○ 李 明

陳敬之、陳希望父子
認識陳希望,源于他的父親——著名花鼓燈老藝人、“陳氏”流派創始人、藝名“一條線”的陳敬之老先生。上世紀70年代初,我從上海考入安徽省歌舞團舞蹈隊,練中國舞、練芭蕾,跳《紅色娘子軍》、《白毛女》、《草原兒女》、《沂蒙頌》的同時,“安徽花鼓燈”這一嶄新的舞蹈名詞和樣式,拓展了我對舞蹈的認識:那讓人眼花繚亂、目不暇接的手巾花、扇花,那剛勁、靈巧又不失嫵媚的步法、身段及組合,為我開啟了“最具漢民族舞蹈代表性的中國舞種”寶庫之門,令我為之驚喜,對其肅然起敬!學習過程中,逐漸了解了花鼓燈的起源、流派及代表性人物,尤對馮國佩、陳敬之等老藝人仰慕之至!70年代后期,團里邀請幾位老藝人來團教學,就在那時,我真正認識了陳老,并欣慰地得到他夸我:“學得不錯!”后來,我工作調動先后至安徽省文化廳、省委宣傳部,曾為陳老在基層不盡人意的待遇稍盡微力,并帶省市媒體為他做過專訪;去鳳臺,就去看望他老人家。陳老每逢省里重大文藝活動總是要問:“李明來了沒有?”讓我好生感動,很是珍惜這段忘年的友誼。
就在這淡淡的交往中,知道陳老有個在鳳臺一中當音樂教師的兒子陳希望,喜歡音樂,卻不喜歡花鼓燈;家中兄弟姐妹三人,居然沒有一個繼承父親如此著名的唱、跳花鼓燈的衣缽!隨著漸漸熟識與交談,方知花鼓燈留給陳家子女的兒時記憶并不美好,“就是到人家農村的牛屋里唱一段,跳一段,人家給你一碗米(哭),那種日子,不能提……”在少年陳希望看來,花鼓燈就是討飯的工具,曾讓父親受累又沒有尊嚴,所以他一直很抵觸花鼓燈,不屑于花鼓燈。
因為喜歡音樂,陳希望考上安徽省藝術學校音樂科作曲專業,畢業后成為一名中學音樂教師;還是因為對音樂孜孜不倦的追求,他又先后攻讀于中國音樂學院作曲系和音樂教育系,以求獲得更多的藝術滋養和收益。正是在那里,陳希望漸漸發現了花鼓燈音樂獨特的藝術魅力;隨著年齡和閱歷的增長,他對花鼓燈音樂產生了濃厚的興趣。陳老曾對兒子說:“人家不是學音樂專業的都在搞花鼓燈音樂,你學音樂專業的卻不搞,太可惜了!”陳老的特點是不僅花鼓燈跳得好,他的燈歌也唱得好,堪稱一絕。他說“誰有你這個條件呢,只要你愿意寫花鼓燈音樂,我可以隨時隨地為你唱!”
成熟了的陳希望一頭扎進了花鼓燈音樂的海洋。這個生在花鼓燈之鄉,成長于花鼓燈之鄉的年輕人,燈歌和鑼鼓的耳濡目染賦予他取之不盡的靈感和音符。由他作曲的《千里長淮一條線》、《淮河娃》、《扇花紛飛》、《好一群小蘭花》、《俺也要跳花鼓燈》等舞蹈作品,先后摘得12個全國大獎,36個全省大獎,他個人獲得首屆全國“新農村少兒舞蹈展演”特別貢獻獎和第九屆安徽省藝術節作曲一等獎。人們在一部又一部花鼓燈音樂作品中認識了陳希望,認識了一位從縣城、從非專業領域一步一個腳印踏踏實實走出來的多產作曲家,他也因此被破格吸收為中國音樂家協會會員和中國舞蹈家協會會員。憑借著對淮河流域民間音樂文化深厚的功底,陳希望的作品無論是旋律還是節奏,甚至包括他運用民間音樂創新的素材,都顯示出其與眾不同的藝術魅力。
由鳳臺縣花鼓燈藝術團創演的舞蹈《千里長淮一條線》,以藝術大師陳敬之創建“陳氏”流派、歷盡艱難曲折、不屈不撓傳承、發揚花鼓燈、培育后人為題材,充分展示陳派花鼓燈“顫顛抖”、“三道彎”、“蝴蝶盤花”、“水中望月”、“纏頭繞扇”等典型動作的藝術特色,讓千里長淮舞紅花鼓燈得以淋漓盡致的渲染。陳希望帶著深厚感情為之譜寫的音樂,以悠揚、深遠、悲愴、蒼涼的燈歌(由80多歲的陳敬之親自吟唱)作為引子,音樂一起,坐在臺下的觀眾,不約而同把心都拎到了嗓子眼兒,攝人魂魄的燈歌把人們帶到那個遙遠的花鼓燈起始的年代,深深吸引并感動著大家。隨著舞蹈情節的開展,音樂也隨之變化,既有泥土芳香韻味,又富時代旋律特征,到逐漸發展成華麗、流暢、極具現代感的輝煌樂章,讓觀眾充分領略千里長淮“一條線”后繼有人的興奮與喜悅。這部作品的舞蹈編排和音樂均給人留下很深的印象,自2006年推出后,一舉奪得全國“荷花獎”、“群星獎”,省藝術節作曲一等獎、全省花鼓燈會一等獎以及省“社科文藝出版獎”等近10個大獎,實現了鳳臺花鼓燈在多個獎項上“零”的突破,也成為陳希望的花鼓燈音樂代表作品。
