探析《嬰戲圖》宋代盛行的社會原因

王倩倩

摘 要：嬰戲圖是表現兒童題材的繪畫，這一題材的繪畫在宋代迅速發展，成為了獨立畫種。嬰戲圖中孩童專注游戲的神情讓人喜愛，觀者被他們天真爛漫的形象感染，卻容易忽略嬰戲圖背后隱藏的血與淚。嬰戲圖在宋代盛行的原因不單純是畫家個人喜好的行為、商品經濟的發展和風俗文化的興起，嬰戲圖留給世人的也不僅僅表現在繪畫成就上，更重要的是反映了當時社會生死存亡的重大問題。

關鍵詞：嬰戲圖；孩童；社會危機；人口問題

嬰戲圖是表現兒童題材的繪畫，其歷史久遠，但宋以前，人物畫以道釋畫、仕女畫、風俗畫、歷史故事為主要內容，嬰戲圖不是獨立的畫種，兒童不是畫面的主體，孩童主要作為成人活動（勞動或游玩等）的陪襯，其造型上只是追求形似和敘事功能；偶有幾張兒童是主題的畫作，也不是當時繪畫選題的主流，不能與山水畫和道釋畫、仕女畫相提并論。宋代，純粹以兒童為題材的繪畫日漸成熟起來，黃賓虹《虹廬畫談》概括宋畫家選題之風尚為“一人、二嬰、三山、四花、五獸、六神佛”。[1]由此看出，畫家創作時對嬰戲題材的偏重。

宋代是嬰戲題材繪畫迅速發展的階段，對此解釋，研究者多是集中在商品經濟發展、市井文化興起及祈求多子多福的傳統觀念、對子孫后代關心幾個方面上。其實，宋代嬰戲圖盛行是三個方面因素相互影響的結果：

一是，社會危機在藝術上的體現。

二是，由于宋代統治者對繪畫的重視，一方面設立翰林圖畫院，通過繪畫考試選拔善畫者，提高畫家地位和待遇等，宮廷畫家掌握著精湛的技藝，對嬰戲圖的興盛有著推動作用。……