家國、時代和生活的彩色詩歌

胡大虎

“詩意現實主義”是我幾年來追求藝術風格轉型所努力的一個方向。“詩意現實主義”一詞源于上世紀三十年代的法國追求抒情性與現實性相結合的部分電影風格，雖然在表現手法上不盡相同，但我覺得借此詞匯可以較為明確地表達自己幾年來新的藝術追求。回顧自己所走過的藝術道路，有多少艱辛與困苦，惟有心知；得到過許多的幫助和扶持，也點滴記在心上。如果說有什么經驗可談，我想那也是飽嘗了無數的挫折教訓之后才有了些許的心得感悟。

我覺得人生貴在堅持，無論順境逆境，選擇這條自已認定的藝術之路，就應該義無反顧地走下去，心中有光，照亮前路，總會在陽光下的耕耘中獲得快樂和收成。聯系自己近年的藝術創作實踐，我從三個方面來談談對藝術的一些感悟：

一、家國情懷的詩性感悟

我生活在一個有詩歌的城市，從小就聆聽感受那“喜看稻菽千重浪，遍地英雄下夕煙” 的豪邁壯闊、“更誰來買山翁畫，百尺藤花鎖午煙” 的樸質率真、“戀闕勞肝肺，論材愧杞楠。亂離難自救，終是老湘潭” 的疾憤憂患、“坐對湘潭歸棹晚，亂山殘雨送猿愁” 的鄉愁別緒、“大地平沈猶是妄，虛空粉碎未為禪” 的禪音佛韻、“憑茲百戰英雄氣，先救湖南后中國” 的激楚悲壯……這楚山如畫、湘水流歌、英才輩出、翰墨錦繡的熱土賦予我作品如許詩的意境、歌的情懷，這種“詩意現實主義” 風格是我近年來努力探索和堅持的油畫藝術創作方向。詩意是凝練璀璨而飄逸唯美的東方藝術境界，將其與現實主義油畫直面現實、關注人生、關注生活和贊美自然的審美思想與東方詩意審美思想形式有機交融，我想：這也就是習總書記所倡導的以“現實主義精神和浪漫主義情懷觀照現實生活”的一種體現吧。詩意現實主義形式上是油畫寫實與東方寫意的融合；內容上是在觀照客觀現實的基礎上抒發情感、追求理想意境；思想上一面腳踏堅實之地，不做“無根的浮萍、無病的呻吟、無魂的軀殼”，一面放飛藝術升華之翼，將萬物景象，入乎其內以寫之，入乎其外以觀之，孜孜以求在色彩、形態、線條間自然境界、人生境界、家國情懷蘊藉的詩性表達，以散發真善美詩意的光彩。

二、油畫本體語言與中華文化精神的深度融合

用油畫語言形式來表達自然、人生、家國情懷的東方詩意，是一個艱難、充滿挑戰卻又意趣叢生的課題。從關良、林風眠、吳大羽等，以及之后的朱德群、趙無極、吳冠中……一代又一代藝術家的探索和實踐，油畫早已擁有中國心靈，她有機地融匯中國傳統繪畫的表現形式和審美思想，成為與當代社會文化血脈相通的中國藝術的一個重要部分。中國油畫更多的是基于民族文化土壤生長，即使是全球化文化語境下，中國油畫創作者的思維與視角，仍將更多地反映本民族的傳統、現實與心境，抒發民族、社會所特有的思想感情和精神訴愿。藝術先賢在中西融合的道路上所給予的指引、做出的寶貴實踐，給我對油畫的東方詩意化探索以更多借鑒和實證。同時油畫可以堆積厚壘如浮雕，可以淋漓淌灑如潑墨；可細膩精微、清新淡雅，可粗獷狂野、濃烈張揚。正是由于油畫具有強烈的可塑性以及廣闊豐富的表現力，充分地為油畫本體語言的詩性探索提供了無限的可能。我渴望自己的作品能蘊含詩情在東西藝術中游走，能有靈魂在歷史與現實間穿行。

