歷史的里程碑—— 記黃梅戲《春香傳》音樂改革的成功

○ 徐高生

黃梅戲《春香傳》音樂改革的成功，開辟了一條黃梅戲音樂發展的繁華大道。幾十年的黃梅戲音樂創作所取得的成果和輝煌，都是沿著這條路前進的，實踐證明是正確的。

中國的地方劇種無不打上自己的地方烙印，黃梅戲也是如此，那通俗易懂、韻味親切，生動多情的安慶官話和優美流暢、樸實濃郁的鄉土音樂，這些特色就是她的烙印。

地方戲劇種的奠基石是音樂，而聲腔是靈魂，代表著劇種，聲腔的發展決定劇種的命運，可見重要。

解放前由于多種歷史原因，黃梅戲發展緩慢，“三打七唱”的演出形式一直演到解放。

解放后，在中國共產黨的扶持重視和關懷領導下，在“三改”、“推陳出新”、“二百方針”等政策指引下，黃梅戲這顆被埋沒多年的明珠，才放射出燦爛的光芒。

1953年剛成立的安徽省黃梅戲劇團赴朝慰問演出，1954年參加華東匯演，《天仙配》演出后大獲好評，影響巨大。拿了七項金獎的六個，唯音樂拿的是“音樂演出獎”而不是“音樂改革獎”。當時的省文化局長楊杰指令，把時白林同志借調省黃梅戲劇團工作，加強創作力量。1954年12月，時白林先生被借調進團參加工作的第一個戲，便是和王文治、方紹墀先生共同創作移植劇目《春香傳》，負責業務排練的丁式平副團長，首先帶領大家學習華東軍政委員會文化局長夏衍的講話；藝術革新應先由國營劇團開始，年輕一點的劇種，演技和舞臺藝術還沒定型化的劇種，如滬劇、呂劇、錫劇、黃梅戲等，可以多做一些藝術革新的嘗試。

會后大家激情高漲，以學習別人，聯系自己，找出差距，制定策略，解放思想，大膽革新為戰略思想。

一、首先從音樂著手，我們雖有良好的開端，但缺乏總體構思，樂曲、唱腔、樂器配置等都有不足之處，需加以改進和創新。

二、從戲曲綜合體的藝術要求，各部門配合不協調，尤其舞美較弱。

《春香傳》音樂，以時白林、王文治、方紹墀三位共同設計創作。經研究決定，首先確定以改革發展傳統唱腔的板腔體因素為主調音樂。再根據劇情發展及人物性格予以豐富構思，采用多種手法來實現。

1、突破單一板式的反復運用，將多種板式為復合板式，使層次增加，表現力豐富，對單一板式也要進行加工潤色。

2、將花腔小調的旋律融于主調之中，使板腔體活躍，色彩更加豐富。

3、吸收其他劇種的相近音樂素材，融化于自己的音樂中。

4、用新型的中西混合樂隊，突出總譜配器和間奏音樂。

5、聲樂上試用合唱、重唱等形式。

6、實行定腔、定譜、減少自由化，以保證音樂的規范嚴謹與和諧。

三位音創者齊心努力，相互支持，合作很好，成效很大。主旋律由創作人員、導演、演員一起研究討論，修改后定稿。演員按定稿的曲譜唱，這也是首次。演員按譜唱的方式延傳至今。

樂隊的伴奏，由當時省團十來個人的樂隊完成是不可能的，距配器總譜要求差距很大，尤其是西洋樂器。因此，只有外請，最后組成了一支近20人的中西混合小型管弦樂隊。這也是黃梅戲有史以來的正規大樂隊，也是第一次有配器總譜的樂隊。

在大家共同緊張辛苦的排練下，黃梅戲《春香傳》于1954年12月底在剛建成的安徽省最大、最輝煌的“江淮大戲院”首演了，連演四五十場，場場爆滿，唱紅了整個合肥，一代黃梅戲藝術家的心血，澆開了黃梅花，向人們展現出她的魅力。

