傳統工筆畫的形式語言及精神內涵研究

陳麗霞

摘 要：以傳統工筆畫的形式語言為切入點，探討出了中國傳統工筆畫在造境方面、造型方面、賦色方面、布局方面具有深刻的內涵性。其次，對中國傳統工筆畫的精神內涵進行了深層次分析和論述，希望通過形式與內容的雙重認知，而較為全面把握傳統工筆畫之精髓，進而推動當代工筆畫的繼承與發展。

關鍵詞：傳統工筆畫；形式語言；精神內涵

中國工筆藝術有著深厚的歷史淵源與文化傳統。若從考古出土上看，戰國時期長沙子彈庫1號墓與長沙陳家大山墓中出土的帛畫即可看出工筆繪畫已初具形態。至魏晉時期，工筆繪畫可謂大興，直至唐宋，工筆繪畫達到頂峰。中國工筆藝術不僅是一種形式語言，在幾千年的歷史發展中更是與中國哲學發生著密切的聯系，那么我們應該如何認識中國傳統工筆畫呢？我認為，我們應該從形式與精神兩者進行把握，這樣才能對中國工筆繪畫有著更為全面的認知。

一、從形式語言上看

（一）在造境方面的表現

造境意為營造意境。那以何營造意境呢？清代畫家方士庶有言：“山川草木，造化自然，此實境也。因心造境，以手運心，此虛境也，虛而為實，是在筆墨有無間。”方氏之言簡短，卻闡釋了如何造境的方法。藝術家以心映射萬物，以畫筆繪之，景、情、畫交相輝映，這就構成了藝術的“意境”。可以說意境就是情與景的結晶，即是客觀景象作為我思之表征。這就要求藝術家要以景為基礎，進而以景詠情。……