2012年秋季,94歲的花鼓燈國家級非遺傳承人陳敬之先生與世長辭。悲痛之余,陳希望告訴大家:父親去世前有件事一直放不下,那就是“花鼓歌”的傳承。原來,由于歷史原因,花鼓歌一度被輕視,不少花鼓燈作品只有舞蹈,沒有歌唱,這讓老先生非常憂慮。在病床上,陳老對希望說:他最大的遺憾,就是沒能把花鼓歌傳承下來。
為了完成父親未竟的心愿,陳希望利用業余時間,多次前往安徽北部、河南南部的偏僻鄉村,尋訪花鼓燈老藝人,收集瀕臨消失的花鼓歌。作為一名基層的民間藝術愛好者,陳希望搜集花鼓燈資料,所有花銷均為自費。為節約資金,他所到之處經常住牛棚,要飯吃,為此還曾生過疥瘡、長過虱子。憑著頑強的信念,靠著一份執著,陳希望先后搜集了近500首已經失傳的民歌小調和鑼鼓經譜。如今,這些原生態民間音樂資料已成為傳承花鼓燈的寶貴素材,濃郁的淮河鄉音鄉情化成鮮活的音樂語匯,升華為他創作花鼓燈音樂的靈魂。同時,他堅持每部作品“逢曲必有唱”,向天堂的父親呈上一份又一份心血凝成的答卷,也成為自己創作道路的既定方向。
2014年,陳希望經過長時間的籌備奔走,發起并建立了“陳敬之花鼓燈藝術研究會”,力求為傳承陳派藝術、為鳳臺花鼓燈爭取更多業內人士的關注和社會力量的支持。由于連續勞累,在成立大會的前夜突發心肌梗死,經搶救撿回一條命,未等痊愈又全身心投入到心愛的工作中。
近年來,陳希望更忙了:為鳳臺、為淮南,甚至為合肥多所學校創作校歌,為廠礦企業寫歌,為專業院團、業余藝術團作曲,為潁上縣文化部門發起的“花鼓燈進校園”教材創作音樂……整天忙碌奔波、樂此不疲。對于花鼓燈的熱愛,已經融入了他的血液,無法分割,只要是有關花鼓燈的事情,他都非常樂意去做,且不在意任何名利。久而久之,陳希望對花鼓燈的感情越來越深、越來越濃,這種感情又更多地化為緊迫感和危機感。他焦慮:“古老、民間的東西有許多寶貝,如果不去整理就可能面臨失傳;隨著老藝人慢慢的離去,寶貝可能就沒有了!”他惆悵:“花鼓燈進校園,拍教學片,從娃娃抓起,這多好呀!可自己的家鄉,還有那么多地方為啥就想不起來做呢?”他希望:“各級政府、各級文化部門能夠更進一步重視和扶持花鼓燈的發展和傳承”;他更希望:“有更多的人喜愛花鼓燈,研究花鼓燈,把花鼓燈紅紅火火地傳到全國!”他還希望:父親的在天之靈能一直護佑他、督促他,使之與花鼓燈相伴,與燈歌燈樂相守,寫出與心靈相通的好作品,一直寫,一直寫……
一線委婉再芳華,一心希望傳花鼓。年屆60的陳希望,既不在專業藝術團體工作,也不在任何藝術研究機構任職,他唯一的頭銜,就是著名花鼓燈表演藝術家陳敬之的兒子。而正是這個頭銜,讓他把傳承安徽花鼓燈藝術,當成了自己神圣的職責與使命,愿意以下半輩子的耕耘與守護,使之發揚光大。作為一名在安徽宣傳文化戰線奮斗了40多年的老兵,作為一個同樣深深熱愛安徽花鼓燈、年老心不老的文藝工作者,我敬重他——正是有了像他這樣的音樂工作者,我們的舞蹈創作才能得以如虎添翼,優秀的傳統文化才能得以更好的傳承。希望他保重身體,保存實力,始終保持旺盛的精力和創作的活力。也祝福他的希望能夠如愿以償,譜寫出更多、更好、更具特色的優秀花鼓燈音樂作品,告慰我們的前輩,為新時代社會主義文藝事業的宏偉華章錦上添花!
加油!陳希望!