“戲說”蕭紅

蕭紅，一個文學史上閃閃發亮的名字，卻又如火柴般，帶著一絲幽暗似的，一閃而過，有人說她是“民國四大才女之一”，一提到蕭紅也便會提及東北作家群，她是女人張乃瑩，她是作家悄吟……她誰也不是，她比煙花寂寞，她是蕭紅。

蕭紅是黑龍江人，生于辛亥革命爆發的1911年，成名于風雨飄搖的年代，東北作家群的代表人物，才華橫溢、命途多舛，三段婚姻、兩個孩子，有抗爭的“硬骨頭”，15年輾轉11座城市，年僅31歲病逝在香港，她的骨灰后來被遷移到廣州銀河公墓安葬。

光影里的蕭紅

描繪蕭紅的影視作品不多，近年來比較有影響的約有兩部。一部是拍攝于2012年的電影《蕭紅》，是為紀念蕭紅誕辰百年而創作，電影以蕭紅臨終前向駱賓基回憶往事為主線，梳理了自己作為女人的一生和作為作家的一生。

一部是2014年上映的《黃金時代》，出自于許鞍華之手。電影采用偽紀錄片的形式，通過形形色色眾人之口來還原或者說塑造出一個有血有肉的蕭紅。

小宋佳有漂亮的眼睛，就像蕭軍初次見到蕭紅便被她所吸引：“有一雙特大的閃亮的眼睛，是我認識過的女性中最美麗的人?！毙∷渭蜒菁甲圆槐卣f，眼底盡是冷傲孤絕，冷冽的蕭紅噴涌而出。

湯唯外形上自是比蕭紅更美了些，湯唯的獨白也將蕭紅的不羈與不甘表露得淋漓盡致，她演出了蕭紅的才華橫溢，也還原了蕭紅對愛的渴望與奮不顧身。許鞍華導演讓眾人說出了蕭紅的一生，演繹了東北作家群的黃金時代。

蕭紅是一個時代的縮影，多變的時代更需要多樣的形式去解讀。蕭紅不只存在于電影之中，話劇舞臺也有屬于她的黃金時代。

由蕭紅的家鄉——黑龍江齊齊哈爾市話劇團創排的話劇《蕭紅》通過選取蕭紅一生的幾個片段，并穿插其代表作《生死場》、《呼蘭河傳》里的典型場景，著力表現蕭紅的悲劇命運和不屈追求，傳揚愛國主義情懷；該劇同時也塑造了與蕭紅關系密切的蕭軍、聶紺弩、端木蕻良等作家的形象，再現“東北作家群”在國破家亡的大時代勇于追求理想的群體風貌。

話劇《蕭紅》導演邢友江說蕭紅

蕭紅作為經歷過五四新文化運動的作家，她對個性的解放和自由戀愛的執著的追求，至今尤其具有啟示意義。她一生創作，始終頑強地表現了她的思想和個性，她的平民主義，人道主義和女性主義的立場。

正如魯迅所說：“她是當今中國最有前途的女作家，很可能成為丁玲的后繼者，而且她接替丁玲的時間，要比丁玲接替冰心的時間早得多。”也正如茅盾對《呼蘭河傳》的序中寫到“《呼蘭河傳》不像是一部嚴格意義小說，它還有別的東西，它是一篇敘事詩，一幅多彩的風土畫，一串凄婉的歌謠”。蕭紅也被譽為二十世紀三十年代的文學洛神。

話劇《蕭紅》著重表現蕭紅“一生漂泊，一路抗爭”的漂泊人生經歷和短暫的生命過程。在漂泊與抗爭的過程中，隨著情境和環境的變化，她也在不斷地完善或是整合自己的人格，最后達到與命運的和解。與其說與命運的和解，倒不如說是與自己的和解。她理解了身邊所有的人，也原諒了曾與自己情感上恩恩怨怨的人，當然也包括她恨了一生的父親，帶著愛也帶著遺憾和不甘離開了這個世界。

《蕭紅》是一部帶有紀實性、傳記性詩化風格的話劇。它將呈現在觀眾面前的是——在日偽統治下和國民黨統治下一群年輕進步知識分子的生活、創作、斗爭及個人情感交織在一起的，一幅幅充滿矛盾、充滿激情的生活圖景。主人公為了實現自我獨立的人格而產生的內心痛苦、掙扎、無奈，以及在創作中受到情感境遇的干擾，所造成的矛盾沖突。與現實中，生存環境惡劣和情感世界搏殺的外部矛盾和內部矛盾交織在一起的戲劇場面，具有多時空、多視角、敘事時空疊加的黑白灰色彩的詩化風格的話劇。

舞臺的總體色彩是黑白灰，像過去黑白電影一樣，只有在主人公身上有一點淡淡的色彩，努力創造一種歷史感，但又不乏歷史的真實感。黑白灰彰顯了那個混亂的年代和蕭紅掙扎其中的悲劇氛圍——“半生盡遭白眼，這樣死我不甘心”的人生境遇。

蕭紅是生于黑龍江省一名具有世界意義的女文學作家，正如詩人、學者林賢治所說：“（她）是一個不折不扣的理想主義者。蕭紅是魯迅之后一位偉大平民作家。她的《呼蘭河傳》、《生死場》為中國大地立傳，其深厚的悲劇內容，以及賦予天才創作的自由詩性風格，我以為是唯一的……”文學評論家夏志清說：“沒有在《中國現代小說史》中評論蕭紅的作品是最不可寬恕的疏忽。”