三、把握時代脈博與架起理想之橋

藝術創作如何才能更好地把握時代脈博，承擔傳承創新的使命？以我一系列作品中將各式中國橋梁作為創作主體、力圖詮釋橋的圖像符號背后的文化意義為例，我希望通過對每一座橋不同視角的觀察、理解和描繪，由表及里，將藝術的觸角延伸到生活與社會的深層，從而展開時代的畫卷，把握鮮活跳動的時代脈博。油畫《大橋下面》和水粉畫《歲月》是我2014年以橋為主題的兩幅作品，分別入選了第十二屆全國美展的油畫和水彩粉畫展。《大橋下面》正是詩意現實主義的實踐之作，它建構出折射多元價值選擇時代的中國發展圖像，表現了我們所處的這個時代的變遷與流轉。同樣有橋的符號的水粉畫《歲月》，我采用了自己探索研究近三十年的點彩技法，雖然運用了不同的藝術表現形式，但作品的表達與《大橋下面》的創作思想比較一致，也是對歲月和時代的流連與感悟。

在美術史長河中，將橋架設于畫面的作品很多，如著名的北宋畫家張擇端《清明上河圖》，還有西方的莫奈、凡高等都有表現塞納河上橋的名作，如此等等，不勝枚舉。其實作品就是架設在藝術家與觀眾心靈上的橋梁，通過畫面，走進彼此的精神世界，讓世界變得更通暢和諧、自在交融，這就是充滿詩情畫意，充滿無限聯通、無限創造、無限想象力的橋的藝術與藝術之橋的意義所在。

改革開放三十年，中國社會現代化發展展開了有力的翅翼，帶來了經濟的騰飛和物質的富足，然而在物質財富巨量增長的同時，本應與之相適應的精神財富的積淀和發展開始失衡了。社會轉型時期拜金思想甚囂塵上、功利主義泛濫一時，人心不古、物欲橫流，由此產生了一系列混亂的價值觀問題。這些問題的解決途徑之一就是以藝術引導審美、以審美疏導心靈、消除戾氣，形成抵御名利侵蝕、物質誘惑，追求高雅意趣和崇高理想的風尚，從而化解社會發展進程中因財富不均導致的思想混亂、心態失衡、情緒失控所演化的諸多矛盾沖突，藝術可以成為最好的表達思想、凈化心靈、渲泄情感的精神出口。然而不良風氣的侵擾往往也會傷及到藝術本身，我們可以看到：一些所謂的藝人并不耽心于學術研究與創作，而更熱衷于對名利的追逐，以淺薄媚俗、鉆營炒作取代了崇高的理想信念和精神追求。特別因為尚未規范和成熟的市場被一些沽名釣譽者所利用達到謀利斂財的目的后，會誘使更多的人浮燥而失去本真。藝術的價值本身不在于物質的創造，但在生存的溫飽、現實的功利面前，她也常脆弱不堪，甚至被忽略遺忘。但在人類精神生活的世界里，藝術的價值是沉甸甸而彌足珍貴的，藝術的力量是巨大永恒的，藝術的天地是廣闊無垠的。做一位志存高遠的從藝者，需要文化的傳承、人生的歷練、知識的積淀，重要的還是理想的堅持和堅守！最后，我想給年輕人一些忠告：不要隨波逐流，不要與沽名重利者同流合污，不要急于求成，不作繭自縛、過早地限定自己的風格而停止探索的腳步。藝術的源泉來自生活，藝術的高度在于視野，藝術的深度在于思想，藝術的生命在于創造！永葆一顆赤子之心，才有希望實現光輝的藝術理想！

注釋：

① 毛澤東《七律·回韶山》詩句。

② 齊白石《題畫藤》詩句。

③ 唐杜甫《宿花石戍》詩句。

④ 清陳伯煒《湘潭雨色》詩句。

⑤ 八指頭陀《論道》詩句。

⑥ 楊度《湖南少年歌》。

⑦ “詩意現實主義”一詞源于上世紀三十年代的法國追求抒情性與現實性相結合的部分電影風格，雖然在表現手法上不盡相同，但我覺得借此詞匯可以較為明確地表達自己幾年來新的藝術追求。