讓思維插上想象的翅膀

李納

摘 要：對幼兒來說創造并不神秘，每個孩子都有潛在的創造力。愛因斯坦說過“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象才概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”美術活動的目的不在于培養多少個畫家和藝術家，而是在于啟迪幼兒的思維打開想象力，每個幼兒都具有創造的潛能和天賦，教師應為幼兒提供足夠的時間和豐富的材料，鼓勵他們把想到的和感受到的在自由、輕松、愉快的氛圍中進行表現，使兒童的想象力逐漸豐富起來。

關鍵詞：美術活動；想象力；創造力

《綱要》中指出藝術是幼兒“表達自己的認識和情感的重要方式。”要使幼兒“大膽地表達自己的情感、理解和想象。” 而美術活動正是兒童“另一種語言”的表達過程，兒童用繪畫表達情感。“繪畫是兒童心靈的窗口，它反映兒童內心的情感世界”。

經常看到教師們以布局是否合理、線條是否流暢、畫得像不像、畫面干不干凈等來評價幼兒的作品，而對于看似一塌糊涂，實則思維獨特的畫置之不理或予以否定，這簡直是扼殺了幼兒的創造力。例如：教師拿出兩幅畫：圖一、圖二。對圖一的評價：瞧，這畫的什么，亂七八糟；對圖二的評價：這幅畫畫得不錯吧？的確，一幅看似精美，一幅難以看懂，但再細一體會，又有了新的看法，一幅在構畫技巧及色彩運用上略勝一籌，但無大膽創作的跡象，缺乏想象力；另一幅呢，想象豐富，構圖大膽，是幼兒自由表現的結果，這幅畫展現了暴風雨將要來臨的景象：烏云、東倒西歪的樹、大塊的黑色。

那么如何在美術活動中體現幼兒創造性的表現，使幼兒積極的投入，主動的學習呢？

1 教師的素質是決定教學的成敗

課程改革重要的核心問題，取決于教師的素質。那么我們就要認真學習領會《綱要》的有關精神，加強對課程改革內化，提高自身文化的素質，提高專業水平和藝術修養，掌握扎實的基本功和美育美學的常識，使我們的教學更有利于幼兒的發展，為幼兒提供廣闊的天空。

在美術教學中，我們強調幼兒先要會想再要會畫，思維在先，表達在后，要引導幼兒打開固有的思維模式，解放幼兒的頭腦，讓他們去想；解放幼兒的眼睛，讓他們去觀察；解放幼兒的雙手，讓他們去創作；解放幼兒的嘴，讓他們去說；解放幼兒的時間和空間，讓他們去想象去創造，使他們感受藝術的美，獲得美的知識 。

1.1 理解幼兒作品的特點

由于幼兒的認知、情感、視覺、動作技能等與成人不同， 幼兒的作品表現也與成人有著質的區別：如幼兒畫的衣服是沒有領口，畫的物體之間大小比例失調，把彼此無關的東西統統畫在一起等，這些都是幼兒稚拙的表現，都帶有許多主觀、不合理的想法，但幼兒畫的每一根線條、形狀和色彩都表達了幼兒的思想和情感，每幅畫都充滿了稚趣，充滿了幼兒的想象和創造。

1.2 尊重保護幼兒的作品

在一次小班美術活動中，有一位幼兒把畫得好好的《小鴨子》畫面上加滿了綠色線條，一看亂七八糟，真的很想批評他不愛惜自己的作品，當我走近他身邊，他卻興奮地告訴我：“老師，你看天氣好好，小鴨子們到草地上散步、吃蟲子……”。聽了他的講解我完全沉浸在他的津津樂道之中，這就是幼兒有聲的思維，其中充滿了想象和豐富的情感。這樣既尊重他的勞動成果又保護了他的創造性，使他在原有的基礎上有所進步。

1.3 評價幼兒的作品

教學活動結束不應以作品的結束而結束，評價作品也是一個很重要的環節，幼兒的作品是一個提高幼兒的審美能力，集思廣益的過程，要讓幼兒人人參與，積極發表看法。每次活動結束，將幼兒全部的作品作為展覽，讓孩子們互相審視、交流，教師在欣賞每一幅作品時不要給作品打分、不給作品下結論，更不能簡單地以“像”與“不像”或以成人的評價標準去衡量幼兒的作品。這樣畫好、畫壞，幼兒沒有心理負擔，創作欲會更強， 孩子們經過審視，相互交流，相互觀摩學習，他們心里明白誰顏色配的好，誰的構思有主次，誰畫的新鮮有趣，自己有哪些不足，通過大家評價，孩子們的自信心會逐步提高，他們的創作性會更強，但教師應記下每個幼兒的不足， 更要反思教學活動的過程，善于發現不同個性的幼兒不同特點。

