論風景畫的幾個要素

羅鑫

摘要：繪畫材料特性、構圖、透視、光線對于風景畫表現至關重要，繪畫材料的特性也影響了繪畫技法的運用，掌握好繪畫材料的特性、構圖、光線對于我們畫好一幅畫至關重要。筆者通過寫生實踐與探索，對油畫材料在風景畫中的運用有了自己的一些感受，深刻體會到其對于畫好風景畫，使風景畫新穎獨特出奇創新是至關重要的。熟練運用，使之成為本能，使油畫材料技法與風景達到完美結合。

關鍵詞：油畫材料；技法；風景畫；要素

經過幾次下鄉寫生，對淳樸的村落有了深厚的感情，希望觀眾更多的了解鄉村生活，也同我一樣對她充滿情感，同時平復在快節奏的都市生活中產生的焦躁不安的心情。現代生活在給我們帶來進步的同時，也使我們忽視了一些對自然本真的追求，忘卻了一種原始的寧靜的，不爭的美。在寧靜的鄉村，只有藍天白云草地空空的房子，和一群自在的羔羊，羊兒們給這個寧靜的村落添加了一些動的感覺，更增加了活躍的氣氛，這種活躍的氣氛并不是鬧市中存在的活躍，更多的是一種鄉韻。

作為一名油畫學習者，運用油畫材料的技法，對我喜歡的鄉村景致進行合理的表現，使這種情愫更好地體現是我的目標。風景畫要想表現好，少不了要與油畫表現技巧和藝術手法聯系起來考慮，如果畫法與景色不適合，那么表現起來也是困難重重的，并且不能使觀眾感受到作者到底對此風景是怎樣的感情，那么風景便僅僅只是風景而已了。那么一張簡單的照片就完全可以替代畫者所需要做的工作了。

對于風景畫來說，有些人喜歡對固定的題材去表現，比如就喜歡畫樹，有些人卻喜歡跋山涉水追畫名山大川，求新求變，變換題材，而我就喜歡那種寧靜悠遠，帶給人與世無爭的世外桃源之景。

說到畫風景，首先離不開季節天氣，光線的變化帶給風景的不同變化。同樣是一幅村落中的風景，晨起太陽初生，萬物景致也睜開惺忪的睡眼，一切都是朦朦朧的淡黃紅色，暖暖潤心。正午同樣的景致此時會綻放耀眼的亮光白，仿佛每個景物都開啟了白熾燈照射功能，晃眼蒼白，這時會給我焦躁的感覺，到了接近傍晚，霞光籠罩，同樣的村落風景搖身一變，似乎我不太認識了，那種落霞紅的大面積覆蓋，景致另生異域風情，不經使我浮想聯翩，可這一切的一切都很短暫，一切的一切都與時間季節氣候相連，氣候與陽光則是改變風景面貌表情的最直接因素，所以研究風景畫，不得不同時考慮季節氣候等的變化帶給我們所要研究的課題。

其次，透視與空間表現對于表現風景畫也是至關重要的，透視法在繪畫中的運用，開創了平面上的立體與深遠的感覺，景色的近大遠小透視規律更好的使平面的紙上展現三維立體的風景，運用好透視關系，我們也會像神筆馬良一樣，把畫紙上的平面景色變成在浮現眼前的立體風景。當然研究透視的近大遠小關系不必追深追細，只要不犯大錯誤，對眼睛和感覺的有目的訓練，加上理性分析與感性思考，所作之畫一定不會平凡。

再次，風景畫的構圖取舍也決定了一幅風景畫是否和諧出彩，優秀的畫作大都有著良好嚴謹的構圖，構圖也是一幅畫的開端，畫作離不開構圖，風景畫更不能離開構圖，沒有構圖的風景畫猶如沒有骨架的人，是支撐不起來的，而有著好的構圖往往也會更深刻的表現著主題，比如莫奈的《阿根德爾橋》一畫，畫面中只畫了橋頭的一段，并把它安置在畫面的右上角，剩下的畫面用在對河水以及帆船的描繪上，而對帆船也沒有完整的描繪，還有一部分留在畫面之外，畫家經過處理的構圖，在我們見到這幅畫時，會產生這樣一種感情，那就是對畫家沒有表現的另一個橋頭的幻想，充滿了懸念，同時產生了一種殘缺之美，這就是構圖表現的妙處。有些時候表現一個風景并非全部照搬照抄下來就是好，要考慮畫面的需要，這就是取舍的智慧。

最后，對于風景畫，我們的創作畢竟是需要加工再創造的，這就需要我們投入感情，使風景會說話，會告訴我們作者是什么樣的心情，是壓抑難過了，還是高興歡欣了，所以賦予風景畫感情投入，這幅作品也將擁有生命和靈魂，好似畫者的一個個分身，替畫者訴說著什么，素來有字如其人，文如其人，此時畫也如其人。了解了這些，就要將油畫的特性與這些風景畫素有的表現要領結合起來，做一個統一規劃，只有這些全部因素都考慮在其中，風景畫面的和諧才能完美展現。

對于風景畫，要對材料特性、構圖、透視、光線等多加研究與練習，這不是一日之功，要想運用到風景寫生當中，就要把這樣的知識融化吸收，作為一種本能，如此，在第一眼看到一個風景時才會產生強烈的表達愿望，才會發揮主觀能動性，把全部所學都集中調動出來，化為一種無形推動力，也是創造力的先兆，大腦中就會有所規劃，會想著用什么樣的方式去表達什么樣的景致，什么樣的油畫繪畫技法更適合你想要表達的景致，同時就會下筆如神，得心應手。只有熟練掌握這些要素，在見到景物之時可以瞬間有所反映與快速對應表現方式，才會繪制出出彩的畫面，因為已經是一種本能的反應了，本能的反應是對風景展現的最直接強烈的感受。

所以，作為油畫繪畫者，一定要熟知油畫材料特性等要素，消化之，運用之，使之成為本能，創作出新穎獨特的畫作呈獻給觀眾，也使畫作更好的把畫者的思想傳達給觀眾，與之共鳴，讓我們所作之畫都會說話。