半個多世紀中，黃梅戲的音樂工作者，就是踏著他們的足跡前進，創作出豐碩的成果，輝煌的成績，使黃梅戲成為著名品牌，躋身中國五大劇種之列，走出國門，走向世界。

《春香傳》音樂的成功，主要表現在五個唱段中；端陽歌、愛歌、別歌、農夫歌、獄中歌。

（一）

《端陽歌》譜例片段

《端陽歌》作者自述：受黃梅小戲中一首羽調式的《鳳陽歌》啟發，用新的音樂素材所創作的一首小調式的女聲二部合唱，以三度疊置的復調對位，使和聲飽滿熱情奔放。句尾的同度齊唱又使曲調純靜優美和諧。節奏內含歡快、流暢、如春燕飛舞。恰似朝鮮長鼓舞所擊節拍：冬 打打 冬打 打。樂曲一響，歌聲一起，人們就不由自主的跳起舞來。唱和舞構成“春詩”畫面使人心曠神怡，歡樂心喜。是一首用中西創作技法的典范。

（二）

《愛歌》譜例片段

《愛歌》是一首用黃梅戲傳統[彩腔]和[平詞對板]結合，編創的男女對唱。首先打破單一板式，用緊縮和擴展手法及傳統中的多句對板，雙句對板，單句對板，半句對板的多種形式，使曲調抒情活潑俏皮，達到充分而細致的刻劃人物的內心世界。充分保留黃梅戲的韻味。深受人們喜愛，久唱不衰，常用于晚會，演唱會，多種演出形式演唱。

（三）

《別歌》譜例片段

《別歌》有二段唱腔；一是《明日要往漢陽走》，二是《兩班子弟》。

第一段是以男女[平詞]為主，吸收部分彩腔素材而創作的多樂句對唱，充分運用傳統的男女聲轉調。曲調中部改用一板一眼節奏，在眼上記唱，聲腔旋律的長音間隙，則用伴奏填充連接，使旋律流暢，板式活躍，在后來的電影《天仙配》的“路遇”一場中，七仙女的唱腔也使用這種形式。

第二段《兩班子弟》，作者首創了快平詞板式。用女平詞緊縮，結合八板創作的新曲。這種唱腔充分的發揮了人物高亢激動的感情，這種板式是首創。

（四）

《農夫歌》譜例片段

《農夫歌》是一首以男女聲交叉進行的二部C商調式合唱，這種商調式在黃梅戲的陰司腔中較突出，情緒表現多為悲痛之情。這首民歌風的合唱，歌頌女主人公“春香”的純潔、善良、堅貞、剛烈不屈的少女形象。當她遭災難橫禍時，人們表達對她的悲憫之情所唱出的心聲。

（五）

《獄中歌》譜例片段

《獄中歌》是一首用主調[女平詞]和[陰司腔]巧妙地融合創作的商調式樂曲，曲調深情動人，扣人心弦。加以嚴鳳英大師聲情并茂的演唱，使聽眾無不動情落淚。1959年，上海唱片廠要錄制這段唱，我們從上海音樂學院借來雙簧管和單簧管及提琴，加上我們民樂才十來個人。唱段錄完，嚴鳳英的演唱征服了在場的所有人。負責錄制的一位女同志含著眼淚走過來講：“黃梅戲太美了，沒想到這么動人，這么好聽，比越劇好聽。”這首唱腔的聲音資料一直保留至今，只要一聽到這段唱腔，尤如當年嚴大師在《春香傳》獄中帶枷鎖演唱的情景，永遠不會在我的腦海中流失。

《春香傳》音樂創作改革的成功，科學性的指導和示范性地開辟了黃梅戲音樂創作的廣闊新天地。沿著這條道路，創作出了《天仙配》、《女駙馬》、《龍女》、《牛郎織女》、《孟姜女》等電影和眾多電視劇、舞臺劇、黃梅歌、交響詩等黃梅戲的精品，取得了豐碩成果。在中國幾千年的戲曲歷史的長河里，猶如鯉魚跳龍門，一躍躋入了中國五大劇種之列。創出了今天的繁榮和輝煌。但，明天的黃梅戲是什么樣的？可能是數字化？網絡化？綜合體？誰也難估計。可是不管什么樣，只要跟上改革的新時代步伐，扎根于民，服務于民，她就有生命力，人民就喜愛她、需要她。她就會存在、不會被歷史淘汰。