挖掘更多題材，在類型片里做到最好

劉業華

想問一下導演，創作《幕后玩家》的靈感來自于什么？

任鵬遠：其實一開始想講一個小人物找大人物來復仇的故事，這個大人物就是一個年度財經人物，他在自己創業的過程中做了好多不好的事情，在寫作過程中這個人在我的心中不斷成長，我覺得他更有意思一些，后來把視角轉移了一下，從他的視角來講，就是徐崢老師出演的這個人物。大概是這么一個過程。

在創作劇本的過程中是先有角色？還是先有演員？

任鵬遠：那肯定是先有人物，一開始哪里能想到能找到徐崢老師。先有了人物，慢慢有了故事之后，到后來才定了類型，然后定了劇本，最后才找徐崢老師來拍。

問一下徐崢老師，當時接到劇本的想法？

徐崢：我每年都能看到很多劇本，這個劇本我一下子就看完了。可能吸引我的基本點還是跟演員有關系吧，因為看到從頭到尾都是這一個人的戲，然后從一開始一個很平常的狀態到他進到一個密室里面，從里面一步步逃脫出來，然后到最后完成整個這個人物選擇和救贖。從人物的角度來看，他是非常完整的，我總是被這樣的劇本所打動。你看以前的催眠大師也是這樣，兩個人在一個房間里面心里醫生，反正這樣的戲我都會比較容易被吸引。

這一部和《催眠大師》又有很大的不同。

徐崢：是不一樣的，我覺得這一部表面上看上去是懸疑傷腦，我自己理解，還是從人物的角度出發，他其實還有很多現實的觀照，一方面他從事著職業，另一方面他跟她老婆的一條情感線，現實生活中有很多人為了賺錢完全就是無法回頭的那種人，不到最后炸彈背在身上，絕對感受不到他的生活中最重要的是什么，我覺得那個東西還是挺打動我的。后來我跟導演一聊其實，表面上是復仇啊，密室啊，或者是燒腦啊，但是其實核心，你看他自己也炒股，他一直跟我聊她老婆之間，還是挺關注情感點的。其實我們主要還是從這個角度出發，我們的題材和主題應該是主流的。

在《港囧》之后就沒在自己導演作品了，原因是什么？是因為沒有好劇本嗎？

徐崢：其實一直在做，一直在做有的劇本，也有不是的劇本，有小體量的劇本，也有大制作的劇本，但是事實上做出來了好幾個故事，關于的故事也有好幾個，我們想進行梳理，沒有那么著急把它拍出來，現在基本上梳理的差不多了，后面會馬上開始拍一個。然后大制作的的那個就更想等一等，沒有那么著急，因為整個市場大盤很熱，大家都拍的很快，我們就沒那么著急，想稍微沉一沉，是不是值得花那么多時間，那么大的制作。所以這3個是在這個過程中醞釀出來的。《幕后玩家》是一個，還有一個是《我不是藥神》，還有一個5月18號的《超時空同居》。其實劇本都已經做了兩年了。雖然3年中大家覺得好像沒有拍什么戲，但其實一直在工作沒有停過，只是現在比較集中，現在先從《幕后玩家》開始。

第二點就是說，不僅僅說只對喜劇感興趣，演喜劇是一個福利，你演喜劇別人也接受，本來演員并不是只想演喜劇。打動我的角色，我都會去演。

上次采訪是在《夜店》的時候，當時是你幫導演楊慶找到的投資，讓他完成了拍電影的夢想，之后才有了他的第二部《火鍋英雄》，多年來你也一直在扶持新人。那么這背后的初衷，是為了扶持新人，還是因為他們帶著你覺得很好、會有市場的項目？

徐崢：我覺得兩方面都要有吧，都要考慮，因為我覺得每個人都在做青年導演計劃，每個人的特點不一樣，我也有我自己的局限性，我的長處就是說，是他拿著本子來找我演，首先我要被這個劇本打動。如果是我要演的話，理所當然的就會去幫到，不管是前期劇本的調整，還是制作方面的規劃，以及宣傳策略的定位，我們能貢獻的一些資源，幫助年輕導演擁有更多的話語權，從創作角度，讓他可以走的更加順利，讓這些片子更容易浮出水面，所以這也是理所當然的事情。另外一點就是說，年輕導演各自有各自的特點，每個人的特長不一樣，跟他們合作其實也是自我成就的過程，讓我擁有更多的可能性。

問一下王硯輝老師，演電影和演電視劇覺得有哪些不同？

王硯輝：我拍電影多。我覺得是要看運氣，如果遇到好的團隊特別開心。電影，電視劇都有好的團隊。有時候拍戲一年的時間，后面看到感覺是收獲的季節，在現場我覺得，我們都主動要求多做一些事，對電影的一種敬畏吧，而且我覺得如果我看了這部電影一定會激動的，我們花費了那么多的心血。有一場戲是拖著在里面打，都是說再來一條王老師。多么有趣的一件事情。

這部電影是在夏天拍攝的，是不是要背著很重的道具在路上跑。想不想改變一下戲路？換正派的角色？

王硯輝：其實一開始演反派對我來說是一個挑戰，因為我很善良，后來演著演著對我也是一個鍛煉，反派有時候也會喜歡，你要分析這個人物，電影你要把人物復雜化，多層次的去理解，在熒幕上提現的時候他一定是不同的。壞人都不覺得自己壞，有時候找一下自己在里面的理由，角色是鮮活的。

這次拍《幕后玩家》我根本就沒猶豫，當時的情況是這樣的。我和徐崢老師是第三次合作，第一個是心花怒放，第二個是我不是藥神。導演有給我認可，我就來了。