淺談舞臺燈光的藝術功能

劉山虎

摘要：舞臺燈光的功能，不僅是作為“使人看得見的工具”而存在，伴隨實踐與理論的不斷循環上升，它已從外部形象的塑造，逐漸走向對人物內心世界的塑造，從戲劇的內涵中探索舞臺燈光所能造成的精神力量，它是創造“心理造型空間”的一個重要表現手段，也是舞臺燈光潛在功能的挖掘。

關鍵詞：舞臺燈光；功能；作用

舞臺燈光要突出表現每出戲特有的環境氛圍，就需要運用現代舞臺技術和材料，結合戲曲傳統美學原則使之與現實接軌，使用舞臺畫面具有較強的真實感和立體感。燈光造型的設計與燈光靈活的運用和變化結合一體，最直觀、最形象地表現和體現全劇獨特的風格樣式，充分利用現代舞臺光色，描繪出五彩斑斕、濤情畫意和藝術真實的藝術美。

舞臺燈光之所以能夠幫助揭示戲劇的內涵，是因為舞臺燈光具有一種精神輻射的作用，一旦它滲透到戲劇一種感覺、一種喚起，從而產生心理的共鳴和思維的聯想。作為舞臺燈光師，要根據劇本構思和導演闡述燈光杓思，采用各種形式燈光造型的處理手段來塑造人物的個性，把握好正確的用光時間，來體現人物內心復雜的情緒變化。在大背景上，可借鑒其他藝術的用光方法、頂逆光與輪廓的統一與對比等理念，創造出不同場景、不同時代的大色調氣氛。要讓燈光幫助描寫人物心理狀態，使光、景、人融為一體，用以渲染、烘托戲劇情緒，充分發揮燈光在舞臺中的靈魂作用。

開拓創新舞臺藝術，燈光理念與時俱進，對燈光技術的全面認識和準確掌握是不可少的。從電阻器調光、自藕變壓器調光到可控硅調光，經歷了從低水平到高水平，從單控、集控、組控的三級控制的方式發展到目前的計算機程序控制，是科技推動了舞臺燈光的發展與創新，從而為舞臺藝術構思的體現提供了必要的條件和實踐的手段。隨著一批高效、節能、體積小、重量輕、操作方便、光斑良好的燈具相繼推出和普及，泛光燈、聚光燈、回光燈、柔光燈、激光燈、橢球成相燈、電腦燈和LDE燈等各種各樣、不同功能的舞臺燈具，使燈光設計有了充足的造型工具，也為我們舞臺燈光師提供了廣闊的創造性勞動舞臺。特別是電腦燈具，它的光色、圖案、轉動角度、控制方便程度都是常規燈具所無法相比的，它的出現使舞臺燈光效果更加多彩，不僅烘托了藝術氣氛，也表現了光的流動的本身便是一種富有感染力的藝術手段，它使我們的燈光藝術創意得到淋漓盡致的發揮。

當然，我們也應因地制宜地結合劇團實際，主要是經濟狀況，注重對常規燈具的運用。比如可將回光燈具作為主流燈具來使用，聚光燈、柔光燈、造型燈、散光燈、追光燈等配合使用，因為回光燈有一定缺陷，如光線比較散、光斑不太均勻等，如能配合其他燈具正確使用，必將起到事半功倍的效果。又比如可使用一定數量的換色器，因為有了換色器我們就可以達到一燈多用的目的，同是一盞燈具，如果使用了換色器，其色彩變化可達到七種之多，這樣兢可以使有限的燈具發揮盡可能多的作用，從而避免那種一只燈具一種色彩的浪費。

總之，舞臺燈光技術伴隨科技的發展，以照明為主要任務的時代已經過去，現在是創造鮮明的藝術形象去感染觀眾、用光和色來實現預想的形象的時候。讓我們不斷學習、提高、發展自己的專業知識和技能，用光量和光色創造出符合時代要求的藝術境界，為舞臺藝術推波助瀾，增光添彩。舞臺燈光藝術是當今戲劇舞臺照明中不可缺少的重要藝術體系，它具有多樣化和藝術規律性，最重要的特征就是能讓觀眾的情緒隨燈光色彩的變幻萬千而起伏感觸，更能貼近劇情與角色情感。

任何戲劇性的演出，除了白天露天演出之外，都必須有燈光照明的。而舞臺燈光要比普通照明用處多一些藝術效果，有效率的舞臺燈光藝術可以將觀眾的視覺感官和聽覺感官元素有機結合起來，增加觀眾觀賞演出的樂趣。不同的燈具、色彩和安裝角度可以組合成千奇百變的光線。為舞臺的二度創作創造視覺空間，豐富了演員的表情、動作和感情變化，尤其在營造氣氛、加強情調方面，和舞臺美術以及音樂、表演有著相同的作用，只不過它是利用燈具明暗度及色彩學的變化來暗示劇情。所以當你看一臺戲的演出從舞臺上的色調、亮度，就可了解戲中的季節、氣候、時間和角色的情緒變化。在燈光師設計運用光色時歡慶喜劇多用暖色系，沉悶悲劇則用冷色系。當然，沒有色調的陰影也是效果極佳的表達方式，而導演對燈光的構想，實際上也是他維持整部劇一貫格調的主要因素之一，大致而言，暗淡的光用于悲劇，明亮的燈光則屬溫暖、樂觀的題材。

那么，要做好一臺完美的舞臺燈光，首先要了解和掌握燈光的功能。主要有以下幾個特點：選擇性的可見度與集中注意力。在劇場里，我們只給觀眾看我們想給他們看的的東西，我們把想給觀眾看的部分打亮，而把其它的部分留在黑暗中；所以選擇性的可見度，便是由燈光依照舞臺區位或人物的重要性，作有層次及選擇性的照明。且由于人類的眼睛對光線特別敏感，當舞臺尚有燈光亮起，觀眾便會將眼睛的焦點集中在有亮光之處；換句話說，燈光等于是帶領觀眾在演出進行中，隨時可以找到重點的探照燈。