之與劇情，與人物內在心理情感相融洽，成為揭示人物心理，刻畫人物性格的有效手段。活用潮劇程式，深化人物性格，合情合理的藝術升華，具有明顯的夸張性，寫意性，典型性以及藝術美感。

對秦鐘這個人物的把握，既要注意行當的程式化，更要對劇中人物的性格有深刻認識，找到表演境界內的突破口，以情動人，出情出戲，塑造出鮮明的人物形象。

戲彥有言：“無情不感人，無理不服人，無技不驚人。”“情”是人的內在心理情感：“理”是客觀規律的反映，二者相互聯系，又有所區別：而“技”則是強化“情”與“理”的一種有效的藝術手段，沒有技巧的表演，必然平淡無奇，無法吸引觀眾。演戲就要深刻地理解人物，把握人物內心性感的變化，煥發激情，使表演達到自然，傳神，寫意，抒情的藝術效果，使程式化表演顯示生命力。

秦鐘（情種）這是我對整折戲的路子感覺，用一種美的方式去演譯，全折貫穿的精髓在于一個情字，一個賣油郎，一個社會底層人物對一個西湖群芳之首的情，仰慕，愛慕之情，哪怕是見上一面，獨處一夜，死也甘心的情！人物表演的見解主要以人物的人份內心為主，特別是出場的臺步尤為重要，滿腦子的陶醉，要在出場臺步中體現出來！出場第一個亮相，神采奕奕，眼睛發亮，湖光山色交相輝映，讓觀眾感受到主人公內心的喜悅，但是眼神卻又不能太過于光芒四射，為什么呢，太過了的話，就對人物的身份形成了反差。你幾時見過一個社會底層人物那么囂張，那么光彩照人的。眼神需要內斂，帶笑，就像少女懷春的那種羞澀一樣，又開心興奮，卻又怕被旁人發現的感覺是最恰當的。

劇情進展，占據有利位置，方便打聽消息，于是秦鐘來到大酒館，和阿大的對戲部分，我以一種輕快，活躍的氣氛來表現，以表達出人物小道消息的渴望，興奮著急的感覺，從而讓秦鐘這個人物的可愛形象演繹出來。得知花魁身世之后，淡淡的憂傷又浮現于腦海，此時人物形象的塑造就要顯示出失落的形態，以表達這一段人物此時的心里變化，小人物總有大理想，精誠所至，金石為開。只需一年積蓄便可和花魁相處一夜。情向前生種，人逢今世緣，怎做得伯勞東去撇卻西飛燕，叫我思思想想心心念，拼得個成針磨杵休辭倦，看瞬息韶華如電，但愿得一霎風光，不枉卻半生之愿。所有的內心積累在這一刻真正爆發出來，也就是這一折的高潮部分了。最后以人物肢體形式表演，結合水袖功，圓場，扇子功，手舞足蹈，歡快而下！

一分耕耘，一分收獲，在這次演藝比賽中，我的表演得到了專家們的肯定，獲得第八屆廣東省中青年演藝大賽‘金獎”。雖取得一定的成績，但我深感還有很多不足之處，我將一如既往認真學習，刻苦鉆研，不斷地完善自我，努力為潮劇事業的美好明天而奮斗。