國畫藝術中的工筆與寫意探析

鄒笑

摘 要：中國文化源遠流長，繪畫藝術也博大精深，并且隨著時代的變化而不斷豐富和發展。在國畫藝術當中，當以工筆和寫意為主要內容，而工筆當中人物畫以及寫意中的山水畫被世人稱贊居多。基于此，文章將以工筆人物畫及寫意山水為例，探析國畫中的工筆和寫意藝術。

關鍵詞：國畫；藝術；工筆；寫意

中國早在千年前就有了繪畫藝術的體系，且經過歷史的沉淀，繪畫藝術體系逐漸豐富和發展起來，如今已經形成了多種較為成熟的繪畫技巧。就國畫藝術而言，其中較為成熟的繪畫技巧主要為工筆和寫意，而發展最好的則是工筆中的白描和重彩，寫意中的大寫意和小寫意。因此，針對國畫藝術中的工筆與寫意進行探析，具有重要的文化意義和藝術價值。

一、國畫藝術中工筆的內容概述

（一）工筆白描

工筆白描是工筆當中發展較為成熟的一種繪畫技巧，主要繪畫材料為墨。通過墨的線條來展現繪畫對象，而畫中的蘊意也通過線條的走向、粗細得以表達。從歷史長河中來看，很多著名畫作都是運用工筆白描這一繪畫技巧進行創作的，例如著名畫家李公麟所創作的《五馬圖》，沒有多余的色彩，僅僅通過線條的層次就能完成精彩的畫作，后來這幅畫被用到了小說話本當中。此外，我們熟知的《水滸傳》中，也有諸多畫像是通過工筆白描的繪畫技巧實現的。

（二）工筆重彩

工筆重彩是國畫工筆中另一種重要的繪畫技巧，就目前畫家們的創作歷史來看，工筆重彩在花鳥魚蟲等動物繪畫中運用較多，其所創作出的畫作通常具有工整細密、施以重色的特點。……