2 提高幼兒繪畫的興趣

幼兒的繪畫興趣不是與身懼來的，而是依靠教師長年累月的培養，在繪畫教學中，我們不能對幼兒進行單一的技能訓練，而是通過一系列的方法、手段來增強幼兒對繪畫的興趣。在教學中怎樣提高幼兒的繪畫興趣呢？

2.1 培養幼兒繪畫的興趣

對剛入園幼兒來講，涂涂抹抹是每個幼兒都喜歡和經歷過的事，他們常常是不由自主地尋找一切可以涂畫的工具和材料，在墻上、地上、紙上進行涂鴉。由于幼兒肌肉發育不全，握筆比較困難、畫出來的物體形態達不到他預想的效果，因此有些幼兒就會對繪畫產生了膽怯、自卑的心理，教師要針對幼兒不同特點給予表揚與鼓勵來激勵幼兒。例如，有些幼兒動作特別慢，在繪畫中為自己畫不快而急得直哭，教師就要給予幫助。

2.2 保持幼兒對繪畫興趣的持久性

在美術活動中，要想保持幼兒對繪畫興趣持久性，教師就要創設淺顯易懂的提問、設問使幼兒思考，打開他們的思維，提高繪畫的技能技巧，幫助幼兒獲得成功。例如：有一次在畫《我的爸爸》時，我在巡視指導時，發現有個幼兒把爸爸畫成了一條魚，我問：“你為什么把爸爸畫成了一條魚呢！”幼兒說：“因為爸爸游泳特別厲害，像魚一樣快。”這時，教師要善于抓住課堂的契機，及時表揚該幼兒獨特的想象力，通過表揚與鼓勵既肯定該幼兒的創意又打開其他幼兒固有的思維模式，然后繼續提問：“比比看，誰能畫出不一樣的爸爸。”大家可想而知，當孩子們呈現自己的作品時，他們的爸爸都是富有個性、富有色彩的！托爾斯泰也說過：“成功的教學所需要的不是強制，而是激發學生的興趣。”

3 遵循幼兒的身心特點和認知規律，讓幼兒的個性自由發揮

在繪畫活動中，如果幼兒對繪畫內容不感興趣體驗不到繪畫的快樂，那么教師在選擇教學內容時，就要考慮幼兒手部肌肉動作發展規律，又要思考教學內容是否適合幼兒身心特點，是否貼近幼兒的生活。例如：小班教學模式就要以故事情境導入、游戲、模仿等為主。在小班的《桃花朵朵開》手指點畫時，我們就可以和“點豆豆游戲”結合在一起，讓孩子們在游戲中邊玩游戲邊點畫，在愉悅的游戲氛圍中不知不覺完成作品， 還可以通過聽故事，兒歌與其他學科相互滲透，開展多種豐富多彩趣味游戲活動，來增強幼兒對所畫內容感興趣，加深幼兒對繪畫內容的理解，促使幼兒的學習熱情。

另外在教學中，一些教師希望幼兒作品能夠獨特創新、想象力豐富、色彩搭配合理、畫面布局飽滿；還有一些教師在課堂中經常要求幼兒畫的“跟老師不一樣”，跟小朋友的不一樣“。這些空洞的要求常常讓一些幼兒束手無策。所謂”不一樣“，一是提倡幼兒創新，不能滿足于自己已經掌握的方法，使幼兒現有的作品不同于自己以前的作品。二是，要把“不一樣”具體化、明確化。美術教育不同于一般說理性學科，它要靠思想的啟迪和情感的激勵來喚起幼兒敞開心靈的大門，放飛創新的翅膀。美術教育是扎根的工作，多給與智慧的啟迪，心靈的美化，使我們的孩子擁有更豐富、活潑、富有情趣的生活，使他們在感受美的同時富有個性的發展。

參考文獻

[1]孔艷芳，劉清海.幼兒美術教學中的創造性培養[J].中山大學學報論叢.2003（04）

[2]吳麗芳.自由？個性？審美———關注“審美型”人格發展的美術教育[J].福建商業高等專科學校學報，2006，04：126-129.