黃超
摘 要:探索旨在改變傳統素描中以技法為主的概念,打破單一的描畫方式,在注重觀察、思維表現的同時,不摒棄基本的結構造型要求。以概念、基本表現能力、創造性思維三個部分構成教學主體,是認識自然,為創造性的設計構建基本素質和能力。
關鍵詞:素描;體系;創造
素描作為藝術學科中的表現形式訓練,已經有多年傳統,可以說,歐洲繪畫藝術發展伊始,從蛋彩到素描的過渡,又至油彩承接,整個變化形成了歐洲繪畫的創作體系,究其原因,科學的透視、良好的線條關系訓練以及簡便的工具使用,最終呈現出對于畫面的傳遞表達,益于人類接受欣賞是其主要原因。因此,學習繪畫藝術學科的相關內容,各學科普遍設定從素描開始學起,最早可以追溯至歐洲文藝復興早期。
從現今高校內實行的素描課程的體系看,完整的教學周期內,大體可以實現對基本形體的把握,整體構圖的關系控制。但根據各學科的不同,側重點又有所差異,因此,根據動畫學科的特點,素描課程以為期十五周的時間進行了一些探索,從教學效果以及課程整體的脈絡梳理來看,都取得了相較以往更好的教學效果。現就課程內容涉及教學方法兩個方面與大家分享:
一、課程內容的創新與實踐
素描課作為專業基礎課,根據教學周數,小班教學設計設置了七個主題學習:1.涂畫與描繪:認識線條,2.畫出一個新世界:挖掘自身的繪畫屬性,3.延伸現實:從實際生活出發學會表達,4.把觀念視覺化:抽象變形的理解,5.視覺圖形思維訓練:用畫面講故事,6.視覺思維的造型基礎訓練-風格之裝飾意趣,7.從其他文化中汲取:綜合練習。……